s t r a t egic pl a n of
t he t he a t r e ac a de m y
of t he u n i v e r si t y of
t he a r t s hel sin k i
2 013 – 2 016
s t r a t egi f ör
k ons t u n i v e r si t e t e t s
t e a t e r hö g sk ol a
2 013 – 2 016
t a ide y l iopis t on
t e a t t e r ik or k e a k ou lu n
s t r a t egi a
2 013 – 2 016
t a i de y l iop i s t o n t e a t t e r i k or k e a k o u l u n s t r a t e g i a 2 0 1 3 – 2 0 16
1 t oimin t a-aja t us
Taideyliopiston Teatterikorkeakoulu
vastaa esittävien taiteiden ylimmästä opetuksesta ja tutkimuksesta sekä vahvistaa
taiteen yhteiskunnallista vaikuttavuutta.
Teatterikorkeakoulu raivaa tilaa dynaamiselle kiistalle ja rakentavalle yhteistyölle.
Luottamus
· Opetustilanne on luottamuksellinen.
· Jokaisella yksilöllä on oikeus tulla
kuulluksi ja otetuksi huomioon.
· Hajautetaan päätösvaltaa ja
vastuuta organisaatiossa.
· Johdetaan ja viestitään avoimesti
ja johdonmukaisesti.
2 arvot
Taide ja taiteen arvostus näkyvät kaikessa
Teatterikorkeakoulun toiminnassa.
Yhteisöllisyys
· Kehitetään työympäristöä ihmisten
kohtaamisen mahdollistavaksi.
· Tuetaan yhteisöjen muodostumista
Teatterikorkeakoulun ja Taideyliopiston sisällä ja avataan yhteisöjen välisiä
rajapintoja.
· Kehitetään toimintaa ja työympäristöä kestävän kehityksen periaatteiden
mukaisesti.
· Pidetään huolta henkilöstön työhyvinvoinnista ja työssä kehittymisestä.
· Kohdellaan kaikkia yhdenvertaisesti ja hyväksytään Taideyliopiston
moniarvoisuus.
· Kunnioitetaan työyhteisön jäseniä.
Ruumiillisuus
· Otetaan ihminen huomioon
kokonaisuutena.
· Arvostetaan ruumiillista
ja hiljaista tietoa.
· Arvostetaan käsityötaitoja.
· Panostetaan ergonomiaan
ja turvalliseen työympäristöön.
· Viestitään myös suullisesti
ja ruumiillisesti.
3 t a ide y l iopist on
t e a t t er ikor k e akou lu n v isio
Taideyliopisto on Suomen kiinnostavin
yliopisto ja eurooppalainen edelläkävijä
taiteen, koulutuksen ja tutkimuksen kohtauspaikkana. Taideyliopisto profiloituu
kansainväliseksi taiteen, koulutuksen ja
tutkimuksen vuorovaikutusta vahvistavaksi vapaan taiteen yliopistoksi, jolla on
merkittävä rooli yhteiskunnan kehittämisessä.
Taideyliopiston Teatterikorkeakoulu on
peloton taiteen uudistaja ja moniarvoinen esittävien taiteiden koulutuksen ja
taiteellisen tutkimuksen eurooppalainen
edelläkävijä.
t a i de y l iop i s t o n t e a t t e r i k or k e a k o u l u n s t r a t e g i a 2 0 1 3 – 2 0 16
lokki | kuva: anna niskanen
t a i de y l iop i s t o n t e a t t e r i k or k e a k o u l u n s t r a t e g i a 2 0 1 3 – 2 0 16
4 t a ide y l iopist on
t e a t t er ikor k e akou lu n st r a t egise t
k ehi t t ä mis a lu ee t
Taideyliopiston Teatterikorkeakoulun
strategisiin kehittämisalueisiin panostamalla tavoitellaan vision toteutumista:
· Osallistutaan rohkeasti ja ennakkoluulot tomasti Taideyliopiston luomiseen.
· Kehitetään moniarvoista kansainvälistä vuorovaikutusta.
· Kehitetään taiteellista tutkimusta
ja sen profiilia.
4.1 perustutkintokoulutus
4.1.1 Teatterikorkeakoulu
· Kehitetään Teatterikorkeakoulua
vahvaksi akatemiaksi, joka sisältää
15 koulutusohjelmaa/pääainetta
ja lisätään vähitellen professoreiden
valtaa ja vastuuta omasta koulutusohjelmastaan ja varmistetaan tämän
muutoksen edellytykset.
