La Bellezza abita in biblioteca
Teca del Mediterraneo ha dedicato il 19° workshop al tema “La bellezza abita in biblioteca.
Architetture, patrimoni e comunità”, con lo scopo di mettere in luce le enormi ricchezze
di cui le biblioteche dispongono - le raccolte bibliografiche e documentali - spesso
poco conosciute. La bellezza riguarda però anche la biblioteca come spazio e luogo di
aggregazione e di inclusione sociale di un pubblico sempre più ampio e diversificato che
richiede una continua evoluzione dei servizi offerti.
Consiglio Regionale
della Puglia
TECA DEL MEDITERRANEO
Biblioteca Multimediale e
Centro di Documentazione
Maria A. Abenante (Umbriatico, 1969 - Roma, 2019). Bibliotecaria. Cofondatrice della cooperativa
Ninive, con la quale dal 1997 ha operato presso Teca del Mediterraneo a Bari, ove ha svolto attività di
reference e catalogazione e ha avuto la responsabilità scientifico-organizzativa dei Workshop annuali
e di altri progetti culturali. È co-curatrice, fra l’altro, dei volumi I workshop di Teca e Biblioteche
che educano (Roma: AIB, 2010), nonché di L’Archivio storico dello spettacolo in Puglia. Un percorso
nelle carte tra memoria e identità (Bari: Ed. Dal Sud, 2015). Ha scritto su «AIB studi», «AIB notizie»
e «Biblioteche oggi». È stata membro del Comitato esecutivo AIB Puglia (2003-2011), del Comitato
esecutivo nazionale AIB (2011-2017), di cui è stata vicepresidente dal 2014 al 2017, e Presidente della
Sezione AIB Puglia (2017-2019).
,6%1
€ 15,00
Associazione
italiana biblioteche
Biblioteca del Consiglio regionale della Puglia
“Teca del Mediterraneo”
Associazione italiana biblioteche - Sezione Puglia
XIX Workshop Teca del Mediterraneo
La bellezza abita in biblioteca.
Architetture, patrimoni e comunità
Bari, 13 aprile 2018
a cura di Maria A. Abenante
Associazione italiana
biblioteche
Consiglio regionale
della Puglia
2019
La pubblicazione fa parte della:
Collana Sezioni regionali AIB, Puglia; 3
Linea editoriale Leggi la Puglia; 13. Studi e ricerche / Consiglio
Regionale della Puglia
Si ringrazia:
per l'editing: Palmira M. Barbini e Vittorio Ponzani
per la collaborazione all’allestimento della mostra: Cooperativa di servizi
culturali Ninive, in particolare il Presidente Anna Filograno;
Angela Annese – Docente del Conservatorio “Niccolò Piccinni” di Bari;
Vito Antonio Leuzzi – Direttore IPSAIC
Una versione cartacea e una versione EPUB sono disponibili
all'indirizzo https://www.aib.it/negozio-aib/ e sul sito della Regione
Puglia http://biblioteca.consiglio.puglia.it/
© Copyright 2019 Associazione italiana biblioteche
© Copyright 2019 Consiglio regionale della Puglia
Produzione e diffusione: Associazione italiana biblioteche
Per ogni informazione su questa pubblicazione contattare:
Sezione Biblioteca e Comunicazione istituzionale
via Gentile 52 – 70126 Bari
Tel. 080540 2772
email sezione.biblioteca@consiglio.puglia.it
oppure
Associazione italiana biblioteche
Viale Castro Pretorio 105 - 00185 Roma
Tel. 064463532, fax 064441139
e-mail aib@aib.it, http://www.aib.it
ISBN 978-88-7812-285-7
Indice
Saluti introduttivi
Mario Loizzo
5
L’AIB, la conoscenza e la bellezza
Maria Abenante
9
Apertura dei lavori
Anna Vita Perrone
13
La Bellezza abita in biblioteca: dove cercarla, come
trovarla. Scenari
Prima sessione coordinata da Simonetta Buttò
Introduzione
Simonetta Buttò
25
La biblioteca non è che una promessa di felicità
Rosa Maiello
29
La biblioteca in un mercato in continuo cambiamento
Alfieri Lorenzon
35
La domanda dei nuovi lettori: servizio,
assortimento, alchimia delle emozioni
Giovanni Peresson
41
La forma della biblioteca. Modelli e metafore della conoscenza
Maurizio Vivarelli
47
Percezione e immaginario della biblioteca.
Profili di ricerca emergenti
Chiara Faggiolani
61
3
Praticare la Bellezza. Esperienze
Seconda sessione coordinata da Antonella Agosti
Introduzione
Antonella Agosti
75
Coesione, cultura, territorio: le politiche di valorizzazione
delle biblioteche della Puglia
Silvia Pellegrini
79
La community library e le politiche della Regione Puglia:
la prospettiva di un Comune
Donato Metallo
89
Note d’inCanto. La musica nelle biblioteche italiane
Tiziana Grande
97
Il bello della partecipazione: attivismo civico e condivisione
di esperienze nella biblioteca sociale. Il caso San Giorgio
Martino Baldi
105
Il mondo che cambia. Trame di narrazione in biblioteca
Franco Fornaroli
113
#MAAChebelCASTELLO: la cultura abitata dalla comunità.
L’esperienza del Sistema Gusto d’arte di Ceglie Messapica
(BR)
Antonello Laveneziana, Loredana Gianfrate
123
Mostra “La bellezza abita in biblioteca”
4
131
Saluti introduttivi
Buongiorno a tutti.
Vi ringrazio per aver accettato l’invito del Consiglio regionale e della Teca del Mediterraneo, a partecipare a questa
iniziativa, che si ripete negli anni e che vedo sempre più
arricchita di professionalità e di esperienze.
Viviamo tutti una fase assai complessa della nostra vita
quotidiana e i fenomeni che affliggono l’Italia e che attraversano tutta l’Europa ci consegnano un presente fatto di
inquietudini e di paure per il futuro, perché è in atto un processo di progressivo impoverimento materiale, soprattutto
nel Mezzogiorno.
Ecco perché c’è da sperare che questa condizione di disagio generale possa trovare un piccolo argine nella diffusione delle biblioteche.
Una biblioteca in un piccolo Comune a volte è l’unico
presidio culturale che, con la sua offerta culturale, può diventare un luogo dove poter leggere, ma anche uno spazio
di inclusione sociale oltre che di aggregazione civile. Per
questo, in questi tempi difficili, segnati purtroppo da tanta
regressione culturale, il sistema delle biblioteche può servire
a contrastare quelle inquietudini e quelle paure.
Per tutte queste ragioni apprezzo molto l’idea di aver organizzato l’intera giornata attorno al tema delle biblioteche,
con un titolo “La bellezza”, che riassume tante cose.
Ricorda la bellezza del leggere, dello stare insieme, del
partecipare alle attività artistiche e culturali che possono nascere attorno a una biblioteca.
In tanti piccoli Comuni della nostra Puglia – insisto su
questo aspetto – avere una biblioteca o non averla può fare
la differenza, nel favorire o meno un momento importante
di socialità, che contribuisca a determinare il salto culturale
di cui abbiamo bisogno.
5
Per quanto riguarda l’impegno della Regione Puglia in
questo settore, posso riportare l’esempio virtuoso di un
intervento del governo regionale, che chi rappresenta
l’Assessorato alla cultura saprà illustrare più nel dettaglio.
Si tratta di un impegno consistente, che tra il primo turno e
il secondo impegna oltre 120 milioni di euro: una somma
considerevole, che non solo contribuirà a ristrutturare e migliorare le biblioteche esistenti ma anche a costruirne altre,
recuperando spazi ed edifici di proprietà comunale, abbandonati da anni dalle amministrazioni per la mancanza dei
fondi necessari.
Attraverso questa iniziativa, moltissimi di questi immobili verranno recuperati e quindi avremo un doppio risultato:
rivalutare un rudere e allo stesso tempo dare un contributo
rilevante di sostegno, di promozione culturale e di incentivazione alla socializzazione di una comunità.
Occorre insistere in questa direzione, per valorizzare
adeguatamente gli investimenti del governo regionale, che
provengono sostanzialmente da fondi comunitari e che, lo
dico senza polemica, sono gli unici fondi di cui le Regioni
del Mezzogiorno sanno di poter disporre con certezza.
Se ai fondi comunitari potessimo aggiungere anche quelli
che ci spettano di diritto secondo la famosa legge che destina al Mezzogiorno l’80% delle risorse, ma che non viene
mai rispettata, e se ci venissero assegnate anche le risorse
del bilancio ordinario dei fondi di coesione, la scelta del nostro governo regionale di intervenire sulle grandi criticità
avrebbe potuto offrire tante altre risposte utili alla nostra
comunità.
Tuttavia, il tempo che viviamo è questo: ma io sono
sempre fiducioso che com’è avvenuto dopo il Medioevo, arriverà anche qui un nuovo Rinascimento culturale e politico,
anche se i segnali di questi mesi non sono molto incoraggianti.
Per questo penso che solo un salto culturale potrà ridare
fiducia ai cittadini impauriti, indignati e demotivati. Un
6
salto culturale che potrà aiutare la società, quella meridionale soprattutto, ad assumere un approccio non più passivo
rispetto a questi fenomeni, consentendo a tutti noi di confidare in un futuro migliore per la nostra comunità pugliese e
per il resto del Paese.
Mario Loizzo
Presidente del Consiglio regionale della Puglia
7
L'AIB, la conoscenza e la bellezza
Bellezza è verità, verità è bellezza; questo è
tutto quello che sapete, quello che dovete sapere 1.
Sono molto contenta di essere qui, in un contesto a me
molto familiare, e soprattutto di esserci rappresentando
l’AIB Puglia, in questa iniziativa che è il frutto di una
fattiva e proficua collaborazione tra la Teca del Mediterraneo e l’Associazione italiana biblioteche.
Come molti di voi sanno, questa collaborazione esiste di
fatto da molti anni, ovvero dall’inizio dell’esperienza dei
Workshop di Teca nel 1998, ma questa è la prima edizione
in cui tale collaborazione ha un carattere formale e di questo
ringrazio molto la dottoressa Anna Vita Perrone.
Questa XIXa edizione ha come tematica generale “La
Bellezza che abita in biblioteca”. Una bellezza declinata
nelle varie prospettive che la biblioteca può offrire, costituita dalle architetture, antiche e moderne, dai preziosi patrimoni documentali, dai servizi per l’accoglienza di cittadini in difficoltà o che semplicemente vogliono soddisfare
le loro esigenze informative.
Una bellezza, quindi, che va intesa nel senso più ampio
possibile, che coinvolge la nostra comunità di riferimento e
che sempre di più deve essere valorizzata.
La valorizzazione delle biblioteche è una delle attività
principali dell’AIB, che ha tra i suoi scopi statutari quello di
promuovere l’organizzazione e lo sviluppo di un efficiente
servizio bibliotecario in Italia, di garantire l’accesso libero
alle biblioteche e alla conoscenza, di rafforzare l’identità
professionale dei bibliotecari per il miglioramento dei servizi al pubblico.
1
John Keats, Ode su un’urna greca. Roma: Fazi, 2010.
9
Questi temi saranno al centro del prossimo Congresso
nazionale AIB, che si terrà a Roma il 22 e 23 novembre
2018 e che avrà come titolo “Che cosa è una biblioteca?”,
dedicato all’identità delle biblioteche e alle politiche pubbliche necessarie per il loro sviluppo. Ecco, riconosco con
piacere e soddisfazione una sensibilità comune e una implicita visione condivisa tra il prossimo Congresso AIB e
l’odierno workshop di Teca.
La riflessione al centro del workshop di oggi viene posta
principalmente sul concetto di bellezza che, nella migliore e
più alta delle accezioni, può – e deve – aspirare a diventare
“conoscenza”, e siamo tutti consapevoli di quanto la conoscenza sia la principale forza produttiva del nostro secolo,
anche se già nel III secolo a.C. Socrate affermava: «Esiste
un solo bene, la conoscenza e un male, l’ignoranza».
Pertanto, pensiamo a una bellezza che deve essere diffusa e condivisa, che non sia appannaggio solo dei più fortunati ma anche dei più deboli e degli esclusi, che sia strettamente connessa alla tutela dei diritti umani fondamentali
della libertà e dell’uguaglianza.
È urgente, non c’è più tempo da perdere, come sottolinea
Salvatore Settis nel suo libro Il mondo salverà la bellezza?
Responsabilità, anima, cittadinanza in cui, riprendendo la
nota frase da L’idiota di Dostoevskij «la bellezza salverà il
mondo», afferma che «la bellezza non salverà il mondo se
noi non salviamo la bellezza»2.
In Puglia la situazione delle biblioteche è complessa, ma
in questo periodo è ricca di fermento per via dei recenti
investimenti regionali relativi alla community library. Si
tratta certamente di una straordinaria opportunità per le nostre biblioteche, anche se non risponde pienamente alle esigenze di programmazione del sistema bibliotecario pugliese, che avrebbe bisogno di essere considerato in modo
2
Salvatore Settis, Il mondo salverà la bellezza?: responsabilità, anima,
cittadinanza. Milano: Ponte alle Grazie, 2015, p. 19.
10
unitario al fine di cogliere i punti di debolezza che necessitano di interventi adeguati e di potenziamento.
L’AIB ha accolto con grande soddisfazione l’impegno
della Regione Puglia e il consistente sforzo in termini di
risorse finanziarie destinate alle biblioteche, e si è dichiarata
disponibile a dare pieno supporto all’azione della Regione
in questi ambiti, eventualmente entrando a far parte, attraverso la nostra Sezione regionale AIB Puglia, del Comitato
di monitoraggio dei bandi relativi alla “community library”.
In una situazione difficile come quella che viviamo oggi,
che alla crisi economica vede aggiungersi anche una evidente crisi dei valori, la biblioteca assume – e deve sempre
di più assumere – il ruolo di mediazione tra le esigenze dei
cittadini e le risorse documentali; luogo neutro, sicuro,
libero, democratico, dove il bibliotecario ha il compito di
far incontrare lettore e informazione e di favorire la partecipazione attiva alla creazione di nuova conoscenza.
Le biblioteche devono sempre di più diventare “edifici”
in cui il sapere “decanta”, come dice bene Michel Melot nel
suo La saggezza del bibliotecario 3, costituendo un argine a
una deriva molto pericolosa, ben rappresentata da Giovanni
Solimine: «Siamo talmente ignoranti da non comprendere
perfino quanto sia grave e pericoloso il nostro livello di
ignoranza» 4.
A questo proposito, mi piace chiudere ricordando quanto
ha detto in una recentissima intervista la documentarista
Cecilia Mangini, che a proposito dello smarrimento di questi anni afferma che occorre combattere per la diffusione
massima della conoscenza e insistere sul sapere «e pazienza
se dà frutti quando chi investe non c’è più»5. Questo vale
3
Michel Melot, La saggezza del bibliotecario. Milano: Sylvestre Bonnard,
2005.
4
Giovanni Solimine, Senza sapere: il costo dell’ignoranza in Italia. RomaBari: Laterza, 2014, p. 3.
5
Intervista di Concita De Gregorio a Cecilia Mangini, «La Repubblica»,
31 marzo, 2018, p. 13.
11
per la società in generale, vale ancora di più per le nostre
biblioteche.
Grazie per l’attenzione e buon lavoro a tutti.
Maria Abenante
Presidente AIB - Sezione Puglia
12
Apertura dei lavori
Anna Vita Perrone∗
Grazie, grazie a tutti, ma soprattutto grazie a Voi che siete
qui, perché siamo più di 200 persone e di questo io sono
molto contenta perché è un risultato strepitoso per un
workshop che comunque è rivolto a un pubblico professionale.
Mi presento perché non tutti mi conoscono: sono in questo settore da poco più di un anno, sono dirigente presso la
Sezione Biblioteca e Comunicazione istituzionale del Consiglio regionale della Puglia, che è appunto la sezione che
gestisce anche la Teca del Mediterraneo, la biblioteca del
Consiglio regionale.
Prima di iniziare i nostri lavori, vediamo insieme un
breve filmato che illustra che cos’è una biblioteca, cosa può
fare e cosa si può trovare in una biblioteca 1. Perché
abbiamo pensato a questo filmato? Perché persino noi che ci
lavoriamo tutti i giorni siamo a volte assuefatti, non ci
rendiamo più conto della ricchezza che ci circonda. E
perché il grande pubblico pensa alla biblioteca limitata ai
libri ed è una credenza invece tutta da sfatare. Solo se
prendiamo coscienza di quello che abbiamo possiamo
procedere poi a valorizzarlo e quindi a poterne cogliere la
bellezza. Speriamo di aver potuto riassumere in questo
video alcune delle attività della biblioteca e oggi ne
vedremo insieme delle altre.
Auguro a tutti voi di avere un amico che mentre sta leggendo un libro vi pensa, è una bella sensazione, ve lo posso
assicurare, questo è successo a me. Un mio amico, il professor Aldo Muciaccia, che saluto insieme al professor
∗
Dirigente della Sezione Biblioteca e Comunicazione istituzionale del
Consiglio regionale della Puglia.
1
<https://tinyurl.com/y6stc8ka>.
13
Antonio Leuzzi, entrambi ricercatori dell’Ipsaic (Istituto per
la storia dell’antifascismo e dell’Italia contemporanea) che
ha sede presso la nostra biblioteca, un giorno venne da me e
mi disse: «Devi ascoltare questo passo del libro, quando
l’ho letto ho pensato a te, lo devi necessariamente condividere». Il libro è di Gaetano Salvemini, di cui il mese scorso
abbiamo ricordato, come Consiglio regionale della Puglia, i
sessant’anni dalla scomparsa con una serie di eventi.
Il libro si intitola La democrazia; Gaetano Salvemini in
una lettera a una amica nel 1935 scrive così:
La mia vita qui cara Mary è felice, per quanto un uomo può essere
felice, in fondo io non vivo in America, io vivo in Widener Library
dalle 8.30 alle 12.30 e dalle 15.00 alle 19.30, quando a queste ore
aggiungo le 10 ore di sonno di cui non posso fare a meno, mi
rimangono poche ore da vivere in America. E in quelle poche ore la
mia America è Cambridge, un’isola incantata dove tutti sono
generosi e gentilissimi con me e dove la vita passa quieta come
Charles River, Widener è lì a mia disposizione, il bibliotecario mi ha
assegnato una stanza di studio dove ho tutti i miei libri e appunti, se
mi occorre un libro vado a cercarlo da me senza dover aspettare un
minuto, io sono il più ricco uomo dell’America, perché sono il
proprietario del Widener e non pago tasse. Se un libro non c’è in
catalogo lo chiedo e me lo comprano, ringraziandomi di aver
segnalato una lacuna che doveva essere colmata.
