Rodolfo G. Machado Anderson A. Campos VIOLÃO PARA INICIANTES Paróquia São Vito Sumário Prefácio ............................................................................................................................................ 2 Música .............................................................................................................................................. 3 Os Elementos da Música................................................................................................................ 4 História do Violão ............................................................................................................................ 5 O Violão e suas partes ................................................................................................................... 5 Curiosidade...................................................................................................................................... 7 Notação e Cifras.............................................................................................................................. 9 Escalas............................................................................................................................................. 9 Acidentes ......................................................................................................................................... 9 Postura ............................................................................................................................................10 Como tocar .....................................................................................................................................11 Posicionamento das mãos ............................................................................................................12 Afinação e Cordas do violão .........................................................................................................13 Acordes ...........................................................................................................................................14 Exercícios .......................................................................................................................................16 1 Prefácio “O único fim, o único objetivo de toda música é o louvor a Deus e a recreação da alma. Quando isso se perde de vista, não pode haver mais verdadeira música, restam somente ruídos e gritos infernais” (Johann Sebastian Bach, 1738). 2 Música Música: Arte de combinar os sons simultaneamente e sucessivamente, com ordem equilíbrio e proporção dentro do tempo. A palavra música, do grego mousiké, designava o conjunto de artes inspiradas pelas musas: a poesia, a música e a dança. Depois, mais particularmente, foi aplicada à arte dos sons. A música é algo tão sublime que se não houvesse o silêncio não poderia haver música, ela está intimamente relacionada com o eu humano e a criação divina. Se no início não houvesse o Caos, não poderia haver a Harmonia para colocar tudo em ordem e existir a vida. É a manifestação mais sublime da alma onde, quando bem realizada, desperta em nós emoções, desejos, vontades, lembranças, nos conecta com o próximo e acima de tudo com Deus. É a ponta de lança que quebra nossas barreiras e nos deixa abertos a sentir o mundo à nossa volta. É a arte de manifestar os diversos afetos de nossa alma através do som. 3 Os Elementos da Música As possibilidades de ordenação dos sons são inúmeras, mas é possível definir os princípios que regem essas possibilidades. Esses princípios se aplicam universalmente em qualquer época, para qualquer instrumento, para qualquer gênero musical. São eles: MELODIA – Combinação dos SONS SUCESSIVOS (dados uns após outros). É a concepção horizontal da Música. HARMONIA – Combinação dos SONS SIMULTÂNEOS (dados de uma só vez). É a concepção vertical da Música. RITMO – Combinação dos valores tempo. É a duração do som ou do silêncio no decurso do tempo. O ritmo é a primeira condição da música e o fator mais importante. Por exemplo: A mesma música (melodia – harmonia) pode ser executada em diferentes ritmos, que daria características completamente distintas a cada execução. CONTRAPONTO – Conjunto de melodias dispostas em ordem simultânea. É a concepção ao mesmo tempo horizontal e vertical da Música. SOM – É tudo o que impressiona os órgãos auditivos, resulta do choque de dois corpos. O nosso ouvido percebe duas espécies de sons: musicais e não musicais. O som musical é resultado de vibrações sonoras regulares, é uniforme e pode ser grafado. O som não musical, ou som indeterminado, é o ruído, resulta de vibrações sonoras irregulares, não podemos grafá-lo. Na prática musical o som assume quatro propriedades (todas independentes entre si), a saber: o ALTURA – Grau de entoação, dividindo um som em: graves, médios e agudos. o DURAÇÃO – Tempo de produção do som, ou seja, o tempo que se prolonga o som. o INTENSIDADE – Propriedade de o som ser mais forte ou mais fraco. Intensidade é o volume do som. o TIMBRE – Qualidade do som ou atributo especial de cada som, pelo qual distinguimos a sua origem, que pode ser a voz humana ou sons de instrumentos. 