· Kehitetään yhteissuunnittelua ja koulutusohjelmien välistä vuorovaikutusta.
· Lisätään perustutkinto- ja jatkotutkinto-opiskelijoiden välistä
vuorovaikutusta.
· Pohditaan esittävien taiteiden
maisteriohjelman mahdollisuutta
(modulaarisuus) ja sen kytköstä
mm. jatko-opintoihin.
· Mitoitetaan opinnot Taideyliopiston
tarjonnasta huolimatta siten, että hidas
oppiminen on edelleen kunniassa.
· Rekrytoidaan ulkomaisia opettajia ja
lisätään kansainvälistä opettajavaihtoa.
· Kehitetään englanninkielisiä/kaksikielisiä koulutusohjelmia (Advanced
Visual Studies for Performance Arts
-maisteriohjelma Taideyliopistoon tai
TeaK–Aalto-alustalle).
· Kehitetään yhteistä alustaa Aaltoyliopiston taiteiden ja suunnittelun
korkeakoulun kanssa.
· Lisätään Teatterikorkeakoulun ja
yhteiskunnan välistä vuorovaikutusta
(mm. sosiaalisesti osallistavat projektit, harjoittelu).
· Kehitetään opiskelijoiden työelämävalmiuksia ja siten työllistymistä.
4.1.2 Taideyliopisto
· Kehitetään Teatterikorkeakoulun
yhteisiä opintoja avoimeksi taideyliopistolaisille.
· Kehitetään uusia yhteistyöalueita
Taideyliopistossa.
· Luodaan mahdollisuuksia erilaisille
oppimispoluille Taideyliopistossa
mm. takaamalla tietty määrä vapaavalintaisia opintoja kaikissa koulutusohjelmissa.
· Kehitetään yhteisiä sivuaineopintoja
(esim. performance studies, taidekirjoittaminen) ja maisteriohjelmia
Taideyliopistoon (esim. Esitys 2014,
ääniteknologia).
· Pyritään saamaan oikeus
Taideyliopistolle akkreditoida
opettajan pedagogiset opinnot.
· Osallistutaan Taideyliopiston
opettajien taidepedagogisten
opintojen kehitystyöhön.
t a i de y l iop i s t o n t e a t t e r i k or k e a k o u l u n s t r a t e g i a 2 0 1 3 – 2 0 16
4.2 jatkotutkintokoulutus
· Kehitetään yhteistyössä Taideyliopiston
akatemioiden kanssa jatkotutkintokoulutuksen ja tutkimuksen infrastruktuuria kuten tutkijakoulua ja
tutkimuspalveluita.
· Kehitetään jatko-opintojen sisältöjä.
· Kehitetään jatko-opintojen ohjausta.
· Vakiinnutetaan jatko-opiskelun
prosessi ja sen kesto.
· Profiloidaan Teatterikorkeakoulun
oma ja Taideyliopiston yhteiset
tohtoriohjelmat.
· Pyritään turvaamaan jatko-opintojen
rahoitus jatko-opiskelijoille.
· Kehitetään väitöstöitä esim. ryhmämuotoisen tutkimisen ja verkkopohjaisen raportoinnin avulla.
4.3 taiteellinen tutkimus
· Perustetaan tutkimusinstituutti
(post-doc) yhteistyössä Taideyliopiston akatemioiden kanssa.
· Kehitetään Taideyliopistossa
taiteellista tutkimusta kansainvälisessä vuorovaikutuksessa.
· Synnytetään dialogia tiedeyliopistojen kanssa.
Jokaisella yksilöllä on oikeus
tulla kuulluksi ja otetuksi
huomioon.”
· Kehitetään valo- ja äänisuunnittelun
tutkimusta.
· Kehitetään tutkimuspalveluita ulkopuolisen rahoituksen hankkimiseksi.
· Kehitetään ryhmämuotoisia esittävän
taiteen tutkimushankkeita.
· Kehitetään keinoja viedä taiteellisen
tutkimuksen tuloksia taiteen kenttään
ja laajemmin yhteiskuntaan.