Grazie Aldo, in effetti queste poche parole sono bellissime
perché sintetizzano il cuore pulsante delle biblioteche molto
efficacemente. Ed è stato allora che ho pensato: il workshop
del 2018 deve mettere in evidenza tutta la bellezza che c’è
nelle biblioteche. Poi quando, con il supporto dell’AIB
Puglia e in particolare di Maria Abenante, che qui ringrazio
vivamente, abbiamo cominciato a riflettere sul tema, abbiamo fatto fatica a riassumere nelle tre parole architettura,
patrimonio e comunità tutte le cose belle che riflettendoci si
evidenziavano ai nostri occhi pensando a una biblioteca, a
quella in cui lavoriamo, a quella che sogniamo, a quella di un
paese vicino. Una bella biblioteca nei suoi spazi luminosi, ma
14
anche nella ricchezza del suo catalogo e nelle molteplici attività che realizza; un esempio è quella che è stata inaugurata
lo scorso anno a Monopoli. Durante l’inaugurazione hanno
messo in sottofondo delle voci: erano brani letti dalle persone
che hanno contribuito alla riapertura. Esempi di cittadini che
tengono alla biblioteca civica e ne colgono tutto il valore.
Ringrazio e saluto il dottor Pietro D’Amico per la gentile
concessione dell’audio di quelle voci che abbiamo riprodotto
in questa sala durante l’accoglienza. Tante altre per fortuna
saranno le biblioteche che si riapriranno e implementeranno
le loro attività, anche con il supporto dei finanziamenti messi
a disposizione dall’assessorato competente della Regione
Puglia, che abbiamo più volte citato. Ne riparleremo anche
all’inizio della sessione pomeridiana.
Come tutti gli anni il workshop ci presenta, nella sessione mattutina, gli orizzonti e le novità del settore biblioteconomico, mentre il pomeriggio è dedicato alla condivisione delle esperienze già attive e lodevoli. Ringrazio, pertanto, i relatori e moderatori che hanno accettato il nostro
invito per approfondire insieme il tema prescelto. Questa
edizione ha inoltre l’onore di essere stata inserita nelle manifestazioni per l’Anno europeo del patrimonio culturale.
Novità di questa XIXa edizione sono invece gli eventi
collaterali che spero troviate interessanti. Questi sono stati
pensati per il grande pubblico, per avvicinare nuovi utenti
alle biblioteche. La Teca del Mediterraneo ritiene opportuno
attirare l’attenzione di tutta la cittadinanza sull’importanza
delle biblioteche, per l’indiscutibile ruolo culturale e sociale
che hanno sulla collettività. Stasera alle 19.00, al termine
del workshop, potremo spostarci agevolmente a piedi al cinema Splendor per la proiezione, in anteprima, del film documentario sulla biblioteca di New York Ex Libris: The
New York Public Library di Frederick Wiseman, già presentato alla 74a Mostra internazionale d’arte cinematografica di Venezia.
15
Il film sarà introdotto da Francesco Monteleone e ha il
patrocinio della Fondazione Apulia Film Commission. Ho
avuto il piacere di vedere già in anteprima questo film fuori
regione e posso confermare che contiene tantissimi spunti di
riflessione, oltre ad avere la particolarità di non parlare di
libri. Proprio per combattere gli stereotipi sulle biblioteche
il film illustra tutto quello che si può fare in una biblioteca
tralasciando la cosa più ovvia, che sarebbe leggere un libro.
Il film è stato scelto in coerenza con il tema del
workshop, al fine di evidenziare, in maniera trasversale, i
diversi temi che identificano la bellezza nelle biblioteche:
dal più ovvio, cioè il patrimonio librario, a tutti gli altri evidenziati nel documentario. Infatti, nel film si sottolinea la
ricchezza di altre collezioni non librarie, l’importanza delle
relazioni sociali e delle persone che “vivono” la biblioteca,
la magica atmosfera dei locali in cui dimorano i saperi, le
storie e i vissuti di artisti, poeti e scrittori di ogni tempo e
luogo, la polifunzionalità delle sale che permette di svolgere
attività diversificate, gli aspetti economici-gestionali connessi all’istituzione bibliotecaria.
Il secondo evento collaterale è una mostra che abbiamo
allestito presso la nostra biblioteca, la Teca del Mediterraneo, è qui a cento metri di distanza, ma avete tempo per visitarla fino alla fine di maggio. Tra il materiale che abbiamo
distribuito in sala c’è un estratto del catalogo. In occasione
del Workshop 2018, Teca del Mediterraneo ha voluto offrire un saggio della bellezza dei patrimoni documentari custoditi dalle biblioteche. Sono stati selezionati alcuni documenti attinti dagli scaffali delle sezioni tematiche, di recente
implementate, che concorrono a definire l’identità pugliese
della Biblioteca del Consiglio regionale, affiancandosi alle
tradizionali materie giuridico-economiche, indispensabili
per un’istituzione al servizio dell’organo legislativo, facilmente rintracciabili e riprodotti per un’agevole esposizione
al pubblico.
16
Particolare rilievo è stato dato alla sezione “Arte e spettacolo”, valorizzata dalla collaborazione con l’Associazione
culturale “Attraverso lo spettacolo” e le numerose donazioni
di fondi acquisiti nel corso del tempo. Di notevole pregio
culturale e didattico è l’Archivio storico documentale creato
dall’Ipsaic, che è riuscito a incrementare l’interesse della
pubblica opinione, nonché l’attenzione di studiosi e ricercatori didattici, grazie a una proficua collaborazione e
un’attenta comunicazione istituzionale della Biblioteca del
Consiglio regionale. Il catalogo invece è sfogliabile online 2.
Sul sito della biblioteca, nella sezione dedicata al workshop,
è inoltre disponibile tutta la documentazione già prodotta,
con la rassegna stampa e i video integrali degli interventi
dei relatori che oggi ospitiamo.
A proposito del materiale distribuito, spero sia stato per
voi un gradito omaggio il gioco che abbiamo creato
all’interno del programma. Un percorso a forma di “B”
come biblioteca, come bellezza che ci conduce a scoprire il
tesoro delle biblioteche evidenziando nelle diverse caselle le
bellezze delle attività che si possono svolgere in una
biblioteca.
Un’altra novità di quest’anno sono i contest lanciati per
coinvolgere tutti attivamente. Il primo, lo avete visto entrando, vi invita a lasciare una vostra riflessione sul tema
della bellezza in biblioteca. Potete farlo con i messaggi sulla
lavagna oppure con i commenti da postare sul nostro profilo
Facebook. Se volete potete lasciare anche il vostro nome, in
ogni caso vi invito a partecipare. Il secondo contest invece
riguarda il libro e la Puglia, cosa hanno in comune? Il
contest coniuga le bellissime sensazioni che si provano leggendo un libro di nostro gradimento con la tutela delle
identità pugliesi.
L’idea è scaturita da una riflessione sulla nostra biblioteca.
Come è noto, infatti, la Teca del Mediterraneo è la biblioteca
2
<https://tinyurl.com/y4dtnw57>.
17
del Consiglio regionale e pertanto storicamente è sorta per
supportare l’attività legislativa. Ecco perché per anni è stata
specializzata in diritto ed economia, in gestione delle
pubbliche amministrazioni, sia sotto l’aspetto manageriale
che sotto quello contabile, abbiamo una ricca collezione, ma
soprattutto banche dati, su queste materie. Negli ultimi anni
però abbiamo voluto accentuare di più l’attenzione sul nostro
territorio e valorizzare l’identità pugliese, istituendo sezioni
specifiche quali quella dell’ambiente o quella dei ragazzi,
quella multiculturale che ci permette di riflettere sull’odierna
società, quella di genere, in rete con altre istituzioni del
territorio.
L’archivio storico documentale meriterebbe una trattazione separata per la ricchezza dei documenti unici, quali
quelli appartenenti all’Ipsaic. La sezione Arte e spettacolo è
costituita principalmente da fondi privati pervenutici per donazioni, e costituisce un unico per la storia del Novecento.
Un’attenzione particolare stiamo dedicando all’identità pugliese, ripercorrendo la storia del territorio, le tradizioni, le
lingue, i personaggi, anche sopperendo purtroppo alla chiusura di altre biblioteche civiche maggiormente specializzate
sulla valorizzazione delle particolarità locali.
In questa direzione abbiamo recentemente istituito anche
la linea editoriale del Consiglio regionale, Leggi la Puglia,
che ci permetterà di non far cadere nell’oblio tanta parte
della nostra storia. Uno degli aspetti che ci caratterizza è la
molteplicità dei dialetti esistenti sul nostro territorio: una
ricchezza di lemmi, di accenti, di sfumature, che purtroppo
con il cambio generazionale stiamo perdendo irrimediabilmente. Eppure quanta bellezza c’è anche nei dialetti locali!
Ecco perché questo contest ha come oggetto il libro, al
quale è dedicata la poesia Nu libbre - Un libro di Mariella
Stano, la cui versione originale è nel dialetto di Santeramo
in Colle.
Per favorire la riscoperta dei dialetti della nostra
Regione, invitiamo i cittadini pugliesi interessati a parteci18
pare, a tradurre nonché a recitare il testo della poesia nel
proprio dialetto di appartenenza, e a inviare i file video o
audio della registrazione e del testo scritto all’indirizzo
<biblioteca@consiglio.puglia.it>.
Concludo con i ringraziamenti al Presidente del Consiglio regionale Mario Loizzo e a tutti i consiglieri che assicurano ogni anno una dotazione alla biblioteca che le permette
di garantire a sua volta i servizi al pubblico e di svolgere diverse attività a favore di tutti i cittadini pugliesi, e non è una
cosa scontata. Raccolgo gli umori dei colleghi in occasione
di incontri nazionali, non è scontato che una biblioteca abbia fondi per aggiornare il suo patrimonio, non è scontato
che sia aperta al pubblico, non è scontato che offra i servizi
che voi vedete illustrati brevemente in un’altra brochure che
trovate tra il materiale, per questo i miei ringraziamenti al
Consiglio regionale della Puglia anche come cittadina, e
sono ringraziamenti sinceri.
Ringrazio tutti i dipendenti della Sezione Biblioteca e
Comunicazione istituzionale che, ciascuno per il proprio
ruolo, hanno reso possibile l’organizzazione di quanto
prima illustrato, ringrazio la Cooperativa di servizi culturali
Ninive che ha seguito in particolare la segreteria organizzativa, ringrazio l’AIB Puglia, l’AIE, l’Editrice Bibliografica
e le ditte fornitrici che ci hanno permesso di realizzare
quanto abbiamo loro commissionato.
Spero che i nostri sforzi vi permettano di trascorrere oggi
una giornata di approfondimento e di arricchimento. Buona
giornata a tutti, anzi una bella giornata a tutti.
19
Un libro
di Mariella Stano
A te ragazzino di belle speranze,
che stai ore e ore chiuso nella tua stanza,
un consiglio io do: per le feste e a Natale
fatti dar sempre libri come regalo.
Perché un libro – sai – è un vero compagno
e il tempo della lettura è solo guadagno.
Un libro è una madre ed è pure un padre
che non vorrebber mai lasciarti la mano.
Un libro è una sorta di folletto benevolo,
tu non te ne accorgi e lui ti mette le ali.
Tu apri un libro e intraprendi un viaggio,
ti ritrovi d’incanto a Parigi o su una spiaggia.
Un libro ti par che sia roba da niente
ma quando lo chiudi ti senti più ricco.
Ah quante cose un libro t’insegna
e in quante storie tu trovi rifugio!
Sono storie d’amore, di pace e di guerra
e tu allora comprendi che su questa terra
non sei proprio solo come un cane
e parte sei invece di un’umanità intera.
E poi ci sono i libri del tempo passato
in cui parlan le voci di tante persone.
Son le voci di chi per un’idea ha lottato
e sol dalla morte poi è stato fermato.
Sono voci che ancora gridano forte
ma più che parlarti colpiscono al cuore.
Tu ascoltale sempre e non scordare mai
che quella gente ha lottato anche per te!
E così io ti dico in maniera spassionata:
non lasciar che di te si prendano gioco.
E quando ti vorranno muto e servile
tu queste parole tieni bene a mente:
20
Più libri leggi e più forte diventi
e timore non hai di tempeste o di venti.
Non vi sono catene che possan legarti
perché i libri ti danno la libertà.
21
Prima sessione
La Bellezza abita in biblioteca: dove cercarla, come
trovarla. Scenari
coordina Simonetta Buttò
Introduzione
Simonetta Buttò ∗
Questa XIXa edizione del Workshop di Teca del Mediterraneo
è stata inserita tra le iniziative dell’Anno europeo del
patrimonio culturale 2018 che, lanciato a dicembre scorso
dall’Unione Europea, ha l’obiettivo di sensibilizzare i cittadini
alla ricchezza e alla diversità culturale presente sul territorio,
ma anche alla sua importanza sociale ed economica.
Il patrimonio culturale si presenta in varie forme: è patrimonio tangibile, se pensiamo agli edifici, ai monumenti,
all’abbigliamento, alle opere d’arte, ai libri, le macchine, le
città storiche, i siti archeologici; è patrimonio intangibile,
con riferimento alle rappresentazioni, le conoscenze, le
competenze, oggetti e spazi culturali, cui le persone attribuiscono valore, comprendendo in questo senso la lingua e le
tradizioni orali, le arti dello spettacolo, le pratiche sociali e
l’artigianato tradizionale; è patrimonio naturale se pensiamo
al paesaggio, alla flora e alla fauna, ma è anche patrimonio
digitale, che comprende sia le risorse create in forma digitale (ad esempio opere d’arte digitali e animazioni), che
quelle digitalizzate a posteriori in modo da garantirne la
conservazione e la maggiore diffusione (testi, immagini,
video, registrazioni).
Il filo conduttore di tutte queste manifestazioni della
ricchezza dei beni comuni europei è dunque la bellezza,
proprio il tema scelto per questo workshop di Teca del
Mediterraneo, che ci permetterà di mettere in luce tanti aspetti
diversi, tante forme e tanti modi per coglierne l’essenza anche
nelle nostre biblioteche: una bellezza che non risiede solo nei
tesori della tradizione o della modernità che le biblioteche
∗
Direttrice dell’Istituto centrale per il catalogo unico delle biblioteche
italiane e per le informazioni bibliografiche (ICCU).
25
custodiscono, ma che sta anche nei servizi che offrono, nei
rapporti che creano, negli spazi stessi che abitano.
La bellezza è insita nell’istituzione stessa della
Biblioteca e in un certo senso si pone al di sopra di tutto,
anche dei fatti, delle realizzazioni concrete perché è parte
integrante della loro dimensione etica.
Dobbiamo essere molto grati agli organizzatori che
questa sera ci consentiranno di vedere in anteprima il bel
documentario di Frederick Wiseman dedicato alla New
York Public Library, Ex libris, che uscirà ufficialmente in
Italia il 23 aprile, Giornata mondiale del libro patrocinata
dall’Unesco che promuovere la lettura, la pubblicazione dei
libri e la protezione della proprietà intellettuale. Da quanto
fin qui ci è stato dato di vedere in rete o di leggere nelle
recensioni, il regista, da sempre molto attento al sociale, ha
raccolto una massa enorme di materiale sulla New York
Public Library filmando luoghi, personaggi, attività, eventi
per far emergere l’anima, anzi come si dice in un articolo
uscito la scorsa settimana sul «Il venerdì di Repubblica» «le
innumerevoli anime della biblioteca», un’istituzione aperta,
con le sue 92 succursali sparse per la città dal centro fino ai
più estremi quartieri periferici, che accolgono ogni anno 18
milioni di utenti di tutte le etnie e le classi sociali.
La missione della biblioteca, di tutte, non solo della
grande biblioteca pubblica di New York, è quella di contribuire alla crescita dei suoi frequentatori con il fine di rendere migliore la qualità della loro vita. Ogni azione della
biblioteca diventa pertanto un tassello di questo mosaico
che rappresenta i mille modi dell’impegno profuso
nell’azione educativa e di informazione.
Ha detto Wiseman che il film è stato girato nel 2015
quando non poteva immaginare l’avvento dell’era Trump, ma
che inevitabilmente, dal momento della sua elezione, il suo
documentario ha assunto una valenza politica: l’importanza
della cultura e dello studio, del dialogo, e l’apertura verso la
26
diversità, contro la retorica, l’incultura, l’individualismo e
l’esclusione che caratterizza l’America di questi ultimi anni.
La bellezza insita nella dimensione etica della biblioteca
rende palpabile il ruolo dell’istituzione e dei bibliotecari
impegnati su molti fronti: nella razionalizzazione delle spese,
nell’allestimento di nuovi servizi di informazione per diverse
fasce di pubblico, nella didattica per dare strumenti a tutti gli
strati sociali e alle diverse etnie, nell’uso massiccio del
digitale, e contemporaneamente nell’attenzione riservata a
chi è rimasto lontano dalle tecnologie, per comprendere e
ridurre il digital divide, un problema che riguarda tutti i paesi
del mondo, sia pure a diversi livelli: la Biblioteca, si dice a
un certo punto del film, non è un luogo dedicato ai libri, ma
alle persone.
Esistono tante forme e tanti modi, tanti approcci diversi
per cogliere la bellezza nelle nostre biblioteche. Alcuni di
questi saranno oggetto delle relazioni che seguiranno,
stamattina e nel pomeriggio, e ognuna porterà un contributo
speciale, una particolare chiave di lettura per l’obiettivo che
ci siamo dati per questo nostro incontro di oggi. Gli spunti –
come vedremo – sono offerti dalla riflessione scientifica, dal
confronto con altre realtà europee e mondiali, ma anche dalla
nostra attualità. Pensate alle esperienze avviate, per esempio,
a Milano con l’istituzione delle biblioteche di condominio,
oppure al progetto sperimentale di una biblioteca di volontari
negli edifici degradati e in abbandono di una scuola
frequentata da alunni di 15 paesi diversi, aperta fino a
mezzanotte in una zona difficile vicino a Quarto Oggiaro.
Queste esperienze sono state raccontate un paio di giorni fa
sul «Corriere della sera», ma in molte delle nostre città si
stanno sviluppando progetti di vari tipi, tutti dedicati alla
lettura come mezzo per interpretare la realtà e creare cittadini
consapevoli.
Esperienze come le human libraries, tanto per fare un
altro esempio, sostituendo le persone ai libri, permettono di
ascoltare storie che vengono narrate direttamente dai libri
27
viventi che ne sono i protagonisti e ci consentono di ampliare la nostra conoscenza del mondo o ci possono aiutare
– assolvendo quasi una funzione terapeutica – a confrontarci
con la paura del diverso, ad affrontare e ridurre i pregiudizi,
apprezzando invece la ricchezza della diversità.
Le biblioteche sono intrinsecamente legate alla bellezza
perché sono luoghi di arricchimento umano e culturale. Sono
centri per la diffusione del sapere, della cultura dell’informazione, attraverso le loro collezioni, i servizi che offrono e il
personale che ci lavora, ma rappresentano sempre di più
anche centri di aggregazione e di progresso sociale. Anche
sotto questo profilo socio-antropologico le biblioteche rivelano la loro bellezza, arricchendoci di esperienze profondamente diverse da quelle che viviamo nella vita di tutti i giorni
e facilitando la nostra percezione dell’altro, del diverso: rendono migliore, appunto, la qualità della nostra vita.
28
La biblioteca non è che una promessa di felicità
Rosa Maiello ∗
L’investimento della Regione Puglia su progetti di sviluppo
di community libraries è senza dubbio l’intervento più significativo degli ultimi anni volto a promuovere lo sviluppo di
un tessuto di biblioteche belle, sempre più vicine ai bisogni
delle comunità di riferimento, bisogni che sono molteplici
per comunità composte da utenze estremamente eterogenee.
