Uploaded by Надежда Чехонадских

Роль флористического дизайна

advertisement
УДК
Чехонадских Н.Н.
Научный руководитель: Попова В.Ю.
Белгородский государственный технологический университет
им. В.Г. Шухова, г Белгород, Россия
РОЛЬ ФЛОРИСТИЧЕСКОГО ДИЗАЙНА В
СОВРЕМЕННОЙ КУЛЬТУРЕ
Современный ритм жизни городского жителя, технизированная
повседневность его быта делает все острее потребность общения
человека с миром красоты в естественной природной среде, а также
увеличивает пространство взаимодействия с природой посредством
создания подобия, иллюзии, а порой и искусственной подделки,
внедряя островок живой природы в пространство жилой среды.
Эстетизация повседневного пространства жилой среды является
частью экологической эстетики, понимаемой как «философия
гармонии между человеком и природой в контексте культуры.
Наблюдение красоты природы пробуждает в человеке не только
эстетические, но и нравственные чувства. [1]
В наши дни флористика получила мощное развитие. На мой
взгляд, она является престижным и перспективным занятием, с
новыми развивающимися направлениями. [2] Флористика является
частью дизайна любого интерьера, она является дополнительным
источником хорошего настроения, пробуждающим чувства и
фантазию.
Свойственное человеку стремление к красоте и совершенству
выражается не только в интенциях высокой культуры, но выявляет
себя в культуре повседневности, проявляясь в эстетически
насыщенных формах привычных вещей. В структуре своего
жизненного мира человек усилием своей воли конструирует и создает
свой вещный мир. Однако сама повседневность, понимаемая как
ежедневная рутинность бытия, отчуждена от человека как личности и
безучастна к его творчеству, поиску счастья и свободы.
Одной из современных форм проникновения эстетического
образа природы в среду повседневности является флористический
дизайн. Эта деятельность в своей основе содержит принципы
флористики как направления декоративно-прикладного искусства, но в
то же время она придает концепциям дизайна пространственной среды
экологическое и нравственное измерение.
С древних времен до нашего времени цветы играли важную роль
в жизни всех народов. Они осуществляли некую связь с миром
прекрасного, служили источником вдохновения, творческих идей и
душевного равновесия. Пиры и войны, погребальные церемонии,
церковные праздники, свадьбы не обходились без цветочного
убранства. [2] Цветы выступали как символ верности и печали, счастья
и распутства, связи с загробным миром и самовлюбленности, а также
многого другого. С цветами отмечались и отмечаются важные
события, с помощью цветов люди выражали и выражают сильные
чувства.
На протяжении многих столетий флористический (цветочный)
дизайн изменялся, переживал свои кризисы и подъемы вместе с
историей человечества. В каждой стране существуют свои
флористические традиции и национальные предпочтения. Флористика
в культуре разных народов имеет свои названия, например,
флористика Японии - это всем известная икебана в переводе с
японского означает «оживший цветок» или «вторая жизнь цветка»,
характерной её чертой является простота, чистота и изящество линий и
цвета в композиции (рис. 1).
Рис. 1 Икебана
Английским садом называется традиционная английская
флористика, включающая самые популярные европейские тенденции,
в том числе, голландские и французские (рис. 2).
Рис. 2 Осенний английский сад
Высокий стиль – это флористика, родиной которой являются
Соединенные Штаты. Флористика высокого стиля включает
тропические растения, такие как антуриумы и вечнозеленые райские
растения, гвоздики и другие (рис. 3).
Рис. 3 Сады орхидей и антуриумов, США
В настоящее время потребность в новых эстетических и
одновременно экологически ориентированных формах организации
пространства обуславливает все большее распространение флористики
и флористического дизайна. В современной культуре объекты
флористики и флористического дизайна представляют собой мир
природных и вместе с тем рукотворных вещей. [3] Цветочная
композиция, составленная с учетом индивидуальных вкусов,
личностных особенностей и пожеланий, способна открыть душу того,
кому она предназначена, а любой скромный или лаконичный интерьер
неузнаваемо
преображается
благодаря
цветам
и
искусно
интегрированным в него природным материалам, превращается в
интересный для прочтения и интерпретаций текст. Специфической
особенностью флористического дизайна является единство его
утилитарных и эстетических принципов.
Современная флористика, как вид декоративно-прикладного
искусства, обращена к чувствам и эмоциям человека. В контексте
эстетического и экологического измерения она бережно сохраняет
традиции гуманного отношения к цветам и растениям, воспитывает
ответственность за объекты живой природы, даже если они выращены
руками человека в искусственной среде. Методы современного
флористического дизайна основаны на художественном дизайне и
дизайне, который предполагает создание концепций экологически
ориентированной стилизации в дизайне жилых, офисных,
коммерческих помещений с живыми растениями и природными
материалами: проектирование единого ансамбля особой экологической
среды, где интеграция различных флористических объектов учитывает
общее решение пространства и некоторые его особенности.
Развитие современной флористики тесно связано с общими
тенденциями
дизайна,
популярными
стилями.