4.4 muu koulutus- ja
kehittämistoiminta
· Eriytetään koulutus- ja kehittämistoiminta järkeviksi kokonaisuuksiksi.
· Pilotoidaan taidealan erityispätevyydet
Taideyliopisto-kontekstissa ja mietitään työelämätarpeita tyydyttäviä
koulutusratkaisuja Taideyliopiston
akatemioiden kanssa.
· Viedään kehittämis- ja hanketoiminta
ja tutkinnon jälkeisen koulutuksen
kehittäminen lähemmäksi tutkimustoimintaa.
· Otetaan kehittämis- ja hanketoimintaan strategisempi ohjausote tavoitteena:
· Tutkimuksesta kehitystoimintaan
ja palveluiden tuotteistamiseen
· Työelämästä kehitystoimintaan
ja tutkimukseen.
· Järjestetään avoin yliopistotoiminta
perusopetuksen yhteisten opintojen
ja muiden kandidaattivaiheen opintojen yhteydessä sekä akkreditoimalla
Teatterikorkeakoulun opistotasoisten
kumppaneiden kandidaatin opintoja
vastaavat avoimet koulutuspaketit.
4.5 henkilöstö
· Toimitaan Teatterikorkeakoulussa
pitäen huolta yhteisön jäsenten työhyvinvoinnista ja työssä kehittymisestä
t a i de y l iop i s t o n t e a t t e r i k or k e a k o u l u n s t r a t e g i a 2 0 1 3 – 2 0 16
·
·
·
·
·
·
·
·
sekä siirrytään Taideyliopistoon
hallitusti ja osallistavasti siten, että
Teatterikorkeakoulun henkilöstön toimintakyky ja työhyvinvointi säilyvät.
Kehitetään johdonmukainen johtamisjärjestelmä ja linjaorganisaatio, jossa
kaikki tietävät kenellä on valta ja
vastuu ja kuka mistäkin päättää.
Kehitetään vankka perehdytys ja
sitoutetaan alusta asti Teatterikorkeakoulun avoimeen toimintakulttuuriin.
Kehitetään Teatterikorkeakoulusta
houkutteleva akatemia työpaikkana.
Kehitetään henkilöstöä entistäkin
osaavammaksi ja neuvottelutaitoisemmaksi.
Ylläpidetään työn iloa ja mutkatonta,
suoraa meininkiä Teatterikorkeakoulussa mm. viestimällä avoimesti.
Luodaan esimiestyön esimerkillä
johtamisen avulla innostunut ja työhön
sitoutunut henkilöstö.
Luodaan selkeät ja läpinäkyvät opettajien ja tutkijoiden rekrytointiprosessit.
Luodaan mahdollisuuksia opettajakunnalle omaan taiteelliseen työskentelyyn ja tutkimuksen tekemiseen
mm. sapattivapaiden avulla.
· Annetaan opettajille mahdollisuus
pedagogisesti pätevöittäviin
koulutuksiin osana työaikaa.
· Annetaan opetus- ja tutkimushenkilöstölle mahdollisuus
urakehitykseen.
· Lisätään ulkomaisen henkilöstön
määrää ja nähdään kansainvälisyys
voimavarana.
· Lisätään tukipalveluhenkilöstön mahdollisuuksia osallistua koulutuksiin.
· Syvennetään tukipalveluhenkilöstön
osaamista Taideyliopiston myötä mm.
antamalla mahdollisuus työnkiertoon.
4.6 tukipalvelut
· Osallistutaan proaktiivisesti Taideyliopiston ja sen akatemioiden
yhteisten palveluiden ja omien
lähipalveluiden kehittämiseen.
· Vaikutetaan aktiivisesti siihen,
että Taideyliopistossa on toimivat
ja yhtenäiset järjestelmät
(mm. sähköiset järjestelmät).
· Panostetaan Taideyliopiston
akatemioiden väliseen sisäiseen
ja ulkoiseen viestintään.
· Kehitetään läsnäolon kulttuuria
mm. kokouksissa ja hyödynnetään
uutta teknologiaa.
· Huomioidaan kansainvälistyminen
myös palveluissa.
· Sovelletaan tehokkaammin Green
Office -järjestelmää ja kehitetään
green theatre -ajattelua.
· Kehitetään prosessi- ja projektijohtamista sekä osaamisen johtamista.