In una fase storica attraversata da innumerevoli difficoltà,
non solo finanziarie, è importante, al Sud in particolar
modo, investire sulle biblioteche e soprattutto sulle biblioteche pubbliche di base, che possono essere punto di convergenza, di raccordo, di valorizzazione di tutte le biblioteche
speciali presenti sul territorio. In Italia esistono numerose
belle biblioteche, ma anche tanti vuoti, tante non-biblioteche: luoghi dove le biblioteche sono assenti del tutto, luoghi
dove entità etichettate come “biblioteca” si riducono a meri
fondi librari non in crescita, non curati professionalmente e
spesso poco accessibili, o infine luoghi dove si pongono in
essere presentazioni di libri o altre attività occasionali di
promozione culturale non supportate da una progettualità
istituzionale sistematica e coerente, che pertanto finiscono
per essere tutto sommato poco incisive.
Se è vero che, come annotava Stendhal sul suo diario,
«quasi tutti i mali della vita provengono da false idee che
abbiamo su ciò che ci sta accadendo. Conoscere bene gli
uomini, giudicare gli eventi, è un grande passo verso la felicità», le biblioteche sono la promessa di trovare un antidoto
al male, una promessa di felicità 1, perché le biblioteche
∗
Presidente nazionaleAssociazione italiana biblioteche.
Il titolo di questo contributo è la parafrasi di un’altra citazione di Stendhal,
«La bellezza non è che una promessa di felicità», dal saggio Dell’amore. Gli
29
1
sono luoghi dove le domande possono trovare risposte e
sono anche luoghi dove nascono nuove domande e dove
avviene la ricerca e l'elaborazione di nuove risposte.
Di fatto, il ruolo delle biblioteche nei millenni è sempre
stato quello di salvare la civiltà, di farla proseguire, di registrare la conoscenza, di trasferirla. La capacità delle persone di
progredire, di migliorare le proprie condizioni di vita, di non
dover inventare ogni volta la ruota è quindi affidata a istituzioni che nella storia dell’umanità sono sempre state le biblioteche, indipendentemente dalle trasformazioni dei formati, dei
supporti e dei mezzi di comunicazione, e indipendentemente
dai regimi politici e dalla fisionomia di servizio che le biblioteche hanno assunto nel tempo e nello spazio.
Certo, una promessa di felicità è difficile da mantenere: per
mantenere le loro promesse, le biblioteche devono rispondere
alle aspettative sociali della contemporaneità. Queste esigenze
sono complesse da analizzare e legate a capacità e abitudini di
fruizione culturale e di lettura (o non lettura) mutevoli e
differenziate, e ancora più complesse da soddisfare oggi.
Tuttavia, la ricerca e l’applicazione di nuovi linguaggi e nuovi
servizi, o la loro evoluzione, permette alle biblioteche di
compiere quotidianamente questi piccoli miracoli, facilitando
l’incontro tra un lettore potenziale, un lettore che non sapeva di
poterlo diventare, e le fonti di conoscenza.
Una domanda che gli studiosi di biblioteconomia si sono
posti e si pongono è se le biblioteche sono strettamente collegate alla cultura del libro o se sono da considerare più ampiamente come architetture della conoscenza che, nel sistema
dell’informazione, ne curano la gestione per determinate finalità, condividendo tale ruolo con altri attori. A monte, occorre intendersi sul significato della parola informazione, che
letteralmente corrisponde al concetto di mettere in forma,
fa eco, tra gli altri, Alain de Botton che, nel saggio Architettura e felicità
(Guanda, 2006), osserva che «gli edifici che definiamo belli contengono le
qualità che a noi mancano».
30
dare forma: se facciamo riferimento a questo significato,
l’informazione è un’attività di elaborazione e rappresentazione di dati che comporta un’attività intellettuale i cui prodotti possono essere opere dell’ingegno più o meno originali
e creative, dai database ai libri. In quest’ottica, senza nulla
togliere all’importanza dei libri come manufatti (che anzi
vengono studiati e sono fonte di conoscenza anche per la loro
materialità), mi sembra che la specificità del servizio delle
biblioteche non sia legata ai supporti, né alla forma delle fonti
di conoscenza registrata che raccolgono e organizzano, ma
piuttosto sia legata alla selezione, raccolta, organizzazione, e
soprattutto alla contestualizzazione delle fonti in funzione
della destinazione d’uso.
Nel suo saggio L’età della frammentazione: cultura del
libro e scuola digitale (Roma-Bari: Laterza, 2018), Gino
Roncaglia riesce a conciliare posizioni apparentemente inconciliabili quando distingue (p. 157) tra fonti granulari,
frammentarie e non strutturate come i tweet, i post su Facebook ecc. e fonti di conoscenza verticale e strutturata come i
libri, i film, ma anche come certi videogiochi più complessi,
certi progetti digitali elaborati e articolati intorno a forme
narrative e come Wikipedia, in quanto frutto di un progetto
redazionale. A suo parere, un parere che condivido,
l’incontro con il libro e con tutte le espressioni culturali più
articolate che, diversamente dalle altre, «creano mondi» può
avvenire grazie a una biblioteca ben funzionante quale punto
d’accesso alla complessità, che raccoglie e propone libri ma
anche altre fonti in diversi formati e supporti, al fine di suscitare la curiosità e l’interesse dei pubblici destinatari e,
aggiungerei, di rispondere quanto possibile ai loro modelli
mentali. In questo modo, avvicinando il suo modello a
quello dell’utente, la biblioteca accresce la sua usabilità, ossia la sua capacità di soddisfare bisogni espressi e non
espressi. Dunque, se lo scopo delle biblioteche non è solo di
custodire memoria registrata a beneficio di quanti vorranno
attingervi, ma è promuovere con appropriate strategie
31
l’accesso alla lettura e lo sviluppo di capacità mature di utilizzo ed elaborazione della conoscenza registrata disponibile, non bisogna temere il confronto con le fonti più volatili
e meno strutturate, bisogna semmai esplorare anche queste
fonti (il tweet su Twitter, il breve video su Youtube, il post
su Facebook), se questo può facilitare la comunicazione con
gli utenti (o con alcune tipologie di utenti, in particolare i
più giovani) e promuovere, per gradi successivi, la scoperta
di altre fonti più articolate e complesse.
Peraltro, il governo della complessità richiederebbe un
ripensamento anche dei modelli formativi: riprodurre in
questi la stessa corpuscolarità, frammentarietà e in ultima
analisi separatezza tra mondi, il tutto al fine di creare prevalentemente tecnici, è esattamente ciò che non funziona se
si vuole assicurare non solo pace e benessere sociale, ma
anche benessere economico e riduzione delle diseguaglianze. Anche nel nostro settore, caratterizzato da un mercato del lavoro sempre più precario e al ribasso, corriamo il
rischio che i bibliotecari diventino poco più che manovalanza intellettuale, ancorché specializzata (anche molto specializzata) nella fornitura di questo o quel servizio. Nella
nostra tradizione i migliori bibliotecari hanno sempre avuto
chiara l’idea che fare il bibliotecario significa sì applicare
metodologie e tecniche, ma significa anche, a monte, esercitare una professione intellettuale, praticarne l’etica, fare
ricerca, coltivare l’aspirazione a partecipare al dibattito pubblico sulle politiche e sulle infrastrutture della conoscenza:
così sono riusciti a promuovere innovazione e a incidere
sulla realtà (questa è la storia, ad esempio, di SBN, il più
grande progetto di cooperazione interbibliotecaria nato dal
basso, per iniziativa della nostra comunità professionale, e il
primo esempio di informazione del settore pubblico liberamente accessibile in rete). Anche in quest’ottica, mi sembra
che occorrerebbe coltivare maggiormente e meglio quelle
attività e quei servizi che promuovono l’accesso ai mondi
della conoscenza e di crearne di nuovi, permettono di svi32
luppare sguardo lungo, capacità di pensiero critico sulla
realtà che ci circonda e di trovare soluzioni per il futuro.
Proporrei poi (anzi, riproporrei: ne ho scritto ormai molti
anni fa in un articolo sul diritto d’autore), seppure in modo
semiserio, una lettura delle biblioteche quali opere creative
dell'ingegno umano, perché a loro volta le biblioteche sono
una messa in forma di collezioni, servizi e persone secondo
un progetto culturale che rappresenta un unicum nel contesto
in cui si cala e ne costituisce il tratto di originalità, aggiungendo valore a ogni singolo documento raccolto, ponendolo
in relazione con gli altri e contribuendo a produrre nuove
relazioni. Secondo il linguaggio del diritto d’autore, potremmo definirle opere collettive (perché prodotte dalla
collaborazione di molteplici ingegni: quelli degli autori presenti nelle collezioni, quelli degli editori che li hanno pubblicati, quelli dei bibliotecari che li hanno selezionati, organizzati, catalogati, comunicati, resi accessibili, quelli degli
utenti che, esprimendo le proprie necessità, hanno contribuito alla progettazione dei servizi e delle collezioni), interattive (perché non si limitano a rispondere a richieste degli
utenti, si trasformano con loro) e ad aggiornamento continuo
(sia dal punto di vista delle collezioni, sia dal punto di vista
dei servizi, la biblioteca, come insegna Ranghanathan, è un
organismo in crescita oppure non è).
Come Associazione italiana biblioteche credo che abbiamo buoni argomenti per enfatizzare il ruolo dei bibliotecari e delle biblioteche oggi: oltre al fatto di essere arrivati
fin qui superando molteplici trasformazioni politiche e
tecnologiche (da lungo tempo con scarso sostegno da parte
dei governi territoriali e nazionali, salve eccezioni), ci sembra che il nostro lavoro non possa essere sostituito da servizi
commerciali, che non appartengono al pubblico e non hanno
il dovere di garantire neutralità, accoglienza, durata nel
tempo, affidabilità.
Un altro argomento è quello riguardante la capacità che
hanno le biblioteche di far dialogare mondi anche distanti,
33
grazie alla loro appartenenza a molti di essi: il mondo del
libro, dove rappresentiamo un fattore di garanzia e di stimolo nei confronti di tutto il pubblico, comprese le aziende
operanti sul mercato, che beneficiano dell’esistenza di servizi bibliotecari funzionanti – direttamente (perché acquistiamo libri e altri prodotti e servizi) e indirettamente (perché contribuiamo alla crescita dei lettori e poniamo in essere
iniziative di valorizzazione che stimolano nuove iniziative
editoriali); il mondo delle istituzioni preposte alla gestione
del patrimonio culturale (composto da biblioteche, archivi,
musei, parchi archeologici), la cui rappresentazione e comunicazione si traduce pur sempre in attività di scrittura e pubblicazione, e quindi a forme di organizzazione della memoria registrata che vedono le biblioteche in prima fila; il
mondo dei sistemi di informazione e comunicazione, che
ancora una volta ci vedono da un lato clienti, dall’altro attori.
Ci piacerebbe che questi argomenti fossero fatti propri dai
decisori politici, anche mediante l’emanazione di una legge
nazionale che definisca chiaramente cosa facciamo, cosa
dobbiamo fare e perché. Per questo, a valle dell’archiviazione
delle ultime proposte di legge sul libro e la promozione della
lettura che pure sembravano avere riscosso unanime consenso
parlamentare nella passata legislatura, e nel ventennale di una
ipotesi di legge sulle biblioteche che l’AIB aveva formulato e
che purtroppo non ha mai visto la luce, abbiamo scelto di
dedicare il nostro 60° Congresso nazionale al tema “Che
cos’è una biblioteca?”.
Come ha sottolineato Maria Abenante nella sua relazione
introduttiva, occorrono politiche pubbliche chiare e sistematiche sulle biblioteche affinché anche grandi progetti
come quelli finanziati dalla Regione Puglia nell’ambito del
bando per le community libraries possano poggiare su requisiti minimi di sviluppo e funzionamento che fungano da
guida su tutto il territorio nazionale.
34
La biblioteca in un mercato in continuo cambiamento
Alfieri Lorenzon ∗
Non scriverò di biblioteche. Ciò su cui interverrò vuole
piuttosto illustrare il complesso e articolato contesto di
cambiamenti che sono avvenuti in questi anni nell’organizzazione aziendale delle case editrici, nel mercato e nei processi
distributivi, nei canali di vendita, nel contesto competitivo
complessivo, nello sviluppo di nuove linee di prodotti cartacei
e digitali, nel diverso modo in cui i clienti e i lettori hanno
mutato in questi anni i loro comportamenti. Il focus del mio
intervento si concentrerà proprio su questo: mostrare il
radicale e profondo cambiamento della filiera produttiva e
distributiva del libro e di cui le biblioteche di pubblica lettura
costituiscono una parte non secondaria. L’intervento si
appoggia sulle slide che sono state presentate in occasione del
convegno di Bari dell’aprile scorso, senza voler però costituire
un commento puntuale di ognuna. Piuttosto evidenziarne i
collegamenti sottesi tra l’una e l’altra.
Anni – quelli che sono appena trascorsi – che sono stati
di contrazione dei consumi e della spesa in acquisto di libri,
della lettura stessa. Al netto di Amazon – che possiamo solo
stimare – nel 2017 le case editrici italiane hanno realizzato
vendite, tra libri ed e-book, pari a 1,315 miliardi di euro
(esclusa l’editoria scolastica, universitaria e professionale);
nel 2011 questo valore era di 1,446 miliardi. Siamo ancora
tutti su un’“isola” che resta più piccola del 9% rispetto a sei
anni fa, anche se i segni + in questi anni si sono rafforzati: +
1,5% nel 2015; + 2,4% nel 2016; + 2,7% nel 2017. Tutto
senza Amazon.
Sono stati però anche anni di trasformazioni organizzative delle imprese, di creazione di nuove professionalità, di
∗
Direttore Associazione italiana editori.
35
ricerca di maggiore efficienza per recuperare i margini perduti, di ricerca di sbocchi internazionali per la produzione e
la vendita di diritti a editori stranieri, per lo sviluppo di prodotti transmediali. Quelli che abbiamo alle spalle e che abbiamo attraversato sono stati anni di cambiamenti di tutti i
paradigmi entro cui eravamo abituati a muoverci e a operare. È in questo contesto di trasformazioni, e di crescita
della competizione globale a cui editori, librerie, distributori
partecipano, che va a collocarsi il ruolo delle biblioteche di
pubblica lettura in questi stessi anni e soprattutto nel futuro.
In un Paese, per di più, in cui gli indici di lettura – comunque li si misurino – non ci collocano certo vicini a quelli dei
Paesi/mercato con cui ci confrontiamo. Come per il sistema
bibliotecario di pubblica lettura (e scolastico mi verrebbe da
aggiungere) con i suoi problemi di risorse, di disomogenea
distribuzione e di livello di efficienza, di servizio, di patrimonio posseduto a livello territoriale.
Un futuro che è già cominciato; ed era cominciato proprio negli anni che abbiamo chiamato «della crisi» che ha
spinto (o forse accelerato) una profonda riorganizzazione
nelle imprese e dei processi. Basti un pur sommario elenco:
la stampa digitale, sempre più utilizzata (oltre che per ragioni finanziarie) per integrarsi nella logistica distributiva e
rispondere a “microdomande” del mercato; lo sviluppo di
piattaforme per la didattica universitaria e non; gli spin-off
di alcune case editrici sui mercati internazionali e la crescita
della capacità di vendere diritti di edizione a case editrici
straniere; l’ingresso in Italia, nel settore della varia – dopo
che era avvenuto negli anni Novanta nel professionale e
nell’educativo – di player internazionali; la fusione Mondadori-Rizzoli che ha avuto come risultato il ritorno sul mercato di storici marchi dell’editoria italiana ma anche la crescita di quota della piccola editoria; lo sviluppo di campagne di promozione della lettura gestite direttamente
dall’associazione degli editori in collaborazione con altri
partner (tra l’altro tra 2017 e 2018 l’Osservatorio AIE regi36
stra una crescita di 2 punti percentuali tra gli studenti 14-18
anni che dichiarano di leggere un libro), la formazione e la
crescita nel 2017 di un mercato di audiolibri in formato digitale che si è affiancato a quello degli e-book ecc.
Possiamo riassumere in una frase questa “trasformazione”: considerare le tecnologie come opportunità per lo
sviluppo di nuovi prodotti e per la riorganizzazione dei processi. Possiamo anche riassumerla in un esempio: abbiamo
oggi – anno “tre” post crisi – circa 20.000 titoli in formato
e-book per disabili visivi che mette in evidenza anche lo
spazio del ruolo “sociale” che il fare impresa ha oggi per gli
editori (come per le iniziative di promozione della lettura
#ioleggoperché in collaborazione anche con AIB, o altre di
carattere sociale «Un libro è un libro»).
Non dimenticando, in questo discorso, due altri aspetti che
concorrono a posizionare il nostro settore e di cui spesso ci si
dimentica: quella del libro è – a parità di perimetro di
consolidamento, cioè non considerando i ricavi derivanti
dalla pubblicità, da contributi pubblici ecc. – la prima delle
industrie dei contenuti (la seconda dopo le pay tv che
possono però contare del traino dei contenuti sportivi), il
primo anello della catena del valore di industrie come quella
cinematografica o delle piattaforme televisive. E restiamo
(siamo restati) la sesta-settima editoria al mondo.
Il fatto di aver avviato un processo di trasformazione dei
processi produttivi (il print on demand o l’e-book), dei prodotti (le tante e diverse linee editoriali che nascono), dei
servizi, dei punti vendita (librerie di catena e indipendenti),
sempre più luoghi al centro di una comunità di lettori, non
significa affatto che le criticità siano svanite, a cominciare
da quella della dimensione del mercato della lettura.
Nessuna editoria può crescere riducendo il numero di titoli
pubblicati. Oggi l’editoria italiana pubblica ogni anno circa
67.000 novità: 1,01 titoli per 1.000 abitanti. Davanti a noi ci
sono tutte le editorie maggiori: Spagna, Francia, UK, USA
ecc. In larga misura il “decremento felice” non si applica al
37
settore. Significa invece applicare, anche attraverso le
tecnologie, una gestione sempre più efficiente della logistica
del prodotto fisico e, prima ancora, la comunicazione e la
visibilità dei marchi e dei titoli, nei canali fisici o negli store
online. Sfide che pongono a editori, librerie – ma per le
biblioteche la questione è analoga – la gestione di questa
offerta crescente; inevitabilmente crescente perché i bisogni
del pubblico vanno progressivamente segmentandosi. Se
mettiamo in ordine decrescente i titoli più venduti, dalla
prima alla oltre 10millesima posizione vediamo che i Top
100 dei titoli rappresentano appena il 9% dell’offerta proposta e presente sui banchi delle librerie, ed è cresciuta del 3%
rispetto al 2016. I titoli che si collocano, in questa interminabile classifica, dopo la 10.001esima posizione sono il 43%
e sono cresciuti nello stesso arco di tempo del 6%! È l’effetto
“coda lunga” che, se per gli editori, i distributori, le librerie
significa gestire il catalogo, il magazzino, il servizio di
“ricerca & ordina” per il cliente, e per editori e distributori
implementare pratiche di gestione della logistica più rapide e
tempestive, per la biblioteca pone un analogo problema di
gestione dell’assortimento e del servizio. Conoscere e capire
le reciproche dinamiche è la sfida comune.