4 História do Violão A origem do violão não é muito clara, existindo assim várias vertentes para sua aparição. Entretanto, o instrumento existe desde o século XV, e em meados do século XVIII assumiu sua forma moderna e até hoje os melhores instrumentos são fabricados na Espanha. O grande responsável pelo desenvolvimento do violão foi um carpinteiro chamado San Sebastian de Almeida (1817-1892). É controversa ainda a história de como, exatamente, o violão teria chegado ao Brasil. A maioria dos historiadores da música dá a sua chegada com os portugueses. Mas parece que de Portugal só nos veio realmente a viola, bem mais primitiva e diferente do violão atual – e que ainda permanece na música caipira do interior do país. O Violão e suas partes O violão é um instrumento de corda, feito em sua grande parte de madeira. As suas principais partes de madeira são: tampo, laterais, fundos, braço, escala, ponte ou rastilho. A figura abaixo ilustra as suas principais partes e componentes: 1 – Mão ou Headstock – Parte onde vão as tarraxas do violão. 2 – Escala – Parte onde são feitos os acordes, solos no violão 3* – Estrutura que compreende a Escala e o Headstock do violão, que estão mais detalhados a seguir. 4 – Caixa acústica ou corpo do violão, nela o som é processado e sai na boca. 5 5 – Boca é por onde o som do violão sai. Existem violões sem boca. 6 – Laterais – É onde as ondas sonoras rebatem para produzir o som do violão, além das laterais o violão também é composto por um fundo. 7 – Escudo – Peça geralmente de plástico, que serve para deixar o violão mais bonito além de proteger contra riscos provocados pela paleta/palheta. 8 – Ponte ou Rastilho – Parte onde as cordas são presas. 9 – Tampo – Parte superior do corpo do violão, onde estão contidos a ponte ou rastilho, o escudo e a boca. O som também rebate no tampo antes de ser processado e sair pela boca. Na parte do braço nós ainda temos: Tarraxas – Peças que prendem as cordas e auxiliam na afinação do violão; Pestana – A pestana é o primeiro traste, que separa a escala da mão ou headstock do violão. Traste – Pequenas pestanas que separam a escala do violão em casas, que podem variar entre 20 ou mais casas. Também existem modelos de violões sem trastes, esses são chamados de “fretless”. Nós temos basicamente dois tipos de violão: Acústico e Elétrico. Violão acústico – Todo violão que não possui captação, ou seja, não pode ser ligado diretamente à uma caixa amplificadora, ou amplificador. Violão elétrico – Todo violão que possui captação, o som pode ser captado de forma a ser amplificado; onde a captação pode ser: passiva ou ativa. o Captação passiva – O violão não possui controle de volume ou equalização e nem fonte de alimentação, sendo totalmente dependente do amplificador a que estiver ligado. 6 o Captação ativa – O violão possui controles de volume e/ou equalização, geralmente é alimentado por uma bateria de 9v e não depende totalmente do amplificador. Dentro dos dois tipos de violão nós temos também, dois tipos de encordoamento, ou tipo/material, que a corda de cada respectivo modelo é produzida e para qual finalidade específica é utilizado. Violão de Nylon - Aqueles que usam cordas de nylon, possui um número reduzido de modelos, geralmente são usados em estilos como MPB, Bossa Nova, Choro, Samba, Flamenco e as músicas Clássicas. Violão de Aço: Aqueles que usam cordas de aço, possui uma grande variedade modelos, onde o mais versátil é o Folk, pois ele aceita ser tocado em vários estilos principalmente o POP e ROCK. Curiosidade O que nós brasileiros conhecemos por violão, é, na verdade, a guitarra, sendo que "violão" é um termo popular, utilizado com base na comparação com outro instrumento conhecido por nós, trazido pelos portugueses; a viola. Vamos entender melhor essa história? A guitarra clássica, ou guitarra acústica (conhecida por violão entre os brasileiros) chegou ao Brasil no período colonial, embora não se possa precisar a data e época exatas, devido a uma carência de dados e detalhes mais concretos na literatura sobre o tema. Trazida pelos espanhóis (possivelmente os ciganos), provocou grande alvoroço e muita curiosidade a respeito daquele instrumento de origem espanhola, tão parecido com a nossa conhecida viola, de origem portuguesa. É importante esclarecer que ambos os instrumentos se derivaram de outro instrumento musical chamado de