5 y h t eisk u n n a l l ise t
pa lv elu t
· Vastataan teatteri- ja tanssialan
osaamisen ja taidelähtöisten
menetelmien kysyntään kehittämällä
Kokos Oy:stä vireä koulutus- ja
suunnittelupalveluita tarjoava yritys.
· Tavoitellaan kannattavaa
elinkeinotoimintaa.
· Kehitetään taiteilijoiden
työllistymismahdollisuuksia
sekä kehittämistoiminnan että
Kokos Oy:n toiminnan kautta.
s trategi för kons tuniver sitetets teater högsk ola 2013–2016
st r a t egi f ör
konst u n i v er si t e t e t s
t e a t er hög skol a
2 013 – 2 016
wcwbf | kuva: sanna käsmä
s t r a t e g i f ör k on s t u n i v e r s i t e t e t s t e a t e r hö g s k ol a 2 0 1 3 – 2 0 16
1 v er k s a mhe t sidé
· Alla bemöts jämlikt och Konstuniversitetets pluralism omfattas av alla.
Konstuniversitetets Teaterhögskola
· Arbetsgemenskapens medlemmar
svarar för den högsta undervisningen
respekteras.
och forskningen inom teater, dans och
performance samt stärker konstens
Förtroende
samhälleliga genomslagskraft. Teaterhögskolan bereder utrymme för dynamisk · Undervisningssituationen är förtrolig.
· Varje individ har rätt att bli hörd och
polemik och konstruktivt samarbete.
beaktad.
· Beslutsmakt och ansvar decentraliseras
2 vä r den
inom organisationen.
Konst och uppskattningen av konst
· Öppenhet och konsekvens i beslutsgenomsyrar all verksamhet på Teaterfattandet och i all kommunikation.
högskolan.
Gemenskap
· Arbetsmiljön utvecklas så att den
möjliggör mänskliga möten och
växelverkan.
· Uppmuntran till att det inom Teaterhögskolan och Konstuniversitet bildas
gemenskaper och till att gränserna
mellan dem öppnas.
· Verksamheten och arbetsmiljön
utvecklas enligt principerna för
hållbar utveckling.
· Omsorg om personalens arbetshälsa
och möjlighet till professionell
utveckling i arbetet.
Kroppslighet
· Varje individ beaktas som en helhet.
· Kroppslig och tyst kunskap uppskattas.
· Uppskattning av hantverket.
· Satsningar på ergonomi och en trygg
arbetsmiljö.
· Också kroppspråket och den muntliga
kommunikationen är viktiga.
3 v ision f ör
konst u n i v er si t e t e t s
t e a t er hög skol a
Konstuniversitetet är Finlands intressantaste universitet och en europeisk
föregångare och mötesplats för konst,
utbildning och forskning. Konstuniversitetet profilerar sig som ett internationellt universitet för den fria konsten,
stärker interaktionen mellan konst,
utbildning och forskning samt spelar
en viktig roll i samhällsutvecklingen.
Konstuniversitetets Teaterhögskola är en
djärv förnyare av konsten och en pluralistisk europeisk föregångare inom utbildning
och konstnärlig forskning.
s t r a t e g i f ör k on s t u n i v e r s i t e t e t s t e a t e r hö g s k ol a 2 0 1 3 – 2 0 16
4 st r a t egisk a
u t v eck l ing somr å den
Konstuniversitetets Teaterhögskola
förverkligar sin vision genom att satsa på
följande strategiska utvecklingsområden:
· Modigt och fördomsfritt arbete
för att etablera Konstuniversitetet.
· Utvecklingsarbete för en pluralistisk
internationell växelverkan.
· Utveckling av den konstnärliga
forskningen och dess profil.
4.1 grundutbildningen
4.1.1 Teaterhögskolan
· Teaterhögskolan utvecklas till en stark
akademi med 15 utbildningsprogram/
huvudämnen, gradvis ökas professorernas makt över och ansvar för
utbildningsprogrammen och samtidigt
säkras förutsättningarna för denna
reform.
· Gemensam planering och samverkan
mellan utbildningsprogrammen.
· Interaktionen mellan studerande för
grund- och påpyggnadsexamen ökas.
· Kartläggning av förutsättningarna
för ett magisterprogram i performativ
·
·
·
·
·
·
konst (en modell med moduler) och
programmets kopplingar till påbyggnadsstudierna.