Tanto più che in questo contesto un canale soffre una
particolare situazione di criticità: la Grande Distribuzione
Organizzata (il banco libri nei grandi magazzini e supermercati), che tra anni Ottanta e Novanta era stata capace di
intercettare fasce di deboli od occasionali lettori, presidiando (e continuando a farlo) aree di territorio sguarnite di
punti vendita specializzati (e talvolta anche di biblioteche),
era stata capace di traghettare il debole lettore verso canali a
maggiore tasso di assortimento e servizio, oggi sta vivendo
una crisi importante. Fatto pari a 100 il valore delle vendite
nei canali trade, la GDO valeva nel 2010 il 16% del mercato. Oggi il 9%. Il 62% del saldo negativo fatto registrare
nei canali trade tra 2010 e 2017 (al netto dell’e-commerce)
38
deriva proprio dalle mancate vendite al banco libri della
grande distribuzione.
Il prestito bibliotecario e la frequentazione della biblioteca si trovano – implicitamente – inseriti in questa trasformazione in atto nel modo in cui il lettore si procura oggi i
libri: comprandoli ma anche prendendoli in prestito (curioso
che tra il tanto parlare di sharing economy quello bibliotecario si trovi oscurato da quello di auto, biciclette, appartamenti!). L’e-commerce del libro fisico dal 5% (a valore) del
2010 rappresenta oggi il 21%. La libreria dal 79% scende al
70%. Ma si confronta pure con il prestito digitale e un mercato degli e-book che dopo anni di incrementi a due cifre
percentuali si attesta a un più ridotto +3% nel 2017 (ma con
una quota di mercato del 5% in linea con la media europea
(al netto di UK) del 6,7%.
In tutto ciò – e nel ruolo che le biblioteche di pubblica
lettura si trovano a dover giocare nei prossimi anni – c’è il
fatto che di fronte a queste trasformazioni nella filiera produttivo-distributiva del libro e dei contenuti digitali, dei
comportamenti del pubblico dei lettori, le biblioteche si trovano a far fronte alla erogazione di un servizio con risorse
incommensurabilmente minori rispetto a quanto avviene
negli altri Paesi europei. Solo a titolo di esempio (anche
perché non abbiamo dati statistici omogenei): poco meno di
44 milioni di euro spesi per acquisto di libri contro i 105
della Germania. Assortimenti meno ricchi, meno profondi,
meno aggiornati sulle ultime uscite del mercato sono alla
base del fatto (o ne costituiscono una delle ragioni, oltre alla
necessità della biblioteca di apparire agli occhi dei cittadini
un luogo capace di “coinvolgere”) che appena il 15% degli
italiani (Istat, 2017) dichiara di aver frequentato «almeno un
volta nei 12 mesi precedenti» contro il 33% della Francia e
della Spagna, il 47% del Regno Unito.
Questione di risorse, certamente e soprattutto. Ma anche
necessità di essere consapevoli di far parte di una filiera e di
una rete ben più ampia e vasta dell’industria dei contenuti,
39
che è cambiata e che sta cambiando, e che la conoscenza di
ciò che le circonda, delle trasformazioni in corso (e di
quelle che si preannunciano) dovranno costituire il punto da
cui guardarsi per progettare il futuro.
40
La domanda dei nuovi lettori: servizio, assortimento,
alchimia delle emozioni
Giovanni Peresson ∗
Nel quadro dei cambiamenti che hanno attraversato in questi anni il settore, quello più rilevante riguarda i lettori e i
comportamenti attraverso cui arrivano a procurarsi un libro,
un e-book, un audiolibro e più in generale un “contenuto”
attraverso cui soddisfare i propri bisogni di evasione, conoscenza, informazione, soluzione di problemi pratici ecc.
Dobbiamo interpretare il calo della lettura come perdita
assoluta di persone che hanno smesso di leggere? O come
un trasferimento della lettura verso nuovi “generi” (o sottogeneri) su carta ma anche disponibili sui più diversi supporti
digitali? Cioè: come si è trasformato il concetto stesso di
lettura oggi? E verso quali direzioni si sta evolvendo? E
domande analoghe possiamo (dobbiamo) porcele quando ci
interroghiamo sul modo attraverso cui il lettore si procura i
libri (o gli e-book, o gli audiolibri, o siti web ecc.) o i contenuti da leggere. Quali benefit attribuisce di volta in volta a
ognuno di questi canali? Una domanda che certamente riguarda le dimensioni autoriali ed editoriali del fare impresa,
ma anche il modo in cui la biblioteca si pone verso un
utente che chiede allo “spazio” biblioteca dimensioni sempre più cariche di valori emotivi e simbolici. La scommessa
resta la necessità di recuperare l’impoverimento economico
e culturale della classe media, il fatto che libri, lettura, librerie, biblioteche, editori hanno smesso di essere percepiti dai
cittadini – prima ancora che dalla classe politica – come
ascensori sociali. Ma è da qui che bisogna partire.
41% o 63%? Stabilire che la prima, piuttosto che la seconda percentuale, rappresenti meglio dell’altra l’indice di
∗
Associazione italiana editori, Ufficio studi.
41
lettura in Italia non è semplicemente collocare il nostro
Paese un po’ più su o un po’ più giù nel ranking della lettura mondiale. Da questo punto di vista – se scegliamo il
secondo valore – scavalchiamo Bulgaria, Brasile e Cipro.
Restiamo dietro Germania, Francia, UK, USA, Spagna. Per
non parlare dei Paesi del nord Europa. Dal punto di vista
delle politiche istituzionali in favore della lettura nulla cambia. Nulla cambia dal punto di vista del ruolo delle biblioteche pubbliche (e scolastiche) come infrastrutture per la lettura accanto alle librerie.
Sostenere che i lettori (di libri) in Italia sono il 41%
piuttosto che il 62%, significa invece proporre due diverse
visoni del mercato. Due diversi approcci alla domanda di
prodotti editoriali che proviene dal mercato per soddisfare
bisogni di evasione, svago, intrattenimento, ma anche formazione, aggiornamento, soluzione dei problemi pratici
della vita quotidiana. Due modi di guardare agli assortimenti che compongono il patrimonio della biblioteca come
a due modi di guardare agli utenti. Due diversi modi di concepire la promozione della lettura, oggi molto spostata
attorno al paradigma del “piacere” piuttosto che (anche) di
lettura come “informazione”, “approfondimento”, “conoscenza”, “valorizzazione e crescita del capitale umano”.
Come in un iceberg, siamo di fronte a una parte emersa
della lettura di prodotti editoriali che riconosciamo e che indichiamo in quel 41% di lettori (+ 1,3% rispetto al 2016, ma
che diventa il 65% sempre secondo Istat considerando altri
generi di libri). Al di sotto, e sempre più progressivamente
al di sotto di questa parte emergente dell’iceberg, altre
forme di lettura (e di scrittura) anche molto articolate e
complesse. Si pensi ai testi che si possono trovare su blog
specializzati in segnalazioni di libri, o di eventi culturali, di
geopolitica, sul cinema o sul teatro, sulle scienze sociali ecc.
Letture che richiedono impegno e attenzione. E poi testi di
fanfiction o di narrazioni che hanno come piattaforma
wattpad, o Instagram ecc. Anche queste forme (e modi) le
42
posso (o le devo) riconoscere come lettura? Non si è mai
letto e scritto tanto come in questi anni. Se è sulla “qualità”
che possiamo discutere, non sarebbe male iniziare a riflettere sulle opportunità che questo nuovo scenario ci mette di
fronte.
I fatti sono noti. Istat rileva la lettura di libri nei 12 mesi
precedenti tra chi ha più di 6 anni. Ogni cinque anni, con
una indagine specifica, indaga le altre forme di lettura (ma
anche le ragioni della non lettura, l’acquisto, la presenza di
libri in casa ecc.). Questa seconda indagine propone, nello
stesso anno della precedente, valori che sono completamente diversi. Persone che non si identificano immediatamente come lettori, a una domanda più specifica sui generi
letterari (il giallo, piuttosto che la narrativa rosa), la manualistica, piuttosto che i collaterali, ammettono che sì,
«almeno uno» di questi libri nei 12 mesi precedenti lo
hanno letto.
Da un lato – semplificando un po’ – abbiamo coloro che
si riconoscono in una lettura fatta per piacere, o nel tempo
libero, o comunque con forti (o maggiori) valenze letterarie
o culturali. Dall’altra persone in cui prevale (quando non è
esclusiva) una lettura più funzionale, di svago, legata ai generi. Da tutti questo restano comunque esclusi (ancora nel
2017) la lettura di e-book e audiolibri.
Parlare di lettura e di lettori significa interrogarci sulla
«domanda» di contenuti editoriali che proviene dal mercato.
Significa interrogarci sui prodotti, sulle narrazioni, sui bisogni che il mercato esprime. Continuare a osservare la lettura
(solo) nei modi consueti, rende difficile cogliere le trasformazioni che sono avvenute nei decenni scorsi, quelle attuali,
quelle che verranno. Siamo proprio così sicuri che la risposta su dove sono andati a finire i 3 milioni di lettori di libri
tra 2014 e 2017 sia: Hanno smesso di leggere libri? E se la
domanda (annuale) non fosse più in grado di intercettare le
molteplici forme che ha assunto la lettura di fronte a nuovi
generi o sottogeneri? Le possibili migrazioni?
43
Certo sappiamo che non si sono spostati più di tanto
verso gli e-book. E poi: i lettori di e-book (o di audiolibri)
fanno parte del perimetro di consolidamento del mercato
della lettura? Per Istat no. E chi ascolta una lettura pubblica
in una biblioteca o in una libreria? Chi legge KobaneCalling
si ritiene lettore allo stesso titolo di chi legge le storie che
trova su <http://www.zerocalcare.it>?
La domanda che in realtà dobbiamo porci nel ragionare
su questi dati è sempre più “di quale lettura stiamo parlando”. Cioè di riconoscere il suo nuovo statuto di poliedricità. La lettura (e di soli libri) fatta nel tempo libero esaurisce – o no – la rappresentazione che ci diamo della domanda di lettura proveniente dalla società e dai clienti degli
editori, del suo declinarsi su formati editoriali sempre più
eccentrici rispetto alla tradizionale forma libro (tendenzialmente di narrativa più o meno letteraria, o di saggistica più
o meno di cultura). Quel numero (41%), e quella domanda
esaurisce le nuove modalità di lettura, le nuove dimensioni
autoriali che stanno emergendo (il riferimento agli youtuber
è perfino scontato).
Possiamo anche condividere l’idea che la crescita culturale di un Paese passa attraverso un certo tipo di lettura e di
libri. Ma nel fatto di non considerare la lettura di un manuale, di una guida di viaggio, di un libro di cucina, di un
libro che mi aiuta ad affrontare problemi e questione pratiche, vedo piuttosto l’altro volto di un Paese di turisti che
l’ultima cosa che mette in valigia prima di un viaggio è la
guida. Un Paese di cuochi e di esperti di vini che si accontenta delle informazioni che trova sui Google. Un Paese che
nell’affrontare i problemi della vita quotidiana si affida
completamente al web e non anche alla manualistica.
Avvicinare alla lettura un Paese, aumentare la frequenza
con cui si legge, non può passare sempre e solo attraverso la
leva del “piacere” e del “tempo libero”. Ma anche dalla necessità, nella vita adulta, di un bisogno di letture funzionali
alla soluzione dei grandi o piccoli problemi della vita quoti44
diana che non possono trovare una soluzione solo attraverso
le pagine di Google interrogate quando se ne ha bisogno da
uno smartphone.
Ma ci sono anche altri aspetti che toccano il tema di cosa
significa lettura e che possono allargare questo perimetro di
riflessione:
1) La lettura di e-book (27%) e audiolibri (11%) che portano a un 65% la lettura di formati editoriali “canonici”
nella popolazione con più di 14 anni: circa 29,6 milioni
di persone (2017). Anche se la parte di persone che leggono solo e-book e audiolibri sono il 4%. Gli altri leggono o solo libri (56%); o un mix di libri e di digitale
(40%, in crescita).
2) La lettura non si esaurisce più solo nella lettura dei formati
editoriali “canonici”. Negli ultimi tre mesi solo il 9% dichiara di aver letto libri, e-book e audiolibri. Di questo 9%,
il 93% ne realizza un mix. Abbiamo poi un 56% di lettori
di libri, e-book e audiolibri ma anche di altri contenuti editoriali accessibili in formato digitale: blog letterari, siti di
fanfiction, siti online di cucina, di viaggio ecc. Siti dove si
possono leggere contenuti qualitativamente organizzati e
impegnativi, ma che non coincidono affatto con il “digitale” come lo intendiamo comunemente (l’e-book). Qui
solo il 7% legge libri, e-book e audiolibri. L’altro 89%
legge contenuti editoriali digitali che non coincidono più
con quelli tradizionali. Infine abbiamo un 18% in cui la pagina del libro è sostituita da quella di riviste («National
geographic», «Dove», «Medioevo», «Gardenia») e la lettura digitale assume significati e valori completamente diversi pur restando una lettura di testi lineari anche di una
certa complessità come può essere una segnalazione, un dibattito su un blog culturale, scientifico ecc.
È così che il valore della penetrazione della lettura
assume valori diversi. Tanto che non è più un indicatore degno di nota il numero di libri letti. Bensì lo sta diventando il
tempo che si dedica alla lettura. Se l’87% dei 15-17enni si
45
colloca ai vertici della lettura in Italia, ma poi si scopre che
di costoro solo il 5% dedica (nel giorno precedente o nel
giorno medio della settimana) più di un’ora continuativa
alla lettura, il paradigma attraverso cui si dovrà guardare
alla lettura (e alla sua “qualità”) cambia radicalmente. E
quel 9% di genitori che pur leggendo dei libri ai loro bambini si dichiarano non lettori, come si devono considerare?
La lettura – cioè il “consumo” o la “domanda” di contenuti
editoriali siano essi su carta o in digitale (e-book + audiolibri) – si deve riconoscere in un modo diverso. Ha oggi un
paradigma diverso. E quel 18% di non lettori di libri, ebook, audiolibri ecc. ma lettori solo di contenti editoriali disponibili nei diversi siti online indicano l’esistenza di una
lettura che facciamo sempre più fatica a conoscere. Appunto
come pesci che non riconoscono più l’acqua in cui nuotano.
46
La forma della biblioteca. Modelli e metafore della
conoscenza
Maurizio Vivarelli ∗
Premessa
Questo contributo trae origine dall’incrocio tra temi intorno
cui ho lavorato negli ultimi anni, e riferiti grosso modo alla
identità della biblioteca e alla sua percezione, e una occasione personale e contingente, costituita da un esame di
Estetica che ha sostenuto uno dei miei figli nel suo corso di
laurea all’Università di Firenze 1. Seguire mio figlio nella
preparazione dell’esame mi ha stimolato a rileggere un testo
classico nella storia dell’estetica, il dialogo Ippia maggiore
di Platone, ed è dunque da qui che si snoderanno le considerazioni che vengono proposte.
Il tema della bellezza della biblioteca, che si situa al
centro del convegno, si correla in tal modo a un testo fondativo e classico della nostra tradizione culturale e, secondo
questa traiettoria, cerca di svincolarsi, almeno un po’, dalle
∗
Dipartimento di studi storici, Università di Torino. Ultima consultazione
dei siti web 25 giugno 2018.
1
Scusandomi per l’autocitazione mi limito a ricordare alcune dei più significativi riferimenti bibliografici: A partire dallo spazio: osservare, pensare,
interpretare la biblioteca, a cura di Maurizio Vivarelli. Milano: Ledizioni,
2016; The identity of the contemporary public library: principles and
methods of analysis, evaluation, interpretation, edited by Margarita Pérez
Pulido and Maurizio Vivarelli. Milano: Ledizioni, 2016; Specie di spazi:
alcune riflessioni su osservazione e interpretazione della biblioteca pubblica, «AIB studi», 54 (2014), n. 2/3, p. 181-199; Lo spazio della biblioteca:
culture e pratiche del progetto tra architettura e biblioteconomia, a cura di
Maurizio Vivarelli; collaborazione di Raffaella Magnano; prefazione di
Giovanni Solimine; postfazione di Giovanni Di Domenico. Milano: Editrice
Bibliografica, 2013; Un’idea di biblioteca: lo spazio bibliografico della biblioteca pubblica. Manziana: Vecchiarelli, 2010.
47
opinioni spesso esclusivamente impressionistiche che si
collocano in questo ambito di riflessione, andando in cerca di
un profilo argomentativo dotato di una propria e autonoma
base teorica e anche metodologica. Obiettivo di questo
contributo è mostrare che la bellezza della biblioteca non
risiede nelle parti che, nello spazio, compongono la sua
identità. Per coglierla, questa bellezza, e apprezzarla sul
piano estetico e cognitivo, è indispensabile un colpo d’occhio
sovraordinato, panoramico e olistico, in grado di tenere
assieme elementi altrimenti frammentari e disconnessi.
Per effettuare questa “riconnessione”, o integrazione, è
necessario mobilitare una serie di strumenti di analisi, dei
quali avvalersi per descrivere le modalità attraverso le quali
la percezione e l’interpretazione della identità della biblioteca si avvalgono. Questi strumenti sono individuati nei
modelli, nelle metafore, e negli archetipi: è grazie a essi che
viene effettuata la rappresentazione di quell’insieme, auspicabilmente “bello”, in cui le parti si relazionano tra di loro;
è in questo sguardo prima analitico e poi sintetico, dunque,
che si configura l’identità della biblioteca, e la sua bellezza.
Alla ricerca della bellezza
L’Ippia maggiore, come è noto, è ambientato ad Atene. Ne
sono protagonisti Socrate, il sofista Ippia di Elide e un terzo
personaggio, l’Anonimo, che è in realtà lo stesso Socrate,
come si rivela alla fine. Tutto il dialogo ruota intorno alla domanda «Che cos’è il bello?», che Socrate e l’Anonimo rivolgono a Ippia. Questa stessa domanda la articoleremo chiedendoci, in questa occasione, «Che cos’è la bellezza della biblioteca»? Queste le parole con cui Socrate argomenta le sue tesi:
Recentemente, carissimo, un tale, mentre facevamo una discussione
ed io lodavo alcune realtà come belle e ne biasimavo altre come
turpi, mi ha messo in difficoltà, ponendomi alcune domande in
modo decisamente arrogante: «Come fai tu, o Socrate, a sapere ciò
48
che è turpe e ciò che è bello? Su, saresti in grado di dirmi che cosa è
il bello?». E io per la mia stoltissima ignoranza, non fui in grado di
rispondergli in modo circostanziato 2.
Socrate esprime in questa parte del dialogo le sue difficoltà
nel rispondere alla domanda e collega queste difficoltà a un
detto proverbiale: «le cose belle sono difficili»3. Non c’è da
meravigliarci dunque se sono «difficili» anche le «cose
belle» della biblioteca; e sono difficili anzitutto perché sono
separate e frammentate. Cerchiamo di vedere, dunque, quali
e quanti siano questi “frammenti” di cui l’identità della
biblioteca si compone.