vihuela. Esse, um instrumento medieval, de formas similares; o que explicaria a semelhança 7 entre a viola e a guitarra. Quando os nobres da corte no Brasil tiveram acesso a esse instrumento espanhol, até então desconhecido, não puderam esconder o fascínio pelo instrumento, com suas texturas únicas, sua afinação mais simples, a grandiosidade do som, as possibilidades sonoras, entre outras características próprias desse instrumento. Pela similaridade de suas formas, a corte brasileira, formada por portugueses, passou a associar a guitarra à viola, sendo que muitos que a avistavam pela primeira vez, pensavam se tratar de uma viola com dimensões maiores, devido às formas da guitarra, proporcionalmente mais largas. Então, era como se a guitarra fosse uma viola grande, ou seja, um violão. Daí surgiu o termo, e o nome acabou se popularizando, sendo conhecido e difundido em todo o país. Bem, como já mencionado anteriormente, esse instrumento é de origem espanhola. E sabem como ele é chamado em sua terra natal? Guitarra. Em francês, guitare; em inglês, guitar; em alemão, gitarre; em italiano, chitarra; em árabe, gitar, ... 8 Notação e Cifras As notas musicais, são, inicialmente, divididas em 7, sendo elas: Dó Ré Mi Fá Sol Lá Si As cifras são uma forma de representação Universal dos acordes que possuímos: Nota Cifra Dó C Ré D Mi E Fá F Sol G Lá A Si B Escalas Para nos orientarmos dentro de uma música, usamos as escalas, que são uma sequência de notas. A primeira escala é chamada de Escala Natural e é composta pelas notas Dó Ré Mi Fá Sol Lá Si Para formar essa escala, ela segue uma sequência de Tons (T) e Semi Tons (ST), que é a distância entre uma nota e a outra, da seguinte forma: Dó > T > Ré > T > Mi > ST > Fá > T > Sol > T > Lá > T > Si > ST > Dó Mais para frente estudaremos um pouco mais sobre as escalas. Acidentes Há também entre as notas musicais, alguns acidentes que são chamados de: # – sustenido – Acidente que aumenta a nota em meio tom, ou Semi Tom; b – bemol – Acidente que diminui a nota em meio tom, ou Semi Tom. 9 Dessa forma nós temos a Escala Cromática, formada por todas as notas: C C# D D# E F F# G G# A A# B C Ou C Db D Eb E F Gb G Ab A Bb B C OBS: No piano é mais fácil observar essa relação, uma vez que as teclas brancas representam as notas Naturais e as pretas os Acidentes ou sustenidos / bemóis. Postura Para tocar violão, a melhor forma que tem é a que você se sinta confortável. De preferência com a coluna ereta para não machucar. Mas os modelos mais comuns de posicionamento são estes: Na primeira imagem a pessoa apoia o violão na perna direita ou esquerda, depende se você é destro ou canhoto, com ajuda de algum banco pequeno ou o próprio apoio da cadeira para deixar o violão um pouco acima de forma que ele fique com o braço reto ou levemente levantado. Na segunda imagem, temos um posicionamento com a perna cruzada, essa posição é mais utilizada por pessoas que tocam Violão Clássico, pois essa posição ajuda na execução de outras técnicas um pouco mais avançadas que serão vistas mais à frente. 10 Como tocar Para tocar o violão, nós podemos usar os dedos, as unhas, usar palhetas (pick no inglês) ou dedeiras, também conhecidas como dedal ou unheira e são, geralmente, de plástico ou de metal. Há também alguns acessórios como capotraste, que serve basicamente como uma pestana móvel, onde podemos mudar a afinação do violão e tocar de forma diferente. Podemos também tocar com o violão ligado, utilizando um cabo, em um amplificador ou amplificado por microfone, em ambos os casos podemos usar um tampão colocado na boca do violão para evitar que a vibração do som produza aqueles ruídos graves ou agudos que ninguém gosta, eles são chamados de microfonia e acontecem quando o violão ou outro equipamento de áudio esteja perto de outro equipamento de áudio onde as frequências se sobrepõem gerando esses ruídos. Para tocarmos em pé utilizamos correias que são presas em parafusos pré-fixados em alguns modelos de violão, que também podem ser fixados após a compra do mesmo, de preferência por um profissional qualificado para que não danifique o violão. Dedeira Correia Palheta Capotraste Tampão Cabo Quando não formos mais tocar o nosso violão é importante guarda-lo em uma capa (conhecida também como bag) ou em um case, que nada mais é do que uma capa mais rígida. Capa ou bag Case 11 Posicionamento das mãos Para posicionar as mãos nós usamos a seguinte forma: Para pessoas destras: Mão Esquerda: Mão Direita: P – Polegar, serve de ponto de apoio P – Polegar 1 – Dedo um I - Indicador 2 – Dedo dois M - Médio 3 – Dedo três A - Anelar 4 – Dedo quatro OBS1: O dedo Mínimo também serve para tocar, mas em geral usa-se até o Anelar. OBS2: Para quem é canhoto é só inverter, onde é direita vira esquerda e vice-versa. A forma correta do dedão estar posicionada é conforme ilustra a imagem abaixo, no centro do braço de onde o acorde estiver sendo montado, pois, para tocar a corda e sair som, temos que pressionar a ponta do dedo na corda e casa desejadas e com o dedão servindo de apoio no “centro” do acorde / nota a nossa mão fica em formato de concha, o que auxilia a tocabilidade. 