Trots Konstuniversitetets studieutbud dimensioneras studierna så
att långsam inlärning fortfarande
ses som något positivt.
Utländska lärare rekryteras och det
internationella lärarutbytet ökas.
Engelskspråkiga/tvåspråkiga utbildningsprogram utvecklas (magisterprogrammet Advanced Visual Studies
for Performance Arts på Konstuniversitetet eller på samarbetsplattformen för Teaterhögskolan och Aaltouniversitetet).
Utveckling av en gemensam plattform
för Teaterhögskolan och Aalto-universitetets högskola för konst, design och
arkitektur.
Interaktionen mellan Teaterhögskolan
och samhället ökas (bl.a. sociala
projekt, praktik).
Utveckling av de studerandes arbetslivsfärdigheter för att förbättra deras
möjligheter till arbete och sysselsättning.
4.1.2 Konstuniversitetet
· Teaterhögskolans gemensamma
studier utvecklas och öppnas för
Konst universitetets studerande.
· Nya samarbetsområden utvecklas
inom Konstuniversitetet.
· Det bereds möjlighet för olika studiestigar inom Konstuniversitetet bl.a.
genom att garantera ett visst antal valfria studier i alla utbildningsprogram.
· Utveckling av gemensamma biämnesstudier (t.ex. performance studies,
konstskrivande) och gemensamma
magisterprogram (t.ex. Föreställning
2014, ljudteknologi).
· Åtgärder för att Konstuniversitetet
ska få rätt att ackreditera pedagogiska
studier för lärare.
· Utveckling av konstpedagogiska studier
för lärarna vid Konstuniveristetet.
4.2 påpyggnadsutbildningen
· I samarbete med Konstuniversitetets
akademier utvecklas strukturerna
för påbyggnadsutbildningen och
forskningen, t.ex. forskarskola och
forskningstjänster.
· Påbyggnadsstudiernas innehåll utvecklas.
s t r a t e g i f ör k on s t u n i v e r s i t e t e t s t e a t e r hö g s k ol a 2 0 1 3 – 2 0 16
Teaterhögskolan bereder
utrymme för dynamisk polemik
och konstruktivt samarbete.”
· Påbyggnadsstudiernas handledning
utvecklas.
· Påbyggnadsstudiernas process och
omfattning i tid fastställs.
· Profilering av Teaterhögskolans
doktorandprogram och av Konstuniversitetets gemensamma.
· Åtgärder för att trygga finansieringen
för påbyggnadsstuderandenas studier.
· Utveckling av forskningsarbetet,
t.ex. genom gruppbaserad forskning
och on-line rapportering.
4.3 den konstnärliga forskningen
· I samarbete med Konstuniversitetets
akademier inrättas ett forskningsinstitut (post-doc).
· Konstuniversitetets konstnärliga
forskning utvecklas i internationell
växelverkan.
· Dialogen med de vetenskapliga
universiteten inleds.
· Forskningen inom ljus- och ljuddesign
utvecklas.
· Utveckling av forskningstjänster
för att erhålla extern finansiering.
· Utveckling av forskningsprojekt för
forskargrupper.
· Utvecklingsarbete för att föra ut den
konstnärliga forskningens resultat till
konstfältet och samhället i stort.
4.4 annan utbildnings- och
utvecklingsverksamhet
· Utbildnings- och utvecklingsverksamheten differentieras och organiseras
som rationella helheter.
· Konstuniversitetet gör ett pilotprojekt
om konstfältets specialkompetenser
och överväger olika utbildningslös-
ningar för att svara på arbetslivets krav.
· Utvecklings- och projektverksamheten
och fortbildningen förs närmare forskningsverksamheten.
· Ett strategiskt grepp om utvecklingsoch projektverksamheten med målet att
skapa synergi och sammanhang så att:
· forskningen levererar material
till utvecklingsverksamheten och
utvecklingen av kommersiella tjänster
· arbetslivet levererar material till
utvecklingsverksamheten och
forskningen.
· Det öppna universitetets verksamhet
arrangeras i samband med grundundervisningens gemensamma studier
och andra studier för kandidatexamen
samt genom att ackreditera öppna
utbildningspaket på kandidatnivå som
arrangeras av Teaterhögskolans samarbetspartners på institutsnivå.