Figura 1 - Stiftsbibliothek di San Gallo, Svizzera
(<https://it.pinterest.com/pin/290060032227714221/>)
2
Ippia maggiore, 285E-287A, a cura di Maria Teresa Liminta. In: Platone,
Tutti gli scritti, a cura di Giovanni Reale. Milano: Bompiani, 2000, p. 979.
3
Ivi, p. 995.
49
Potremmo ritenere, in primo luogo, che la bellezza della
biblioteca sia associata alla bellezza dello spazio architettonico (Figura 1), o nel suo insieme o preso in esame in
alcune sue caratteristiche di dettaglio.
Una seconda ipotesi di comprensione e di spiegazione della
bellezza della biblioteca potrebbe essere individuata nelle
sue collezioni (Figura 2), o nel loro insieme o nelle singole
unità documentarie che le compongono.
Figura 2 - Scaffalature e collezioni della Old Main public library di
Cincinnati, inaugurata nel 1874 (<https://tinyurl.com/y47vm3ht>)
Una terza ipotesi di spiegazione potrebbe puntare sulle
particolarità e sulle seduzioni dello spazio digitale, nelle sue
50
diverse caratteristiche estetiche, documentarie, comunicative.
Una quarta risposta alla domanda su quale sia la natura della
bellezza della biblioteca potrebbe consistere nelle qualità,
negli atteggiamenti, nei comportamenti informativi, e più in
generale negli stati psichici delle persone che la utilizzano
(Figura 3).
Figura 3 - Una immagine della biblioteca pubblica di Birmingham.
Progettata da Mecanoo e inaugurata nel 2013
(<https://tinyurl.com/y22986k2>)
Una quinta ipotesi di risposta potrebbe individuare nelle competenze, nelle attitudini, negli stili relazionali delle biblioteca-
51
rie e dei bibliotecari le qualità che danno origine alla percezione della bellezza.
Figura 4 - L’area di ingresso della Tianjin Binhai Library.
Progetto di MVRDV, inaugurazione nel 2017
(Di Muzzleflash - Opera propria, CC0, <https://tinyurl.com/y6jdkuyo>)
52
In realtà ognuna delle ipotesi di risposta elencate in
precedenza è, proprio perché frammentaria, incompleta e
parziale. La «bellezza» della biblioteca, infatti, non risiede
in una delle sue parti componenti, presa in esame nella sua
determinata singolarità. Questa sfuggente ed enigmatica
«bellezza», dunque, va cercata in un «qualcosa» di ulteriore,
forse nelle «pieghe» della complessità. Ciò che serve
dunque, quando ci si occupa di «bellezza» e di «biblioteca»,
è uno sguardo panoramico, che almeno si muove nella
prospettiva di una visione sintetica e, in senso generale,
olistica. Questi caratteri sorreggono il «colpo d’occhio» che
si può adottare per «vedere» la Tianjin Binhai Library,
progettata dallo studio di architetti MVRDV (Figura 4).
Se riusciamo ad avvalerci di un «colpo d’occhio»
panoramico, anche avvalendosi del percorso argomentativo
che è stato fin qui rapidamente esposto, si può dunque
vedere, immaginare, e poi pensare la biblioteca; ed è in
questi processi che si radica la percezione della bellezza.
«Belle» non sono dunque le singole parti, o gli ambienti, o i
punti di vista; «bello» è l’insieme, strutturato e coeso, di
tutte le parti della biblioteca e, nel concreto, delle diverse
tipologie di biblioteche. «Bella», alla fine, è la capacità
della biblioteca (e delle biblioteche) di integrare, ordinare e
nei casi migliori armonizzare questi frammenti; ed è
attraverso queste attività che la biblioteca gestisce, produce,
organizza e comunica la conoscenza.
Modelli, metafore, archetipi
La bellezza si rende visibile e si manifesta attraverso l’uso
dei diversi strumenti, estetici e cognitivi, dei quali ci
avvaliamo, individualmente e socialmente, per la percezione
e l’interpretazione della biblioteca; di questi molteplici
strumenti, in questa sede, prenderemo in esame i modelli, le
53
metafore e gli archetipi, facendo riferimento ai contenuti del
volume del filosofo analitico anglo-americano Max Black
Modelli, archetipi metafore 4.
Il primo di questi strumenti è il “modello” che ci consente
di ridurre e governare la complessità dell’assieme. Accanto al
modello si situano poi le “metafore”, a base visiva e verbale,
con le quali rendiamo più ampio e plurale il punto di vista
adoperato: la metafora parla sempre d’altro. In questo modo,
grazie alle metafore, aumentiamo le possibilità di conoscere
l’oggetto cui la nostra percezione è rivolta. Infine, al di sotto
dei modelli e delle metafore, si situa lo strato originario delle
metafore fondative, degli “archetipi”, in cui si condensano i
valori e i significati arcaici e originari 5. Black introduce alcuni
esempi a suo giudizio tipici del concetto di “modello”, quello
di «una nave esposta nella vetrine di un’agenzia viaggi» o di
un «aeroplano che vien fuori da una piccola scatola di
montaggio per ragazzi»6, e specifica poi che noi utilizziamo la
parola “modello” per riferirci anche a un tipo di design nel
campo della moda, o ancora per designare qualcosa di esemplare (“un marito modello”). Alcune di queste entità sono definite “modelli in scala”, e sono poste in relazione a qualcosa
d’altro. Inoltre, e soprattutto, servono per uno scopo, che consiste essenzialmente in una sorta di facilitazione nella comprensione dell’oggetto. Questi modelli in scala possono essere
denominati “icone” dell’oggetto rappresentato, in un senso
4
Max Black, Modelli, archetipi metafore. Parma: Pratiche, 1983. Il concetto
di “modello” è discusso da Alberto Salarelli in Towards a critique of the
concept of model in library science. In: The identity of the contemporary
public library cit., p. 153-168, rielaborato in Per un critica del concetto di
modello in biblioteconomia, «Biblioteche oggi trends», 1 (2015), n. 1, p. 99208. Per un inquadramento più generale si veda anche Giulio Giorello,
Modello. In: Enciclopedia. Torino: Einaudi, 1980, vol. 9, p. 383-422.
5
Ho cercato di approfondire questi temi in Parlare d’altro: i fatti della
biblioteca e la loro interpretazione, «Biblioteche oggi trends», 4 (2018),
n. 1, p. 12-22.
6
M. Black, Modelli, archetipi metafore cit., p. 67.
54
simile a quello utilizzato nell’ambito della semiotica. Altre
tipologie di modelli sono quelli “analogici”, in cui si passa da
un mezzo di comunicazione a un altro: «Un modello analogico
è un soggetto materiale, un sistema, o un processo designati a
riprodurre il più fedelmente possibile in un nuovo medium la
struttura o la trama di relazioni dell’originale»7. I modelli in
scala, iconici, imitano l’originale; i modelli analogici si pongono invece l’obiettivo di riprodurre la struttura dell’originale,
secondo modalità che potremmo qualificare come isomorfiche. La natura astratta dei modelli analogici da un lato facilita
il processo di rappresentazione dei contenuti della struttura ma,
nello stesso tempo, aumenta la possibilità che possano essere
effettuate inferenze sbagliate, a partire dalla decodifica del
modello stesso. I vantaggi di un modello possono dunque
essere individuati nel suo disporre di «implicazioni abbastanza
ricche da suggerire nuove ipotesi e speculazioni nel campo
primario di ricerca»8. Questa funzione collega il modello alla
metafora, che, scrive Black, «ha il potere di mettere due domini separati in relazione cognitiva usando il linguaggio direttamente appropriato all’uno come una lente per vedere
l’altro; le implicazioni, le associazioni, i valori costitutivi intrecciati all’uso letterale dell’espressione metaforica ci permettono di vedere un nuovo argomento in un nuovo modo»9.
7
Ivi, p. 70.
Ivi, p. 83.
9
Ivi, p. 87. La letteratura di riferimento su questo tema è naturalmente
amplissima. Per un primo avvicinamento cfr. Metaphor and thought, edited
by Andrew Ortony. Cambridge: Cambridge University Press, 1979;
Metafora, a cura di Giuseppe Conte. Milano: Feltrinelli, 1981; Hans
Blumenberg, La leggibilità del mondo: il libro come metafora della natura,
introduzione all’edizione italiana di Remo Bodei. Bologna: Il Mulino, 1985
e Paradigmi per una metaforologia. Milano: Cortina, 2009; Eva Feder
Kittay, Metaphor: its cognitive force and linguistic structure. Oxford:
Clarendon, 1989; Aspects of metaphor, edited by Jaakko Hintikka.
Dordrecht: Kluwer, 1994; Jerry H. Gill, Wittgenstein and metaphor. Atlantic
Highlands: Humanities Press, 1996; Bice Mortara Garavelli, Manuale di
retorica. Milano: Bompiani, 1997. Le potenzialità euristiche applicabili
55
8
Vorrei qui ricordare, rapidamente e sommariamente, un
denso articolo di Robert F. Nardini, pubblicato in «The
library quarterly», che ha censito alcune delle principali metafore adottate per descrivere la public library statunitense,
attraverso una interessante analisi fondata sulle metafore utilizzate in due periodici rappresentativi del settore, «Library
journal» e «Public libraries». Nardini mette in evidenza il
fatto che «to think, write or speak about the library in terms
of another thing often has been the way that librarians proposing change have assembled and expressed their ideas»10.
Ciò emerge, ad esempio, dalla citazione di un testo di Melvil
Dewey, quando annunciava che «the time was when a library
was very like a museum, and a librarian was a mouser in
musty book […] The time is when a library is a school, and
the librarian is in the highest sense a teacher»11. Tra le numeall’ambito della biblioteconomia alcuni anni fa erano state messe in
evidenza in un breve contributo di Michele Santoro, Biblioteca: metafore e
modelli, «Bibliotime», 10 (2007), n. 3, <https://tinyurl.com/y52d9s2m>.
10
Robert F. Nardini, A search for meaning: American library metaphors,
1876-1926, «The library quarterly», 71 (2001), n. 2, p. 111-140:112. Su
questi argomenti, oltre al contributo di Nardini che viene più analiticamente
preso in esame, esiste una letteratura di riferimento di una certa ampiezza,
che sarebbe certamente interessante esplorare in maniera sistematica, ed
entro la quale sono sviluppate anche prospettive di natura concretamente
organizzativa e gestionale. Per un primo inquadramento cfr. Danuta A.
Nitecki, Conceptual models of libraries held by faculty, administrators, and
librarians: an exploration of communications in the chronicle of higher
education, «Journal of documentation», 49 (1993), n. 3, p. 255-277; Joan
Giesecke, Finding the right metaphor: restructuring, realigning, and
repackaging today’s research libraries, «Journal of library administration»,
51 (2011), n. 1, p. 54-65, pubblicato anche in Repackaging library for
survival: climbing out of the box, edited by Sul H. Lee. London: Routledge,
2011; Richard A. Stoddart, “Straight to the heart of things”: reflecting on
library metaphors for impact and assessment, «The journal of creative
library practice», 29 ottobre 2013, <https://tinyurl.com/y2tzblwx>; David
Weinberger, Library as platform: creating an infrastructure for the
circulation of ideas and passions, «Library journal», 4 settembre 2012,
<https://tinyurl.com/y3mjpsyf>.
11
R.F. Nardini, A search for meaning cit., p. 112-113.
56
rose metafore censite e descritte possiamo ricordare anche
l’uso di parole come “custode”, “museum”, “mouser”, “antiquarian museum”, collocate all’interno di una sfera metaforica che, semplificando, potremmo definire di natura negativa; queste parole, nel loro valore archetipico e metaforico,
sono tutte nel loro insieme collegate a immagini originarie
come «remoteness, imprisonment, storage, stillness, death»12,
che vengono retoricamente polarizzate rispetto a quelle, metaforicamente positive, incaricate di descrivere, auroralmente,
il nuovo modello. Le prime prese in esame sono le parole
correlate alla scuola e alla chiesa; il bibliotecario insegnante è
anche un po’ prete, dal momento che opera «in the parish
churches of literature and education»13; la biblioteca, dotatasi
di questa nuova aura, «is becoming a temple comprehensive
of all knowledges»14. Un altro campo metaforico utilizzato,
di segno prevalentemente positivo, è collegato all’industria e
al mondo del lavoro. Charles A. Cutter, nel suo discorso di
insediamento all’American Library Association nel 1889,
affermò che «our libraries have been our railroads» e che i
dispositivi tecnici delle biblioteche sono «as the working of
an elevator or the building of a coal dump» 15. Accanto a questo dominio si collocano le metafore radicate nell’ambito
delle culture organizzative: «The modern librarian […] must
be a good business man»16. Nardini mostra poi come, dall’età
dell’oro della fase originaria della librarianship nordamericana, le metafore si siano trasformate, anche sulla base del
confronto tra le prefigurazioni immaginate e la concretezza
delle determinazioni realizzate negli effettivi contesti istituzionali.
12
Ivi, p. 115.
Ivi, p. 117.
14
Ibidem.
15
Ivi, p. 119.
16
Ivi, p. 121.
13
57
La forma della biblioteca
La forma della biblioteca è il risultato della integrazione di
modelli, metafore e archetipi che collegano tra di loro
elementi altrimenti granulari e frammentati, come le tessere
di un puzzle. Questi collegamenti, nel loro insieme, danno
origine a una rete complessa di relazioni che, se
correttamente strutturata, può produrre nelle persone livelli
di percezione unitaria e, nei casi migliori, armonica. I
“fatti”, cioè ciò che accade nella biblioteca, nel suo basico
livello fenomenologico, rimangono per così dire sullo
sfondo, dando origine a un flusso indistinto di percezioni
che solo nel modello trovano un loro radicamento unitario
saldo e coeso. Ed è dunque al modello, più che alle parti che
lo alimentano e lo compongono, che può e deve essere
applicato il concetto di bellezza. Bellezza che trae origine
dal terreno della sensibilità individuale e sociale, e che può,
attraverso un percorso che è anche di educazione all’uso
della criticità consapevole, diventare il punto di arrivo di
una traiettoria interpretative, “difficile” da perseguire come
già Socrate aveva intuito. Ma questa difficoltà non deve né
spaventarci né essere ritenuta un ostacolo; anzi è proprio
nell’offrire la possibilità di questo itinerario che la
biblioteca trova il suo radicamento primario, che poi
certamente va declinato nei linguaggi storicamente definiti
dei contesti diversi in cui le singole ed effettuali biblioteche
svolgono la propria azione.
Conclusioni
La «bellezza» è dunque l’«idea», di cui va recuperato
l’originario elemento visivo, radicata nella «forma», che
individuiamo per denotare la capacità della biblioteca di
organizzare e comunicare, attraverso se stessa, la
conoscenza. Questa forma è costituita da parti componenti,
58
in cui si articola, e spesso si frammenta, la sua auspicata
unità, che può essere intuita e perseguita avvalendosi di
strumenti cognitivi in grado di rappresentarla e di
configurarla: i modelli, le metafore e gli archetipi. Questa
«idea» della forma può essere costruita con pazienza e con
cura e di essa, sul versante della percezione individuale e
sociale, possono poi essere cercate e a volte rinvenute le
impressioni, le tracce, come se si trattasse delle ombre
riflesse di una labile e incerta «essenza», che per noi come
per Socrate continua ad essere anzitutto un oggetto del
desiderio. Ed è proprio in questo desiderio di compiutezza,
equilibrio e armonia che la biblioteca trova il suo
fondamento, ideale e astratto; ed è l’azione di questo
fondamento, “difficile” da cogliere e tuttavia presente, che
innerva e sostanzia la percezione e l’uso delle biblioteche
nei loro concreti e specifici contesti storici e sociali.
59
Percezione e immaginario della biblioteca. Profili di
ricerca emergenti
Chiara Faggiolani ∗
Una necessaria premessa: a partire dall’immaginario
Quando mi è stato proposto di partecipare al XIX Workshop
di Teca del Mediterraneo “La bellezza abita in biblioteca.
Architetture, patrimoni e comunità” non posso nascondere
che ho immediatamente immaginato la bellezza degli spazi,
degli ambienti, ma anche delle collezioni che delle biblioteche viene spesso celebrata 1. Spazi spesso caratterizzati
dall’assoluta assenza di persone 2. Non escludo che lo stesso
sia accaduto a molti di voi.
Questo sentire comune è legato all’immaginario condiviso
delle biblioteche: immaginario inteso come l’insieme delle
immagini interiori ed esteriori che fanno parte del patrimonio
simbolico di un soggetto, di un gruppo o di una società.
L’immaginario è cosa ben diversa dall’immaginazione: il
terreno d’indagine privilegiato è quello del funzionamento
dell’insieme dei simboli e dei miti che costituiscono il nostro
patrimonio collettivo sociale 3: «D’altra parte, la nostra realtà
∗
Ricercatrice presso il Dipartimento di lettere e culture moderne,
Sapienza Università di Roma.
1
Si vedano a titolo esemplificativo due bellissimi volumi fotografici:
Candida Höfer, Biblioteche. Milano: Johan & Levi, 2006 (il volume è
introdotto dal saggio di Umberto Eco De bibliotheca, lo stesso che introduce
anche il secondo volume fotografico che qui si richiama); Massimo Listri, Il
fascino delle biblioteche, a cura di Miria Mazzetti. Torino: Allemandi, 2002.
2
Cfr. Chiara Faggiolani, Il reference invisibile: la “fotografia sociale”
come traccia per la storia delle biblioteche, «Biblioteche oggi trends», 3
(2017), n. 1, p. 54-70.
3 Si veda la voce Immaginario, a cura di Valentina Grassi. In: Alberto
Abruzzese, Lessico della comunicazione, a cura di Valeria Giordano. Roma:
Meltemi, 2003, p. 264-270:264. Riferimenti imprescindibili per lo studio
61
umana è tessuta di immaginario: i nostri sogni a occhi aperti,
fantasmi, immaginazioni, fantasticherie, desideri, i nostri
romanzi, i nostri film, le nostre serie televisive, i nostri
divertimenti, sono co-costitutivi della nostra realtà umana»4.
Quando si studia l’immaginario – lo vedremo – non si tratta
di creare dal nulla, come il riferimento all’immaginazione
lascerebbe intendere5, ma di portare alla luce i diversi
significati nascosti e i valori emergenti. L’immaginario è,
dunque, definibile come «l’inevitabile rappresentazione» che
ciascuno di noi ha degli oggetti del mondo 6.
Sulla base di una serie di evidenze 7, l’immaginario della
biblioteca sembrerebbe essere ancora legato a un’immagine
stereotipata di luogo solo di libri per studiosi e letterati che
richiama un’idea passiva e sterile di fruizione culturale, in
cui la distanza tra l’utente e l’oggetto culturale sembra
incolmabile 8. Alcuni elementi iconografici pervasivi sono
dell’immaginario sono Durand, Morin, Wunenburger e Debray. Si veda in
particolare Gilbert Durand, Strutture antropologiche dell’immaginario.
Bari: Dedalo, 1996.
4
Cfr. Edgar Morin, Conoscenza, ignoranza, mistero. Milano: Cortina,
2018, p. 25-26.