12 Afinação e Cordas do violão As cordas do violão são dispostas da seguinte forma: 6ª corda – E – Mizão 5ª corda – A – Lá 4ª corda – D – Ré 3ª corda – G – Sol 2ª corda – B – Si 1ª corda – e – Mizinha Esse é o padrão utilizado aqui no Brasil, mas existem outras formas de afinar o violão, que serão exploradas mais para frente. As cordas são contadas de baixo para cima. Elas são divididas em dois grupos: Primas: Cordas 1, 2 e 3. Bordões: Cordas 4, 5 e 6. Onde, as primas representam as cordas agudas e os bordões as graves. Para se afinar o violão existem algumas técnicas, como por exemplo: Diapasão - Serve basicamente como um “apito” que sopra no tom que desejamos, por exemplo, se queremos afinar o Mizão nós assopramos o diapasão de Mi e pela nossa percepção auditiva, ou seja, “de ouvido” apertamos a tarraxa ou soltamos de forma que o som da corda Mi solta esteja igual ou parecido com o som do diapasão, e assim sucessivamente até todas as cordas estarem afinadas. Afinadores Eletrônicos – São afinadores, físicos ou por aplicativos, onde colocamos perto da boca do violão ou acoplado no headstock, e ao bater na corda solta, o afinador por microfone ou por vibração irá mostrar num display digital a corda e as cores Vermelho se estiver fora do Tom ou verde se estiver no Tom. 13 Há também pessoas que desenvolvem o ouvido para afinar o violão de ouvido, escutando um outro instrumento já afinado, essa técnica que chamamos de “ouvido absoluto”. Acordes Os acordes são agrupamentos de notas tocadas sucessivamente ou em conjunto. Existem variações nos acordes, os quais damos os nomes de: Maiores, menores, diminutos, com sétima e etc. OBS: Nesse primeiro momento nós não iremos estudar a formação dos acordes, e sim, como tocá-los. 14 15 Exercícios Como nós já conhecemos o violão, as cordas e os acordes, agora iremos praticar um pouco. Vamos começar com um exercício de digitação para ganharmos firmeza e velocidade no violão. Sempre começaremos com os dedos e depois com a palheta. Digitação: Nesse exercício os dedos da mão esquerda apertar as numeradas da irão casas seguinte forma, Dedo 1 na casa 1, dedo 2 na casa 2, dedo 3 na casa 3 e dedo 4 na casa 4, da respectiva corda da imagem, da primeira para a sexta corda e ao chegar na sexta corda voltar para a primeira, utilizando os dedos indicador e médio de forma alternada e depois com a palhetada alternada, conforme explicado em sala de aula. Pestana: Começaremos com pestana nas duas primeiras cordas, da primeira casa até a décima segunda e depois voltar da décima segunda para a primeira. A mesma coisa da imagem de cima só que para as três primeiras cordas, e sucessivamente até a sexta corda, indo sempre da primeira para a décima segunda e voltando. Lembrando sempre de posicionar o dedão de forma que não machuque a mão. Se você estiver com muita dificuldade para realizar a pestana, uma dica de ouro é posicionar o dedo de forma que fique próximo ao traste da casa. 16 Acordes Para estudarmos os acordes iremos agrupá-los em quadrados de quatro acordes, variando entre maiores, menores e com sétima, conforme explicado em sala de aula. 17 OBS: Esses quadrados de quatro acordes não são necessariamente os únicos que podemos formar, porém são as formas mais comuns para iniciarmos o aprendizado. Músicas Faço Novas Todas As Coisas A D Eis que faço novas todas as coisas, A D que faço novas todas as coisas, que faço novas todas as coisas. A D É vida que brota da vida, é fruto que cresce do amor, A D É vida que vence a morte, é vida que vem do Senhor. REFRÃO A D Deixei o sepulcro vazio, a morte não me segurou. A D A pedra que então me prendia no terceiro dia rolou. REFRÃO A D Eu hoje lhe dou vida nova, renovo em ti o amor. A D Lhe dou uma nova esperança, tudo o que era velho passou. 18 REFRÃO Padre Marcelo Rossi Mãezinha do Céu D B7 Em Mãezinha do céu eu não sei rezar, A7 D Eu só sei dizer, eu quero te amar D7 G Azul é seu manto, branco é seu véu D A7 D7 Mãezinha eu quero te ver lá no céu G D A7 D Mãezinha eu quero te ver lá no céu D B7 Em Mãezinha do céu, mãe do puro Amor A7 D Jesus é seu filho, eu também o sou D7 G Mãezinha do céu, vou te consagrar D A7 D7 Minha inocência, guarda-a sem cessar. G D A7 D Minha inocência, guarda-a sem cessar. D B7 Em Mãezinha do céu eu não sei rezar, A7 D Eu só sei dizer, eu quero te amar D7 G Azul é seu manto, branco é seu véu D A7 D7 Mãezinha eu quero te ver lá no céu G D A7 D Mãezinha eu quero te ver lá no céu 19