4.5 personalen
· Teaterhögskolan vinnlägger sig om
arbetstagarnas arbetshälsa och professionella utveckling och ser till att
övergången till Konstuniversitetet sker
på ett behärskat och involverande sätt
s t r a t e g i f ör k on s t u n i v e r s i t e t e t s t e a t e r hö g s k ol a 2 0 1 3 – 2 0 16
·
·
·
·
·
·
·
·
så att personalens prestationsförmåga
och arbetshälsa säkras.
Teaterhögskolan utvecklar ett konsekvent ledningssystem och en linjeorganisation som klart anger vem
som har makt, myndighet och ansvar
i respektive ärenden.
Grundlig orientering i arbetsuppgifterna och i Teaterhögskolans
öppna och engagerande verksamhetskultur.
Teaterhögskolan utvecklas till
en attraktiv arbetsplats.
Personalens professionella kunnande
och förhandlingsförmåga stärks.
Den informella atmosfären och
arbetsglädjen på Teaterhögskola
upprätthålls bl.a. genom rak och
öppen kommunikation.
Med förmansarbetet som exempel
på ett föredömligt ledarskap utvecklas en entusiastisk och engagerad personal.
Klara och transparenta rekryteringsprocesser för lärare och forskare.
Lärarna bereds möjlighet att också
fungera som konstnärer och forskare,
t.ex. sabbatsledighet.
· Lärarna erbjuds möjlighet till
kompetensgivande utbildning i pedagogik under en del av arbetstiden.
· Undervisnings- och forskningspersonalen
ges möjlighet till karriärutveckling.
· Den utländska personalens andel ökas
och det internationella samarbetet ses
som en resurs.
· Stödpersonalen ges bättre möjlighet
att delta i utbildning och skolning.
· Stödpersonalens kunnande stärks
i samband med övergången till
Konstuniversitetet bl.a. genom
arbetsrotation.
4.6 stödtjänsterna
· Proaktivt deltagande i utvecklingen
av Konstuniversitetets och Teaterhögskolans egna stödtjänster.
· Aktivt arbete för att Konstuniversitetets
system är enhetliga och välfungerande
(bl.a. elektroniska system).
· Den inre och yttre kommunikationen
och informationen mellan Konstuniversitetets akademier stärks.
· Etablering av en arbetskultur som
bygger på närvaro (t.ex. möten)
och användning av ny teknologi.
· Också stödtjänsterna och -funktionerna tar hänsyn till internationaliseringen.
· Effektivare tillämpning av Green
Office- systemet och utveckling av
green theatre-filosofin.
· Utveckling av process- och projektledning och kunskapsledning.
5 s a mh ä l l el iga
t jä nst er
· Genom att utveckla Kokos Oy till ett
företag som erbjuder utbildnings- och
planeringstjänster svarar Teaterhögskolan på efterfrågan på expertis inom
teater- och dansområdet och på konstbaserade metoder.
· Målet är lönsam näringsverksamhet.
· Teaterhögskolans utvecklingsaktiviteter och Kokos Oy:s verksamhet leder
till att konstnärernas sysselsättningsmöjligheter förbättras.
s t r a t e gic p l a n of t h e t h e a t r e a c a de m y of t h e u n i v e r s i t y of t h e a r t s h e l s i n k i 2 0 1 3 – 2 016
st r a t egic pl a n
of t he t he a t r e
ac a de m y of t he
u n i v er si t y of
t he a rt s hel sin k i
2 013 – 2 016
kolme ajatusta, tuhat tunnetta | kuva: mikko haiko
s t r a t e gic p l a n of t h e t h e a t r e a c a de m y of t h e u n i v e r s i t y of t h e a r t s h e l s i n k i 2 0 1 3 – 2 016
1 mission
The Theatre Academy of the new University of the Arts Helsinki shall be responsible for academic instruction and research
in the performing arts as well as enhance
the social impact of art. The Theatre
Academy shall pave the way for dynamic
debate and constructive collaboration.
2 va lu e s
Art and its appreciation are evident in all
operations of Theatre Academy Helsinki.
Sense of community
· Developing the working community
to enable meaningful encounters
between people.
· Supporting the creation of communities
within the Theatre Academy and
the University of the Arts Helsinki
and the crossing of the boundaries
between them.