Одним
из
перспективных направлений флористического дизайна является
сочетание живых растительных элементов и современных
искусственных синтетических материалов в композициях и интерьерах
- попытка создать хрупкую гармонию между миром дикой природы и
артефактами техногенной цивилизации. [6]
Существуют сотни различных видов цветочных композиций, и
невозможно уместить все в строгие рамки и четкие определения.
Фитодизайнеры Европы выделяют три направления флористики—
вегетативное, декоративное и форма-линейное, впервые четко
обособленные такими известными флористами, как Грегор Лерш и
Даниэл Ост. Эти стили используют в своей работе многие
флористические школы.
Но есть и другие классификации. В частности, английский
ботаник Д.Г. Хессайон предлагает четыре стиля: массивный стиль,
линейный, линейно-массивный и смешанный стиль.
Немецкий флорист Петер Асманн рассматривает вегетативный,
декоративный, форма-линейный и параллельный стили. В последствии
параллельный стиль был перенесен в категорию расположений линий
растительного материала.
Дизайнеры прибалтийской школы флористики выделяет 5 стилей.
Наряду с декоративным, вегетативным, и форма-линейным стилями,
обозначены также стиль форма и транспарентный стиль. [8]
Сейчас наблюдается тенденция, которая направлена на идею о
том, что цветы наиболее красивы в естественных условиях, и поэтому
в пространстве искусственной среды необходимо следовать
гармоничной
эстетике
естественной
природы.
Стремление
имитировать естественность определяет цветовую и цветовую
палитру, преобладание в ней оттенков и фактур природных
ландшафтов. Еще одна тенденция предполагает обращение к истории
домашних садов и теплиц, что помогает воплотить оригинальные идеи
стилизации в духе винтажных образов, воспроизводящих атмосферу
ушедших художественных стилей и культурных эпох.
В реальности повседневной жизни искусство флористики
призвано приносить свет и радость, положительные эмоции.
Возможно, в будущем растения будут играть гораздо более
значительную роль, чем сейчас, и флористика как вид повседневной
деятельности займет достойное место в социокультурной практике. [9]
Какими будут интерьеры будущего и какие растения люди будут
выращивать в них через сто лет или завтра? В настоящее время генная
инженерия открыла практически неограниченные возможности в
проектировании внешнего вида растений по сравнению с их предками.
Разнообразие сортов самых изысканных и причудливых форм, фактур,
сочетаний цветов листьев, цветов, фруктов и ароматов растений, в
свою очередь, дает неограниченные возможности для реализации
самых неожиданных творческих проектов.
На философском уровне искусство флористики интегрирует
аксиологические аспекты эстетических явлений окружающей среды в
определенную концептуальную философскую модель эстетики
природы, в которой прослеживается взаимосвязь экологической
эстетики и философии искусства, специфика ценностного отношения к
эстетике и красоте. Развивая эстетический вкус, чувство гармонии и
меры, искусство флористики как вид эстетической деятельности
способствует решению сложной задачи воспитания личности,
поскольку искусство является одним из наиболее эффективных
средств приобщения человека к общечеловеческим культурным и
духовным ценностям через индивидуальное
эмоциональное
внутреннее переживание эстетического и нравственного. Эстетический
вкус играет важную роль в сложном художественном оформлении
окружающей среды, помогая поддерживать баланс между миром
природы и культурным пространством нашего времени. Таким
образом, флористический дизайн в контексте экологической эстетики
включается в новую систему ценностей, установок, предпочтений,
этикета и поведенческих норм, которые оправданы в социальном,
культурном, эстетическом и экологическом плане.
БИБЛИОГРАФИЧЕСКИЙ СПИСОК
1. Маньковская Н.Б. Эстетика постмодернизма.
2. Электронный ресурс: https://nsportal.ru/shkola/dopolnitelnoeobrazovanie/library/2013/04/09/floristika-kak-odin-iz-sposobovsamorealizatsii.
3. Басманова Э.Б. И Флора уронила к ним цветок...: цветочные
традиции и цветочный этикет в частной и общественной жизни России
XVIII – начала XX века. – М.: Новый хронограф, 2010. – 432 с.
4. Петер Асман Современная флористика.
5. Брашнов Д.Г. Флористика: технологии аранжировки
композиций. 2014г.
6. Баркова Е. В. Образование в контексте формирования
эстетической культуры общества и личности / Е. В. Баркова // Человек
и образование. — 2012. — № I, —С. 37-40. (0,4 п. л.)
7. Электронный ресурс: https://infopedia.su/9x55c6.html.
8. Лелеко В.Д. Пространство повседневности в европейской
культуре. – СПб.: Изд-во СПб госуниверситета культуры и искусств,
2002. – 320 с.
9. Электронный ресурс:
https://bulletinbstu.editorum.ru/ru/nauka/article/40174/view
10. Баркова Е. В. Экологическая эстетика и флористический
дизайн: от экологии пространства к экологии души 1 Е. В. Баркова //
Studia Culturae. Вып. 15. — СПб.: Изд-во СПбГУ, 2013. — С. 51-57.
(0,5 п. л.)
Download