5 «Inizialmente “immaginario” è stato opposto a “reale” ed è stato relegato
al dominio dell’irreale, del “chimerico”; in seguito sulla stessa linea, il
termine è stato considerato come sinonimo di “immaginazione” e di
“fantasia”: da queste definizioni emerge una svalutazione netta del concetto
e il suo accostamento a tutto ciò che è fantastico, che non ha nulla a che
vedere con la realtà»; cfr. Valentina Grassi, Introduzione alla sociologia
dell’immaginario: per una comprensione della vita quotidiana. Milano:
Guerini scientifica, 2006.
6
Cfr. Gilbert Durand, L’imaginaire: essai sur les sciences et la
philosophie de l’image. Paris: Hatier 1994.
7
Basta fare una ricerca su Google Immagini per verificarlo.
8
In una interessante indagine condotta nel 2015 in Toscana, per conoscere
l’immagine condivisa della biblioteca è stato chiesto agli utenti, a prescindere dalla loro frequentazione, di associare liberamente (senza avere un
elenco di termini precodificato) alcune parole al concetto di “biblioteca”.
Confrontando l’immagine di biblioteca che hanno i frequentatori rispetto a
quella dei non frequentatori osserviamo che questi ultimi hanno
62
legati a una visione della biblioteca in linea con l’idea “alta”
di cultura intesa più come “magnifico patrimonio” da conservare che come “attiva produzione culturale” e invece
sappiamo bene quanto la fruizione del servizio bibliotecario
sia diversificata e quanto stia crescendo il valore e il peso
che le biblioteche hanno anche nelle politiche di welfare.
Il progetto “Community library” – parte del bando
Smart-In Puglia per la valorizzazione del patrimonio culturale regionale – lo dimostra, così come i dati pubblicati da
Istat lo scorso dicembre 9. Da essi emerge come a fronte
dell’evidenza puramente quantitativa per cui “solo il 15%
degli Italiani si reca in biblioteca”, le motivazioni d’uso e le
azioni svolte al loro interno sono così diverse da consentirci
di affermare che nessun altro luogo come la biblioteca è al
tempo stesso presidio culturale e sociale, luogo di studio, ricerca, informazione e formazione del cittadino. Si tratta di
luoghi vitali, in cui le persone incontrano gli altri ma anche
sé stessi, costruiscono, esplorano e rafforzano la propria
identità di cittadini, e non solo di istituti preposti alla conservazione e valorizzazione del patrimonio culturale. Le due
funzioni, come evidente, devono e possono coesistere 10.
Se vogliamo indagare l’immaginario condiviso e, dunque, l’identità della biblioteca in tutta la sua complessità e
approfondire gli elementi che concorrono a definirlo –
anche per capire se e come questo immaginario stia cam-
un’immagine per lo più centrata sui termini “libro”/“lettura”, mentre i frequentatori colgono una molteplicità di aspetti, utilizzando – di più rispetto ai
non frequentatori – termini come “cultura”, “studio”, “informazione”, “consultazione”, “prestito”, “incontri”». Cfr. Regione Toscana, La popolazione
toscana e le biblioteche comunali: indagine campionaria 2015. Firenze:
Regione Toscana, 2015, p. 41.
9
Le tavole dei dati e la nota metodologica sono liberamente accessibili
da <https://www.istat.it/it/archivio/207536>.
10
Chiara Faggiolani; Alessandra Federici, L’affordance della biblioteca:
modalità d’uso emergenti dalle indagini Istat, «Biblioteche oggi», 36,
(2018), n. 3, p. 5-16.
63
biando – abbiamo bisogno di andare oltre quell’evidenza
puramente quantitativa e di avvalerci di una metodologia
adeguata, capace di scendere in profondità e di catturare il
senso e il significato che alla frequentazione della biblioteca
viene attribuito dalle persone.
La svolta narrativa della biblioteconomia italiana
A partire dalla fine degli anni Novanta si comincia a parlare
anche nel nostro settore – ma non ancora in Italia – di evidence based librarianship 11, ovvero di un approccio
biblioteconomico che promuove la raccolta, l’analisi e
l’interpretazione di evidenze nella pratica quotidiana e di
dati prodotti attraverso ricerche sul campo per contribuire
allo sviluppo della riflessione scientifica, della professione e
della progettazione dei servizi bibliotecari. Più recente è lo
sviluppo della cosiddetta narrative based practice 12, un approccio che enfatizza il ruolo che le tecniche etnografiche e
la ricerca qualitativa possono avere nella logica evidence
based, a partire dall’idea che non solo l’approccio narrativo
può essere utile in termini di advocacy, ma che esso si profila come uno strumento fondamentale di interpretazione del
senso e dell’identità della biblioteca contemporanea 13.
11
Jonathan D. Eldredge, Evidence based librarianship: a commentary
for Hypothesis, «Hypothesis: the newsletter of the Research Section of
MLA», 11 (1997), n. 3, p. 4-7.
12
Peter Brophy, Narrative based practice, «Evidence based library and
information
practice»,
2
(2007),
n.
1,
p.
149-158,
<https://tinyurl.com/y6lom4pb>.
13
Per un approfondimento su questo passaggio rimando a Egizia Cecchi;
Chiara Faggiolani; Roberta Montepeloso, Dalla evidence-based librarianship alla narrative-based librarianship: percorsi di ricerca emergenti in
Italia, «Biblioteche oggi trends», giugno 2018, p. 65-80. Punto di riferimento imprescindibile di questa svolta è Wayne A. Wiegand, Part of our
lives: a people’s history of the American public library. Oxford: Oxford
University Press, 2015.
64
Per quanto riguarda la biblioteconomia italiana,
l’avvicinamento alla narrazione come strumento di conoscenza
è un passaggio che può essere riferito al cosiddetto slittamento
di paradigma della “biblioteconomia gestionale” verso la “biblioteconomia sociale”, caratterizzato dall’ampliamento del
bagaglio metodologico disciplinare e in particolare dall’acquisizione degli strumenti della metodologia della ricerca
sociale14.
In questo contributo si prende in esame questo fondamentale passaggio per sottolineare il ruolo e il valore che i
racconti degli utenti possono avere per approfondire temi
oggi centrali come la percezione e l’immaginario connesso
alla biblioteca. Il tema della bellezza, nella sua complessità
e nella sua multiprospetticità – già ampiamente emerse dalle
riflessioni di chi mi ha preceduto – è evidentemente uno di
quelli che può essere proficuamente studiato con questo tipo
di approccio.
C’è una florida letteratura che approfondisce il ruolo che
le narrazioni hanno nella nostra vita, si tratta di un tema
oggi centrale in molte discipline: la semiotica, la sociologia,
la psicologia ecc. Si parla di “svolta narrativa” a sottolineare
la progressiva assunzione di centralità del pensiero narrativo, a lungo adombrato dall’enfasi sull’oggettività e la razionalità della scienza15. Attraverso la narrazione si inne14
Cfr. Chiara Faggiolani, La ricerca qualitativa per le biblioteche: verso la
biblioteconomia sociale. Milano: Editrice Bibliografica, 2012. Si veda
anche Chiara Faggiolani; Giovanni Solimine, Biblioteche moltiplicatrici di
welfare: verso la biblioteconomia sociale, «Biblioteche oggi», 31 (2013), n.
3, p. 15-19; Iid., Lo slittamento di paradigma della biblioteconomia
italiana: una analisi metrica della manualistica di settore, «Ciencias de la
documentación», 2 (2016), n. 2, p. 19-55; Chiara Faggiolani; Anna Galluzzi,
L’identità percepita delle biblioteche: la biblioteconomia sociale e i suoi
presupposti, «Bibliotime», 18 (2015), n. 1, <https://tinyurl.com/ooll75o>.
15
Fondamentali sono i lavori dello psicologo cognitivista Jerome S.
Bruner. Cfr. Jerome S. Bruner, Life as narrative, «Social research», 54
(1987), n. 1, p. 11-32; Id., Actual minds, possible worlds. Cambridge:
Harvard University Press, 1986. Si veda anche Barbara Czarniawska,
65
scano processi di comprensione, elaborazione, interpretazione, rievocazione di fatti ed esperienze che consentono di
collocare i fatti nel tempo e nello spazio; di dare loro una
spiegazione e un significato; di progettare azioni conseguenti e di comunicarle agli altri.
A questo proposito è utile ricordare che il fulcro del rapporto tra bibliotecari e utenti è esattamente una dinamica
relazionale di matrice narrativa – si pensi solo a titolo
esemplificativo al servizio di reference – che rende tutte le
tecniche di raccolta dati che fanno uso di questo approccio
particolarmente congeniali alle attività di ricerca nel nostro
settore. La narrazione diventa oggetto di studio della biblioteconomia italiana – un po’ come è accaduto in ambito
sociologico 16 – ed è la disciplina stessa a valorizzare il suo
uso come mezzo di comunicazione ma anche come strumento di indagine, restituendo legittimità alle parole degli
individui coinvolti nelle indagini in biblioteca.
Come emerge chiaramente dalle ricerche empiriche che
fanno uso di tecniche qualitative le narrazioni, ricavate
attraverso interviste in profondità, storie di vita, focus
group, osservazioni ecc. non hanno mai una funzionalità puramente “indicale” – non sono cioè una semplice traccia lasciata dagli eventi – ma sono da intendersi come una vera e
propria attività di costruzione strettamente relazionata
all’assegnazione o al riconoscimento dell’identità della biblioteca.
Narrating the organization: dramas of institutional identities. Chicago:
University of Chicago Press, 1997.
16
Barbara Poggio, Mi racconti una storia?: il metodo narrativo nelle
scienze sociali. Roma: Carocci, 2004. Per una panoramica sulle problematiche dell’acquisizione del metodo narrativo in sociologia si rimanda alla rivista internazionale di scienze umane e sociali «M@gm@» che ha pubblicato
una sintesi delle relazioni presentate al convegno “Raccontare, ascoltare,
comprendere: metodologia e ambiti di applicazione delle narrazioni nelle
scienze sociali”, organizzato dal Dipartimento di sociologia e ricerca sociale
dell’Università di Trento il 22-23 settembre 2011.
66
La complessità della “bellezza” attraverso le parole degli
utenti
Chi mi ha preceduto ha chiaramente messo in evidenza
come quello della bellezza è un tema che presenta innumerevoli sfaccettature: è complesso, denso di implicazioni e di
significati sottostanti 17. Qui il termine “complesso” viene
evocato ancora una volta in relazione alla sua etimologia,
dal latino complexus, ossia “tenuto insieme”: esso fa riferimento alla inseparabilità delle differenti componenti che
costituiscono il tutto, cosa molto diversa dalla completezza,
intesa come somma delle parti.
Come impatta la bellezza della biblioteca sulla definizione dell’immaginario? E quali sono gli aspetti che concorrono a far percepire la bellezza della biblioteca? Quale
“significazione” essa riesce a generare? E infine in che
modo questa parola è utilizzata dagli utenti e per definire
cosa?
Le narrazioni, le storie, sono uno strumento potentissimo
per provare a rispondere a queste domande, poiché riflettono il punto di vista dei soggetti narranti e la collocazione
della frequentazione della biblioteca nella loro personale
organizzazione del mondo. È in questa cornice che si inserisce una ricerca che dal 2016 io e Anna Galluzzi stiamo conducendo sulle principali ricerche qualitative svolte nelle biblioteche italiane, con l’obiettivo di individuare temi emergenti e universi di senso trasversali ai dati testuali prodotti
nei diversi contesti bibliotecari 18.
17
Cfr. Edgar Morin, Conoscenza, ignoranza, mistero. Milano: Cortina,
2018.
18
Abbiamo costruito un corpus testuale di 219 testi per un totale di 328.137
occorrenze che è stato sottoposto a un’analisi automatica dei testi (AAT).
Quando utilizziamo questo approccio, rompiamo lo schema narrativo,
trasformiamo la narrazione in dati e, dunque, non forziamo i dati – le parole
– verso la conferma di un modello; partiamo al contrario dall’analisi delle
parole per estrarre un significato ed eventualmente costruire un modello di
67
In questa occasione ho voluto rileggere le trascrizioni
raccolte in diverse indagini qualitative – che si avvalgono,
dunque, di metodi narrativi – con l’attenzione rivolta al
concetto di bellezza. Ho cercato di approfondire il senso che
gli utenti attribuiscono a questa espressione quando la usano
in relazione alla propria esperienza di biblioteca. In questa
analisi interpretativa ho individuato alcuni temi trasversali
(Figura 1) che mostrano come il significato attribuito al
concetto di bellezza è molto più dinamico di quello che provocatoriamente ho lanciato all’inizio della mia riflessione:
la bellezza connessa all’oggetto libro; la bellezza degli spazi
ma anche la paura e il timore che tutto questo genera soprattutto negli utenti più impreparati; la bellezza sempre
portatrice di un messaggio specifico e di un valore; la bellezza non delle singole parti ma legata all’esperienza di biblioteca in generale.
Per non appesantire la riflessione e per essere sintetica
preferisco farmi da parte e lasciare spazio alle parole degli
utenti stessi, così di seguito riporterò alcuni stralci di trascrizioni che mi sembrano particolarmente significativi e
capaci di evocare la complessità alla quale sopra si è
fatto riferimento.
riferimento. Si veda Chiara Faggiolani; Anna Galluzzi, Andare oltre
impressionabilità e ideologia: la “svolta narrativa” e gli strumenti di
analisi della biblioteconomia sociale, «AIB studi», 57 (2017), n. 3, p. 445465, <http://aibstudi.aib.it/article/view/11704>. In questo momento ci
apprestiamo a un consistente ampliamento del corpus oggetto della nostra
analisi per cui prevediamo la pubblicazione dei primi risultati entro l’anno.
68
Figura 1 – I temi connessi al concetto di “bellezza” 19
La bellezza dei libri: il fascino, la scoperta, la condivisione
Professo la mia devozione assoluta al libro. Il libro non
potrà mai essere sostituito, il frusciare delle carte, il profumo
del tempo, la bellezza segreta che possiede ogni biblioteca.
[…] Perché tutto quello che ci parla del passato è un ponte
verso l’avvenire, verso il futuro. Noi non possiamo andare
avanti se non conosciamo quello che abbiamo alle spalle.
***
19
L’immagine è frutto di una analisi automatica dei testi condotta con
IRaMuTeQ (<http://www.iramuteq.org>), un software open source per
l’analisi statistica di dati testuali, basato su R – IRaMuTeQ sta, infatti, per
Interface de R pour les analyses multidimensionnelles de textes et de
questionnaires – e sul linguaggio di programmazione Python, sviluppato da
Pierre Ratinaud e dall’equipe del Laboratoire LERASS dell’Università di
Toulouse-Le Mirail, che può realizzare diversi tipi di analisi su grandi
corpora. In questo caso l’analisi di similitudine ci permette di osservare la
connessione dei lemmi bellezza/bello ecc.
69
Le biblioteche più belle sono tutte a scaffale aperto, la
biblioteca del Warburg Institute di Londra […] è tutta a
scaffale aperto. Sono biblioteche straordinarie dove tu vai lì
cerchi un libro che già sai e poi ne trovi intorno cinquanta
altri che non conoscevi…
***
I gruppi di lettura funzionano in modo pazzesco perché i
libri diventano un oggetto strano che attiva sinergie tra le
persone, rapporto tra le persone. Queste cose succedono
nelle biblioteche ed è veramente bello. La biblioteca deve
essere sia luogo di conservazione sia luogo propulsivo, di
curiosità. In un momento in cui tanta roba rischia di
morire, tanta bellezza rischia di rimanere lì solo per uno o
due specialisti all’anno…
La bellezza degli spazi: timore vs accoglienza
A me piacciono i luoghi che accolgono la luce, il luogo dove
poter consultare, leggere e studiare deve essere accogliente
deve essere un luogo bello […] Se quella roba lì dà un senso
di calore e di dolcezza è più bello starci dentro.
***
Io sono andato in pensione 2 anni fa, a gennaio 2007 e dopo
poco tempo un amico mio mi dice perché non vieni in
biblioteca che c'è un corso di computer? Io ero già pronto
per rientrare in biblioteca, ma mi mancava la chiave. In
Biblioteca Augusta c’ero andato ma è tanto bella che mette
timore […] Non è che mette timore, dà l’idea della
grandiosità e quindi uno va lì in punta di piedi e sta attento.
***
Il suo ingresso è di una bellezza […] e allo stesso tempo è
anche molto problematico per accogliere in modo adeguato
un pubblico disabituato […] E il pubblico italiano è, per la
massima parte, disabituato all’uso delle biblioteche.
70
La bellezza dell’esperienza: la biblioteca è una cosa bella
La biblioteca è una bella cosa […] Io la frequentavo
sempre anche quando ero al mio paese […] Non lo so come
la posso spiegare … è bella.
In conclusione
Sono tanti i modi della bellezza, le sue sfaccettature. Essa
non risiede solo negli spazi e nei luoghi, nelle strutture,
nelle raccolte, ma anche nelle azioni che si possono svolgere in biblioteca, nelle sensazioni che la sua frequentazione
stimola, nella crescita delle capacità che essa genera nelle
persone. Sarebbe importante poter misurare tutto questo per
dimostrarlo agli amministratori e comunicarlo al meglio.
Il percorso proposto in queste pagine si pone in perfetta
continuità con quello tracciato da Maurizio Vivarelli nel suo
intervento: torna il rapporto tra le cose e le parole con le
quali le cose stesse vengono significate 20. È un caso? Credo
proprio di no.
Ancora una volta torniamo alla narrazione, alle parole, ai
significati. I metodi narrativi sono senza dubbio un modo
per cogliere tutto questo, uno strumento di comprensione
oggi irrinunciabile anche nella nostra disciplina.
20
Si richiama Michel Foucault, Le parole e le cose: un’archeologia delle
scienze umane, con un saggio critico di George Canguilhem. Milano:
Biblioteca universale Rizzoli, 1978. Per una riflessione articolata su questi
temi si rimanda al saggio di Maurizio Vivarelli, Parlare d’altro: i fatti della
biblioteca e la loro interpretazione, «Biblioteche oggi trends», 4 (2018), n.
1, p. 12-22.
71
Seconda sessione
Praticare la Bellezza. Esperienze
coordina Antonella Agosti
Introduzione
Antonella Agosti ∗
Sono molto contenta di partecipare a questo evento organizzato da Teca del Mediterraneo e di trovarmi a questo tavolo
con colleghi che ogni giorno operano sul territorio con progetti e proposte ricchi e variegati che, in sinergia con altre
istituzioni, associazioni e cittadini, si adoperano per la promozione culturale e la diffusione della conoscenza. E lo
sono ancora di più perché parleremo della rinascita di beni
del patrimonio pubblico, grazie al bando regionale che destina risorse economiche e supporto tecnico alle amministrazioni locali, che verranno rigenerati e restituiti all’uso
della collettività.
Non dobbiamo dimenticare che l’essere bibliotecari ci
rende rappresentanti di una istituzione che viene da lontano,
anzi da molto lontano, siamo partiti dalle tavolette di argilla,
e credo che tale longevità risponda a un bisogno profondo
dell’uomo che è quello di raccogliere e tramandare il sapere
di generazione in generazione e che le biblioteche, grazie ai
professionisti che vi hanno operato e vi operano hanno
organizzato per garantire il massimo di fruibilità.