· Developing operations and the work
environment according to the principles of sustainable development.
· Ensuring the (occupational) wellbeing
of personnel and their opportunities
for professional development.
· Treating all individuals equally
and embracing the pluralism of the
University of the Arts Helsinki.
· Respecting all members of
the work community.
Trust
· Teaching situations are confidential.
· Each individual has the right to be
heard and taken into account.
· Responsibilities and decision
making will be decentralised
in the organisation.
· Leadership and communication
will be open and consistent.
Corporality
· Taking each individual into
account comprehensively.
· Appreciating bodily
and tacit knowledge.
· Valuing craftsmanship.
· Investing in ergonomics and
a safe work environment.
· Promoting oral and physical
communication.
3 v ision of t he
t he a t r e ac a dem y
of the u n i v er si t y
of t he a rt s hel sin k i
As a meeting place for art, education
and research, the University of the Arts
Helsinki will be the most interesting university in Finland and a European pioneer.
The University will profile itself as an
international arts university promoting
the freedom of the arts, enhancing the
interaction of art, education and research,
and playing a key role in the development
of society.
The Theatre Academy of the University of
the Arts Helsinki will be a fearless artistic
reformer and pluralist European pioneer
in performing arts education and artistic
research.
s t r a t e gic p l a n of t h e t h e a t r e a c a de m y of t h e u n i v e r s i t y of t h e a r t s h e l s i n k i 2 0 1 3 – 2 016
4 st r a t egic
de v el opmen t a r e a s of
t he t he a t r e ac a dem y
of the u n i v er si t y of
t he a rt s hel sin k i
The Theatre Academy of the University
of the Arts Helsinki strives to realise
its vision by investing in its strategic
development areas as follows:
· Contributing boldly and openly
to the establishment of the new
University of the Arts Helsinki.
· Developing pluralist international
interaction.
· Developing artistic research and
its profile.
Art and its appreciation
are evident in all operations of Theatre Academy
Helsinki.”
4.1 undergraduate education
4.1.1 Theatre Academy
· Developing the Theatre Academy into
a strong academy comprising fifteen
study programmes/major subjects,
gradually increasing professors’ influence on and responsibility for their
respective programmes, and creating
the conditions for this reform.
· Developing joint planning processes
and interaction between study programmes.
· Increasing interaction between undergraduate and postgraduate students.
· Researching the possibility to implement a Master’s programme in the
performing arts (modularity) and its
connection to, for example, postgraduate studies.
· Continuing to respect slow learning
and determining the scope of studies
accordingly, irrespective of studies
offered by the University of the Arts
Helsinki.
· Recruiting foreign teachers and increasing international teacher mobility.
· Developing bilingual or Englishlanguage study programmes (Master’s
programme in Advanced Visual Studies
for Performance Arts at the University
of the Arts or within the collaborative
project between the Theatre Academy
and Aalto University).
· Developing a joint platform with the
Aalto University School of Arts, Design
and Architecture.
· Increasing social interaction (e.g.,
socially inclusive projects, training).
· Developing students’ career skills and,
hence, increasing their opportunities
for employment.
4.1.2 University of the Arts Helsinki
· Developing the Theatre Academy’s
joint studies into studies available
to all students of the University of
the Arts Helsinki.
· Developing new areas of collaboration
within the University of the Arts.
· Creating opportunities for different
learning pathways at the University
of the Arts by, for example, offering
a certain amount of elective studies
in all study programmes.
· Developing joint minor subject studies
(e.g., performance studies, artistic
s t r a t e gic p l a n of t h e t h e a t r e a c a de m y of t h e u n i v e r s i t y of t h e a r t s h e l s i n k i 2 0 1 3 – 2 016
mannerheimintiellä | kuva: kerttu malinen
s t r a t e gic p l a n of t h e t h e a t r e a c a de m y of t h e u n i v e r s i t y of t h e a r t s h e l s i n k i 2 0 1 3 – 2 016
writing) and Master’s programmes
for the University of the Arts (e.g.,
Performance 2014, sound technology).
· Striving to secure the right to accredit
studies in the education required of
theatre and dance pedagogues.
· Participating in the development of
studies in art pedagogy for the teachers
of the University of the Arts.