Forse, come da più parti si dice, il nostro ruolo oggi è in
crisi, incalzato dall’evolversi tecnologico e sociale, siamo
cambiati e di certo dovremo ancora cambiare, ma quel che
vedo qui oggi, per professionalità e vitalità, mi fa dire “eh
già, noi siamo ancora qua” (forse vi viene in mente qualcuno) e ancora svolgiamo una valida funzione sociale.
Umberto Eco in una Bustina di Minerva apparsa su
«L’Espresso» nel 2014 sosteneva che «non una biblioteca,
ma l’insieme delle biblioteche di tutto l’universo, è forse ciò
che esiste di più simile alla mente di un Dio onnisciente».
Se non è bellezza questa!
∗
Responsabile della Biblioteca del Consiglio regionale della Lombardia.
75
In questa seconda sessione avremo l’occasione di confrontarci con colleghi che ogni giorno declinano la propria
attività nei territori, come nel caso del collega di Melegnano
sull’esperienza di “biblioteca di pubblica lettura che si confronta con un pubblico giovane”, quello appunto dei nativi
digitali, e della costruzione delle competenze necessarie per
affrontare il cambiamento e intercettare nuovi bisogni culturali. Un altro caso è quello della Biblioteca San Giorgio di
Pistoia, in cui si sperimentano nuove forme di socialità che
si spingono fino a trasformare le stesse storie delle persone
in un patrimonio da condividere attraverso l’attività della
“Biblioteca vivente”.
L’intervento della collega della biblioteca del Conservatorio “D. Cimarosa” di Avellino, Note d’inCanto: la musica
nelle biblioteche italiane, dedicato all’esperienza
dell’Associazione delle biblioteche musicali, ci introdurrà
nella ricchezza del patrimonio musicale italiano, focalizzandosi sui libri di musica o, come la relatrice li ha definiti,
“carte da suono”.
Ci confronteremo anche con realtà prima immaginate,
poi progettate e ora realizzabili grazie a una positiva collaborazione istituzionale multilivello (UE, Regione ed Enti
locali) come quelle del Comune di Racale e del Comune di
Ceglie Messapica. In entrambi i casi si tratta di esperienze
che possiamo definire di “rinascita”, attraverso la riqualificazione di pezzi del patrimonio pubblico con lo scopo della
restituzione al pieno utilizzo dei cittadini come “luoghi di
comunità”, calate in contesti complessi con lo scopo di costruire cultura, sinergie e interconnessioni per migliorare la
qualità della vita e valorizzare i territori.
Chiara è emersa in tutti la consapevolezza che gli investimenti di denaro pubblico devono tramutarsi in valore per
la collettività e che i beni pubblici sono beni della comunità.
Chiaro è emerso anche l’orgoglio di professionisti che,
lungi dal sentirsi démodé, sono coscienti dell’attualità e del
valore sociale della loro professione e che hanno accettato
76
le sfide dei cambiamenti sociali e culturali sviluppando,
accanto alle competenze classiche di conservazione, organizzazione e promozione del patrimonio che custodiscono,
la capacità di fare delle loro istituzioni un riferimento culturale per il territorio, creando sinergie e captando energie per
valorizzare ogni risorsa disponibile con l’ambizione di dare
“una mano” al benessere collettivo.
77
Coesione, cultura, territorio: le politiche di valorizzazione
delle biblioteche della Puglia
Silvia Pellegrini ∗
Inquadramento
La valorizzazione del patrimonio culturale e dei territori pugliesi è un obiettivo portante delle politiche di sviluppo
della nostra Regione. Quest’obiettivo è stato perseguito con
coerenza nel corso degli ultimi periodi di programmazione
dei fondi per la coesione: come sottolineato in altri contributi 1, a partire dall’anno 2000 sono stati realizzati circa
1.200 interventi sui beni culturali pugliesi, con una spesa di
circa 800 milioni di euro, provenienti da diversi Programmi
(Programmi operativi regionali e nazionali, fondi nazionali
per lo sviluppo, bilancio regionale). L’attuazione di questi
interventi ha mobilitato numerose istituzioni territoriali −
soprattutto Comuni ed enti ecclesiastici − e si è articolata in
modo diffuso nei territori della Puglia.
L’obiettivo della valorizzazione culturale e territoriale è
stato perseguito, nel corso del tempo, adottando un approccio
evolutivo delle strategie di azione: in una prima fase – che ha
caratterizzato il periodo di programmazione 1994/1999 e in
parte il 2000/2006 – l’intervento è stato prevalentemente
fisico, concentrandosi su progetti (peraltro indispensabili) di
recupero e tutela dei beni culturali. Successivamente si è
passati all’inserimento nelle strategie per il patrimonio
culturale di elementi di progettazione integrata degli
interventi e di cooperazione amministrativa a livello
∗
Dirigente della Sezione valorizzazione territoriale della Regione Puglia.
Silvia Pellegrini, Il valore pubblico del patrimonio culturale: dal progetto
di investimento alla coscienza di luogo, Atti di Ravello Lab 2017, XII
edizione, Panel 1.
79
1
territoriale, particolarmente necessari in una realtà diffusa e
plurale come la Puglia; questi elementi sono stati introdotti
già nel periodo 2000/2006, prevalentemente con l’esperienza
dei PIS, non esente da problemi ma pionieristica rispetto alle
politiche successive. Nel 2007/2013, le innovazioni rilevanti
sono state anche di natura istituzionale e amministrativa: in
particolare, l’esperienza dei Sistemi ambientali e culturali è
stata diretta a rafforzare la sostenibilità (durabilità) della
gestione del patrimonio culturale e la fruizione integrata del
territorio, in un quadro di governance rafforzata e di gestione
congiunta da parte di istituzioni e operatori del territorio.
Nel periodo di programmazione 2014-2020 sono soprattutto due le direttrici di innovazione delle politiche per il
patrimonio culturale:
- da una parte, la creazione di un rapporto più saldo e
diretto fra la valorizzazione culturale, la creazione di una
nuova offerta culturale e creativa e lo sviluppo economico dei territori pugliesi – sviluppo da perseguire anche
mediante la promozione della fruizione integrata delle risorse e la creazione di filiere produttive;
- l’accentuazione dell’impatto delle politiche di valorizzazione culturale sulla coesione socioculturale delle comunità e sugli aspetti identitari del territorio. Queste politiche
dovrebbero contribuire in particolare alla creazione di coscienza/identità di luogo, rafforzando la percezione da
parte dei cittadini della rilevanza del patrimonio culturale
(materiale e immateriale) del proprio territorio nel determinare la coesione, l’identità e la memoria della propria
comunità, la qualità della vita collettiva e dei singoli,
l’apprendimento, il senso di partecipazione civica 2.
Nelle politiche di coesione 2014/2020 viene quindi rafforzata la funzione trasversale della cultura come leva strategica
per la produzione di sviluppo e benessere collettivo. Il patrimonio culturale, materiale e immateriale, si conferma come
2
Ibidem.
80
risorsa essenziale del territorio regionale, capace di fornire un
vantaggio specifico, a livello collettivo, sia per il miglioramento della qualità della vita delle comunità locali sia per la
crescita economica sostenibile e lo sviluppo territoriale. Nel
corrente periodo di programmazione, la strategia di valorizzazione è caratterizzata anche dall’applicazione dei metodi e
degli strumenti della specializzazione intelligente, centrata
sull’innovazione ad ampio raggio (non solo tecnologica ma
anche basata sull’esperienza, nonché sociale e istituzionale),
sull’attivazione di processi dinamici di scoperta imprenditoriale, sullo sfruttamento dei vantaggi competitivi territoriali e
l’agganciamento alle nuove domande sociali, sul rinnovamento di prodotti e processi, sulla formazione di nuove catene di valore (ad esempio con l’innesto su attività tradizionali di attività a maggior valore aggiunto e con la generazione di nuove filiere produttive).
La strategia SMART-IN per il patrimonio culturale della
Puglia
SMART-IN è la nuova strategia regionale per la valorizzazione del patrimonio culturale della Puglia. L’acronimo
della strategia compone i suoi sei principi ispiratori: Sostegno, Memoria, Arti, Resilienza, Territorio, Ingegno.
L’obiettivo di SMART-IN è di ampliare e innovare le modalità di valorizzazione, fruizione e restauro dei beni culturali della Puglia.
La Strategia è stata lanciata dalla delibera di Giunta regionale n. 871 del 7 giugno 2017. Essa viene attuata attraverso l’Azione 6.7 “Interventi per la valorizzazione e la
fruizione del patrimonio culturale” del POR Puglia
2014/2020 – ricercando però integrazioni e coerenze con
tutte le programmazioni direttamente e indirettamente legate
a cultura e valorizzazione integrata del territorio pugliese.
81
SMART-IN si articola in quattro iniziative: community
library, laboratori di fruizione, teatri storici, empori della
creatività. Community library, come vedremo nel prossimo
paragrafo con maggior dettaglio, è in fase di attuazione. Le
altre verranno avviate successivamente. Le quattro iniziative incorporano le finalità del nuovo approccio alla valorizzazione di cui si è detto in precedenza: cercano di produrre
una nuova offerta culturale e creativa, attrattiva e originale;
sono puntate verso la creazione di valore aggiunto, di nuove
filiere e di lavoro a livello territoriale; stimolano l’apprendimento dei singoli cittadini e delle comunità attraverso
l’applicazione di metodi e strumenti innovativi; fondono le
esigenze del recupero e della tutela con quelle di una
gestione innovativa e duratura nel tempo; innestano innovazioni in ambiti culturali identitari della Puglia, in cui la
tradizione e la conservazione della memoria vanno accompagnate, con rispetto e sostenibilità, a una maggiore fruibilità da parte di un pubblico con gusti e attitudini radicalmente trasformate.
– La community library è un modello evoluto di biblioteca. Essa offre servizi innovativi per la promozione
della lettura e della cultura e costituisce allo stesso tempo
un presidio di partecipazione e di coesione culturale della
comunità. L’iniziativa è diretta a qualificare le biblioteche esistenti, anche attraverso l’allestimento di spazi
appropriati e l’acquisizione di strumentazioni e tecnologie avanzate. Le biblioteche rinnovate dovranno adottare
modelli di gestione sostenibili e innovativi, coinvolgere
istituzioni culturali e scientifiche, favorire la partecipazione di associazioni culturali e altri soggetti rilevanti nei
campi dell’innovazione, della cultura e del territorio.
– L’iniziativa sui laboratori di fruizione promuove
l’offerta culturale e la valorizzazione di beni del patrimonio culturale pubblico, anche dando supporto a interventi di recupero e restauro dei beni. Le attività promosse riguardano in particolare la realizzazione di espe82
rienze di laboratori didattici, officine d’artista, laboratori
archeologici, laboratori di design per il restauro, percorsi
di fruizione immersiva ecc. Anche in questo caso, vengono perseguiti obiettivi congiunti di ampliamento e
innovazione dell’offerta culturale, sviluppo locale e
aumento della consapevolezza delle comunità locali sulla
memoria e sui valori custoditi nel proprio territorio.
– L’iniziativa sui teatri storici persegue sia la riapertura,
mediante il recupero e il restauro, di teatri pubblici chiusi
sia la crescita e l’innovazione dell’offerta culturale e creativa dei teatri storici. Gli interventi riguardano ad esempio la messa in rete dei teatri, la realizzazione di laboratori teatrali e laboratori di scenografia, l’acquisizione di
nuove tecnologie e attrezzature, la didattica teatrale ecc.
L’obiettivo è di salvaguardare il patrimonio dei teatri storici migliorando le prospettive di gestione durevole, di
creare apprendimento, capacità creativa e passione culturale, di stimolare i consumi culturali e di generare nuove
filiere produttive, più o meno estese.
– Empori della creatività promuove l’insediamento, presso
beni culturali della Puglia recuperati con i fondi delle
politiche regionali di sviluppo, di botteghe per la realizzazione di prodotti che diano conto della cultura materiale e immateriale del territorio, valorizzandola e promuovendola: ad esempio, botteghe dell’olio, botteghe di
produzione di costumi di scena, botteghe della carta pesta, fabbriche artigianali artistiche di ceramica, maioliche
e terrecotte, botteghe orafe, maestri del pane, botteghe di
tessitura e telaio, maestri d’ascia ecc. Con questa iniziativa si punta a una promozione innovativa di alcune
grandi tradizioni artigianali della Puglia, anche come
elementi distintivi dei territori, saldandola alla valorizzazione e alla gestione sostenibile dei beni culturali.
La prima parte della Strategia SMART-IN, relativa alla
community library, è in fase di attuazione. L’azione 6.7 del
POR Puglia, a valere sulla quale viene finanziata la Strate83
gia, è a uno stadio significativo di esecuzione. Dei 212 milioni di risorse disponibili, al netto della riserva di efficacia
(complessivamente, la dotazione finanziaria dell’azione è di
226 milioni di euro), sono stati assunti impegni contabili
pari a 154 milioni di euro; altri 17 milioni saranno oggetto
di impegno nel corso del 2018. Il bando su Community
library ha assorbito 120 milioni di euro; altre risorse sono
state destinate a progetti retrospettivi coerenti con la Strategia SMART-IN nonché a interventi di valorizzazione culturale nell’Area interna dei Monti Dauni. Complessivamente,
è possibile sottolineare che gli elementi di efficienza che
hanno finora caratterizzato l’attuazione degli interventi di
valorizzazione culturale in Puglia appaiono confermati. È
quindi concreta la possibilità di conseguire, a fine 2018 e
negli anni successivi, gli obiettivi di spesa, così come
appare realistica la possibilità di raggiungere alla fine di
quest’anno i target del quadro di riferimento dell’attuazione
per l’Azione 6.7.
L’attuazione di Community library
I dati dell’Istat rivelano che i livelli di produzione e lettura
di libri in Puglia sono, negli ultimi anni, molto insoddisfacenti. L’iniziativa Community library punta a incrementare i
livelli di lettura, formazione e consapevolezza dei cittadini,
giovani o meno, e quindi ad accrescere benessere e qualità
della vita delle comunità pugliesi. L’iniziativa permette di
assicurare la infrastrutturazione dell’intero territorio della
Puglia attraverso una rete diffusa, capillare e integrata di
biblioteche di comunità, quali presidi sociali e culturali del
territorio deputati ad aggregare le persone, promuovere
l’innovazione sociale, diffondere conoscenza, apprendimento e cultura.
Va ricordato peraltro che l’investimento sulle biblioteche
dei fondi per la coesione in Puglia è stato rilevante anche
84
nel recente passato. Ad esempio, nell’ambito di alcuni
sistemi ambientali e culturali sono stati finanziati servizi
bibliotecari innovativi, con l’intenzione di favorire
l’evoluzione delle biblioteche da strutture dedicate prevalentemente alla conservazione del patrimonio librario a
istituzioni moderne, aperte a un pubblico differenziato, con
spazi dedicati alla socialità e funzioni rafforzate di divulgazione, capaci di ospitare nuove attività e servizi e di offrire
ai cittadini rinnovate occasioni e modalità di fruizione culturale e di intrattenimento. Il tentativo di introdurre servizi a
reddito nelle biblioteche oggetto di intervento è stato inoltre
motivato dall’obiettivo di coinvolgere operatori privati,
anche di dimensione ridotta ma in possesso di competenze
significative, e di migliorare il profilo di sostenibilità finanziaria e gestionale delle biblioteche.
L’attuazione di Community library è partita il 9 giugno
2017 con l’approvazione di un avviso pubblico per la selezione e il finanziamento di progetti di riqualificazione,
innovazione e ampliamento dell’offerta di servizi delle biblioteche della Puglia. L’avviso era rivolto a enti locali
(Comuni, Province, Città metropolitane), istituzioni scolastiche e università proprietarie di istituti e luoghi di cultura.
All’avviso potevano partecipare anche soggetti gestori,
pubblici e privati, senza scopo di lucro.
I progetti dovevano prevedere il miglioramento della
fruibilità degli spazi per la lettura e la fruizione culturale,
eventualmente anche attraverso il recupero o il restauro di
immobili, nonché l’acquisizione di strumenti e attrezzature
innovative. Andava inoltre proposto lo sviluppo di contenuti
originali attraverso la realizzazione, ad esempio, di esperienze di sceneggiatura disegnata, esperienze ludiche applicate alla cultura, scambio di libri, storie narrate. Uno degli
interventi proponibili riguardava anche l’abbattimento delle
barriere percettive di tipo culturale, religioso e di genere. In
particolare, i costi ammissibili riguardavano: (i) lavori edili
e impiantistici, (ii) attrezzature e allestimenti finalizzati
85
all’abbellimento dello spazio per l’incremento della fruizione e dell’accessibilità del bene, (iii) spese per l’acquisto
di libri nel limite massimo del 10% del finanziamento richiesto, (iv) spese di start up, limitatamente al primo anno,
per servizi di informazione e documentazione, (v) spese di
start up, limitatamente al primo anno, per servizi innovativi
di fruizione culturale e apprendimento, (vi) servizi di catalogazione e digitalizzazione del patrimonio librario.
Per la valutazione dei progetti sono stati stabiliti criteri legati all’aumento della fruibilità della biblioteca (ad esempio
prevedendo scelte adeguate su servizi offerti e orari di apertura), all’innovazione e all’efficienza della modalità di conservazione del bene, alla qualità e razionalità degli arredi e
dell’allestimento degli spazi, alla percezione di continuità fra
spazio esterno/città e spazio interno, all’efficienza energetica
e alla condivisione del progetto attraverso forme di coinvolgimento e partecipazione della comunità territoriale. In sostanza, l’avviso intendeva promuovere biblioteche belle, con
spazi attraenti e invitanti alla lettura e alla fruizione culturale,
incluse armonicamente nel paesaggio cittadino, ricche dal
punto di vista dell’offerta culturale, funzionanti con standard
elevati dal punto di vista ambientale ed energetico, riconoscibili dalle comunità locali come luoghi indispensabili e condivisi per la generazione di sapere e qualità della vita.
La procedura è stata contenuta in sei mesi, un tempo certamente ristretto considerando (Figura 1) che è stata anche
svolta un’attività di condivisione a livello territoriale, con lo
svolgimento di 14 incontri a cui hanno partecipato 650 persone appartenenti a istituzioni locali, MiBACT e soprintendenze, uffici scolastici, università, associazioni e partner socioeconomici ecc.
86
Figura 1 – Attuazione di Community library
Le domande presentate a fronte dell’avviso sono state 162,
di cui 135 sono risultate ammissibili. Si tratta di un numero
che appare consistente, se rapportato alle 721 biblioteche
presenti in Puglia secondo l’Istituto centrale per il catalogo
unico delle biblioteche italiane. Sono state finanziate 111
istanze per un totale di circa 120 milioni di euro.
I progetti già cantierabili, ossia esecutivi con pareri o
unico livello di progettazione di servizi, sono stati 43 (il
39% dei progetti finanziati). Per 35 progetti (il 32% dei
progetti finanziati) era già stato individuato il soggetto gestore. 62 progetti erano stati condivisi dal territorio (cittadini, altri enti e attori locali). Il 64% dei Comuni pugliesi ha
partecipato al bando. La partecipazione è stata molto diffusa
fra le Province.