4.2 postgraduate education
· Developing postgraduate education
and research infrastructure, such as
doctoral programmes and research
services, in collaboration with the
academies of the University of the Arts.
· Developing the content of postgraduate studies.
· Developing the supervision of
postgraduate studies.
· Consolidating the postgraduate
study process and its duration.
· Profiling the Theatre Academy’s
doctoral programme as well as joint
doctoral programmes of the
University of the Arts.
· Striving to ensure research funding
for postgraduate students.
· Developing doctoral research through,
for example, group-based research and
online reporting.
4.3 artistic research
· Establishing a research institute
(postdoctoral) in collaboration with the
academies of the University of the Arts.
· Developing artistic research with
international partners at the
University of the Arts.
· Engaging in dialogue with science
universities.
· Developing research in lighting
and sound design.
· Developing research services to
acquire external funding.
· Developing group-based research
projects in the performing arts.
· Developing means to apply the results
of artistic research in the arts sector
and the wider community.
4.4 other education and development
· Separating education and development
activities into appropriate sections.
· Piloting special qualifications in the
arts in the context of the University of
the Arts and researching educational
solutions that satisfy the needs presented
by employment.
· Bridging the gap between development
and project activities, including the
development of post-degree education,
and research activities.
· Adopting a more strategic approach
to the management of development
and project activities in order to achieve
the following goals:
· To move from research to development
and the commercialisation of services
· To grow from a focus on employment
to include development and research.
· Organising Open University education in connection with the joint studies
included in undergraduate instruction
and other studies included in Bachelor’s
level instruction as well as by accrediting
open education packages, provided by the
Theatre Academy’s vocational education
partners, that correspond with Bachelor’s
level instruction.
4.5 human resources
· Ensuring the personnel’s occupational
wellbeing and professional development
s t r a t e gic p l a n of t h e t h e a t r e a c a de m y of t h e u n i v e r s i t y of t h e a r t s h e l s i n k i 2 0 1 3 – 2 016
·
·
·
·
·
·
·
at the Theatre Academy as well as at
the future University of the Arts in
a controlled and inclusive manner,
maintaining the occupational wellbeing
and performance of Theatre Academy
personnel.
Developing a logical management and
leadership system and line management in which power, responsibilities
and decision-making authorities are
clearly determined.
Developing a strong induction procedure and committing staff to the Theatre Academy’s open operational culture
from the onset.
Moulding the Theatre Academy into
an attractive workplace.
Enhancing the personnel’s competence
and negotiation skills.
Maintaining a warm and friendly
work atmosphere at the Theatre
Academy through, for example,
open communication.
Creating a committed and motivated
workforce through leading by example.
Establishing clear and transparent
recruitment processes for teachers
and researchers.
· Creating opportunities for teachers to
engage in artistic work and research
through, for example, sabbaticals.
· Providing teachers with the oppor tunity
to participate in pedagogical training
as part of their work.
· Providing teaching and research
staff with opportunities for career
development.
· Increasing the number of international personnel and seeing the
international dimension as an asset.
· Providing support staff with more opportunities to participate in training.
· Enhancing the support staff’s competence, for example, through job rotation
at the University of the Arts.
4.6 support services
· Participating proactively in the development of the joint services of the University of the Arts and its academies and
the Theatre Academy’s own services.
· Actively contributing to establishing
functional and unified systems
(e.g., online systems) at the University of the Arts.
· Investing in internal and external
·
·
·
·
communication between the academies
of the University of the Arts.
Developing a culture of attendance
(e.g., at meetings) and using new
technologies.
Considering international aspects
in the provision of services.
Applying the Green Office system
more efficiently and developing the
Green Theatre approach.
Developing business process and
project management as well as
knowledge management.
5 soci a l ser v ices
· Meeting the demand for competence
in theatre and dance as well as in artbased methods through the development of Kokos Oy into a dynamic
limited-liability company providing
education and design services.
· Striving towards profitable business
activities.
· Creating employment opportunities
for artists through both development
activities and Kokos Oy.
Graafinen suunnittelu: Hahmo
teatterikorkeakoulu
Teaterhögskolan
Theatre Academy Helsinki
Haapaniemenkatu 6 · Aspnäsgatan 6
p.o.box 163, fin-00531 Helsinki
tel. +358 (0) 400 792 000
fax +358 (0)9 753 0170
www.teak.fi