Le realizzazioni sono state avviate. Sono stati incontrati
tutti i soggetti beneficiari per la sottoscrizione dei disciplinari. L’impatto immediato dell’iniziativa in termini di can87
tieri aperti (lavoro e impresa) è pari a 39 milioni, generati
dai 43 progetti esecutivi con pareri e livelli unici di progettazioni di servizi che sono in fase di appalto. In fase di funzionamento delle strutture bibliotecarie, si genererà un
flusso economico non trascurabile di spesa per servizi e
prodotti, che avrà effetti moltiplicativi importanti – secondo
il rapporto Symbola per il 2017 3, un euro investito in cultura genera 1,8 euro di prodotto complessivo.
Community library sta contribuendo a generare partecipazione e adesione della comunità pugliese. Questo sforzo
appare riconosciuto anche a livello internazionale: forse
anche questa iniziativa ha influito sulla decisione dell’Unesco
di tenere in Puglia il prossimo Forum internazionale sulla
cultura e lo sviluppo nelle aree urbane.
3
Fondazione Symbola, Io sono cultura: l’Italia della qualità e della
bellezza sfida la crisi: rapporto 2017. Roma: Symbola, 2017.
88
La community library e le politiche della Regione Puglia:
la prospettiva di un Comune
Donato Metallo ∗
Buon pomeriggio a tutti, è un grande piacere, una di quelle
cose belle che ricorderò a vita, essere qui e avere l’onore di
poter intervenire in quest’occasione. Premetto che dopo gli
interventi che ho ascoltato nella mattinata e rispetto ai relatori
che seguiranno, il mio intervento non potrà essere di egual
livello e di uguale spessore, quindi mi scuso già con voi.
Prima di avviarmi alla trattazione dell’argomento, permettetemi però un ringraziamento affettuoso e di stima, per
nulla formale perché, come diceva la dott.ssa Pellegrini, c’è
gente che ha lavorato 12 ore al giorno, c’è gente che ha
messo il cuore oltre l’ostacolo, quindi è giusto dare conto
pubblicamente di tanto lavoro e di tanto sacrificio. Il primo
ringraziamento è nei confronti dell’assessore Loredana
Capone che oggi non c’è, e tutto quello che racconterò, tutta
la nostra costruzione di utopia e sogno è potuta avvenire
grazie alla sua opera instancabile, infaticabile, continua e al
contempo visionaria. Un altro ringraziamento sentito e di
cuore va alla dirigente la dott.ssa Silvia Pellegrini, che
insieme all’assessore Capone hanno voluto portare il punto
di vista, raccontare la prospettiva, l’angolo visuale di una
comunità di un piccolo lembo di terra, quello degli 11.000
abitanti di Racale nel profondo Sud, di un Sud anche diverso, di un Sud che racconta una storia di speranze e, perché no, una storia anche di riscatto. La dott.ssa Pellegrini
non ha rappresentato, insieme al gruppo di lavoro che ci ha
affiancato nella fase di esecuzione del progetto, solamente
dei funzionari, ma hanno rappresentato una guida, sono persone che ancora si appassionano, si arrabbiano, si accalo∗
Sindaco di Racale (Lecce).
89
rano e sono ancora capaci di innamorarsi, che è la cosa più
bella, di una visione, di un immaginario, di un orizzonte e di
un teatro, di un mercato coperto che può diventare un
biblio-teatro e io, di questo, voglio ringraziarli profondamente. Dopo questa captatio benevolentiae, sempre utile e
diciamo necessaria, perché sapete nella Regione Puglia ci
saranno altri bandi, quindi era utilissimo questo passaggio… chiaramente scherzo, sono cose che sento molto.
Passo a introdurre l’argomento del mio intervento, che si
divide in due parti: la prima consiste nell’analisi degli elementi di innovazione presenti nel bando delle biblioteche di
comunità e i loro riflessi sulla redazione del nostro progetto
di biblioteca. La seconda racconterà invece la nostra visione, il nostro camminare domandando, la nostra costruzione di comunità.
Tra i vari elementi innovativi introdotti dal bando della
Regione Puglia relativo alle community library, tre sono
quelli che maggiormente, a mio avviso, sostanziano il
nuovo approccio foriero di risultati e di sostenibilità negli
anni. Il primo elemento è quello dell’attribuzione di premialità per gli enti che avessero svolto una progettazione
partecipata, che chiaramente dovrà essere dimostrata tramite
foto, report e questionari ecc. Reputo tale elemento di fondamentale importanza perché ha permesso la realizzazione
di due obiettivi, mio personale e dei miei collaboratori – in
sala c’è la dott.ssa Chiara Coppola che ringrazio per la preziosa collaborazione che ha fornito alla mia comunità – che
riguarda il mettersi alla prova, quella che viene definita arte
del saper ascoltare, dote che ogni amministratore dovrebbe
coltivare, l’arte di saper raccogliere gli interessi particolari,
quelli personali e di attivare meccanismi di reciprocità, scogliere le tensioni, far emergere le potenzialità.
Dall’altra parte questa partecipazione ha svelato la narrazione di una comunità, i punti di vista, la visione, l’analisi
dei fabbisogni e soprattutto, cosa per me ben particolarmente cara, l’analisi dei sogni di una comunità. E quindi la
90
progettazione non è stata solo opera di un tecnico o di un
esperto di biblioteche chiuso in un ufficio, ma queste figure,
che pur ci devono essere, che ci devono guidare, hanno
detto alla mia comunità “Io ti sento, io ti vedo”. E allora è
nata la bellezza, perché i ragazzi delle scuole vogliono giocare e gli esperti hanno inventato, in questo progetto, un
gioco interattivo sulla storia del mio paese. Hanno creato
una sala per la visione in 3D, le mamme chiedevano spazio
per i loro bambini, alcune associazioni un piccolo teatro che
mancava, altre ancora una sala mostre.
E allora perché non contaminare queste richieste, perché
non mescolarle? Ci siamo inventati così uno spazio polifunzionale, con un gioco di vetrate mobili e di arredi impilabili,
e così la sala bambini si trasforma all’occorrenza in proscenio della sala teatro e la sala convegni diventa in pochi minuti emeroteca e sala mostre. Il terrazzo si trasforma in
giardino, in villaggio dei bambini, in osservatorio di stelle.
In questo sfavillare di orizzonti abbiamo pensato collettivamente di sfondare poi quelli che sono i muri di una
biblioteca, di portare su tutto il territorio i nostri sogni:
allora le cabine telefoniche si vestono da bibliocabine e
l’esperienza del book crossing, con totem che sorgono
all’interno delle scuole e del municipio, consentono a
un’intera comunità di inebriarsi di lettura, di vita, di storie e
di racconti. Ancora, i ragazzi dell’Istituto superiore scolastico “Bottazzi” ci chiedono spazi dove passare la serata:
siamo paese di 10.000 abitanti e i ragazzi vogliono fare
qualcosa la sera. I nostri universitari, che fanno i pendolari
che risiedono in paese, chiedono una sala studio, uno spazio
di convivialità per ritrovarsi, per raccontarsi e anche qui
emergono le potenzialità, un bar all’interno permette di
allungare gli orari, permette di tenere aperto la sera e anche
di tenere aperto nel fine settimana. Ma garantisce anche una
più adeguata sostenibilità economica, e allora… bar sia! Ma
con un bancone a due livelli, perché se una persona in car91
rozzina chiede un caffè, lo deve bere comodo e se vuole
anche al bancone del bar.
E poi studiamo, leggiamo, entriamo nelle tante biblioteche del mondo e nella nuova biblioteca dell’Università
Meiji a Tokyo, dove al piano terra si trova una caffetteria
oltre a tavoli e salette per i lavori di gruppo, mentre salendo
ai piani superiori gli spazi si fanno più individualizzati…
Allora anche noi a Racale possiamo tenere insieme i bisogni
dei nostri universitari: giù al piano terra una sala più grande
con computer a ogni postazione, caffetteria e front office; su
soppalchiamo – è un mercato a soffitto alto e sfruttiamo
questa potenzialità – e creiamo una sala vetrata insonorizzata, una piccola aula studio più riservata e poi inseriamo
corsi di italiano per immigrati, corsi di internet per i nostri
anziani (ce li chiedono, vogliono saltare la fila all’ufficio
postale, i nostri anziani). E scopriamo così che i nostri residenti, i nostri cittadini di origine marocchina sono disponibili a tenere gratuitamente per i nostri ragazzi corsi di francese e corsi di contabilità, tanto i numeri sono sempre arabi,
dicono loro. Se non è bellezza questa, ditemi voi.
Il secondo elemento qualificante è quello che ripete sempre il nostro assessore: mai più fondi per restauro o ristrutturazioni di immobili senza un progetto di gestione.
L’avviso infatti prevedeva una ulteriore grande premialità –
ben 6 punti su 43 totali – se il soggetto gestore fosse stato
individuato prima della domanda di finanziamento, con
bando pubblico, e se chiaramente il piano economico finanziario fosse sostenibile. E anche questa scelta ci ha condotto
verso percorsi virtuosi.
Hanno partecipato al bando pubblico per l’individuazione
del soggetto gestore le persone più motivate, quelle che credono di più nel progetto, quelle che si giocano anche l’ultimo
frammento di cuore. E poi le scelte le abbiamo fatte insieme,
perché poi il cammino deve essere fatto, i soldi devono bastare, le porte devono rimanere sempre aperte. Abbiamo
quindi immaginato servizi che rispondessero ai bisogni
92
espressi e che potessero anche creare valore. Abbiamo curato
con attenzione le scelte architettoniche e tecniche, la massima
accessibilità, le grandi vetrate per favorire la luce naturale, il
linoleum a terra per ridurre il rumore del calpestio, il front
office visibile, la segnaletica chiara ed efficace, il risparmio
energetico con la luce a led fotovoltaico, l’edificio in categoria A4 a consumi zero, gli arredi impilabili ergonomici e
finanche la predisposizione delle prese elettriche.
Tutto questo, che potrebbe sembrare un semplice dettaglio, questa cura dei particolari, questo disegnare uno spazio
simulando già il suo utilizzo, ha migliorato la progettazione
esecutiva e garantirà più di ogni pezzo di carta, di ogni
firma di tecnico, la sua immediata cantierabilità ma soprattutto la sua immediata vivibilità e abitabilità. Sarà un posto
pronto a essere vissuto, un bene culturale abitato. Un ultimo
elemento: per una prima volta il gruppo di lavoro non si
insedia allo spirare del termine, ma inizia a lavorare
all’apertura del bando, lavora in sinergia con i soggetti proponenti attraverso una verifica in contradditoria, riscontra la
correttezza della documentazione evidenziando carenze o
incompletezze e dando alle amministrazioni e agli enti che
partecipano un termine per porre rimedio a tali mancanze.
Tale tipo di procedura ha avuto notevoli risvolti positivi,
innanzi tutto la possibilità di crescere a vicenda arricchendosi reciprocamente sia dal punto di vista umano che dal
punto di vista tecnico. Tante sono state le discussioni
all’interno del gruppo di lavoro e tanti i punti di vista portati, e questa ha arricchito le persone che erano a quei tavoli.
Secondo fattore non trascurabile: non si rischia di essere
esclusi per pura burocrazia, cioè per una firma mancante o
per una trasmissione non corretta. Terzo – cosa che reputo
la più importante – il gruppo di lavoro ha la possibilità di
valutare, oltre alle qualità del progetto, la componente
umana, quanto tu credi nel tuo progetto, quanta passione,
studio, amore ci hai messo in quello che hai fatto. Il coeffi93
ciente di credibilità, l’elemento umano che va oltre ogni sudata carta.
Chiaramente questi tre fattori che ho annunciato si sono
potuti dispiegare nella loro potenzialità grazie alla preparazione, alla predisposizione e all’apertura mentale dei componenti del gruppo di lavoro. Alla fine, come diceva don
Luigi Sturzo, sono sempre gli uomini che vivificano o mortificano le istituzioni. Tutti questi e tanti altri elementi,
insieme a una volontà politica forte, decisa, rivoluzionaria,
stanno permettendo la primavera della cultura pugliese con
la creazione, come diceva la dott.ssa Pellegrini e come si
vedeva nel filmato, di oltre 120 presidi di comunità di crescita, 123 “piazze del sapere”.
Una infrastrutturazione capillare, una strategia complessiva che si basa su tante altre misure, come i laboratori di
fruizione, i teatri storici, i bandi cultura spettacolo e gli altri
attrattori culturali. Tutto questo oggi accade nella Regione
Puglia e noi di questo siamo molto felici. Noi, comunità di
Racale, eravamo fino a sei anni fa un paese senza biblioteca,
anzi fuori da una scuola c’era un’insegna con su scritto
“Biblioteca comunale”, come succederà in molti dei vostri
paesi. Se qualche sventurato veniva a far richiesta di qualche
libro, doveva venire in Comune, aspettare che l’impiegata,
una ex maestra di asilo nido, prendesse le chiavi e lo
accompagnasse fra la polvere di quelle carte. Poi un primo
finanziamento del GAL (Gruppo di azione locale), poca cosa,
circa 80.000 euro, ci ha permesso di ristrutturare due aule in
una vecchia scuola abbandonata.
E così è nato il primo germoglio di biblioteca, una cooperativa con i pochi soldi del bando ha iniziato ad aprire le
porte e ad accogliere persone, storie. Ne abbiamo fatti di
sbagli, tavoli grandi, troppo grandi, scaffalature fisse e
troppo alte, libri per bambini di cui non si vedeva la copertina, colori affogati dalla nostra inesperienza. Però ugualmente amavamo quel posto, alla fine lo avevamo conquistato con i denti e i primi ragazzi che venivano a trovarci
94
restituivano quei colori tanto cercati, e abbiamo realizzato
anche corsi di teatro, lettura espressiva, dizione e tanto altro.
Ed è stato ancora commovente, di una bellezza devastante, quando i nostri bambini, in quella biblioteca, vivono
altre mille vite, e sono fiducioso che usciti da lì possono essere pronti ad affrontare il mondo, a stupirsi e a meravigliarsi ancora. In questi anni quella vecchia decrepita scuola
che sorge nel nostro centro storico si è vestita come in un dì
di festa, ora è un caffè letterario, una piccola biblioteca, il
nostro museo dell’emigrante, ci sono i ragazzi degli scout e
un centro di ricerca sulle politiche ambientali. A 50 metri da
questa ex vecchia scuola, sempre nel centro storico, vi è un
vecchio deposito di corriera che diventerà l’hangar del
nuovo parco urbano e musicale, finanziato anche questo
dalla Regione Puglia e da un illuminato imprenditore.
Diventerà un auditorium, una sala registrazione di altissimo
livello, uno spazio performativo che sfiorerà come una
brezza di mare tutto il nostro centro storico con le residenze
di artista. Ancora di fronte a questo hangar una vecchia
stanza del GAL si trasforma in una scuola di musica comunale, dove i ragazzi che non hanno la possibilità possono
andare a suonare, a imparare, a sperimentare gratuitamente,
perché tutta questa bellezza deve essere e continuare a
essere servizio pubblico. Deve essere di tutti perché la bellezza ci salverà. Grazie a tutti e buon lavoro.
95
Note d’inCanto. La musica nelle biblioteche italiane
Tiziana Grande ∗
La ricchezza del patrimonio librario musicale conservato in
Italia è nota a tutti. Un patrimonio straordinario di cui dobbiamo andare orgogliosi: musiche a stampa e manoscritte,
registrazioni sonore e audiovisive, materiali vari della memoria scritta e riprodotta della musica.
Fin dal medioevo l’apprendimento, l’esecuzione e la
trasmissione del canto liturgico fu affidato all’utilizzo di
segni grafici.
Figura 1 – Antifonario, secolo XV.
Biblioteca comunale Augusta di Perugia (Ms. 3272/1)
∗
Presidente IAML – Italia, Associazione italiana delle biblioteche, archivi e
centri di documentazione musicali; Biblioteca del Conservatorio di musica
di Avellino.
97
A mano a mano che la scrittura musicale si andò perfezionando, soprattutto con l’avvento della polifonia, essa cominciò
a diffondersi anche in ambito profano. Il codice Squarcialupi è
un bellissimo esempio di codice quattrocentesco che prende il
nome dal possessore – l’organista Antonio Squarcialupi – e
che per la prima volta testimonia l’attenzione rivolta ai
compositori di musica, di cui riporta non solo tutti i nomi, ma
addirittura i ritratti.
Figura 2 - Codice Squarcialupi, secolo XV.
Biblioteca Mediceo Laurenziana di Firenze (Ms Mediceo Palatino 87)
La storia della musica – arte immateriale per eccellenza –
non esisterebbe se le fonti scritte non avessero consentito
agli interpreti di continuare a riprodurre, nella loro realtà
sonora, le opere musicali del passato. Nella musica, i compositori affidano alla scrittura le loro creazioni e gli inter98
preti ri-creano ogni volta l’opera d’arte musicale nel momento dell’esecuzione 1.
I libri di musica nascono perciò, soprattutto, come libri
d’uso per musicisti e senza i musicisti rimangono testi muti.
Per tale utilizzo principalmente pratico, la musica si è
tramandata a lungo soprattutto in forma manoscritta (i
musicisti copiavano le parti adattandole ai propri strumenti,
alle proprie voci, alle proprie esigenze esecutive).
Figura 3 - Saverio Mercadante, Capriccio per flauto con
accompagnamento di Orchestra redatto da Marcello Pepe
ad uso de’ dilettanti di Civitacampomarano
(ms. 1838. Biblioteca provinciale P. Albino di Campobasso, 090-00)
È stato stimato che il nostro paese conservi oltre il 50% del
patrimonio musicale mondiale, custodito in oltre 2.000 bi-
1
Monica Boni, Partiture all’ascolto, «IBC», 14 (2006), n. 3, p. 10-13 (anche
a <http://rivista.ibc.regione.emilia-romagna.it/>, ultima consultazione 12
aprile 2018).
99
blioteche e archivi pubblici, privati ed ecclesiastici. La
mappatura dei giacimenti musicali va continuamente aggiornata perché continua è la scoperta di nuovi fondi e continuo è il flusso di raccolte private verso istituzioni pubbliche o istituzioni che possano assicurare salvaguardia e fruibilità a questi materiali.
La straordinarietà di questo patrimonio ha sollecitato,
negli ultimi trent’anni, un’importante presa di coscienza
dello Stato italiano nei suoi confronti, grazie anche agli
interventi di bibliotecari, bibliografi e musicologi che da
anni denunciavano la situazione di abbandono e di degrado
dei fondi musicali negli archivi e nelle biblioteche.
Fin dal 1985, anno di nascita del Servizio bibliotecario nazionale, l’impegno dell’ICCU per la documentazione dei
materiali musicali è stato enorme. Come afferma Massimo
Gentili Tedeschi in un suo scritto recente, l’Italia deve
essere orgogliosa non solo del patrimonio che conserva, ma
anche di quanto fa per descriverlo e per renderlo accessibile 2. Il lavoro fatto in questi anni è stato notevolissimo e
non si è limitato solo alla catalogazione e digitalizzazione di
una significativa parte del patrimonio musicale, ma si è
concentrato anche sull’elaborazione di norme e standard descrittivi specifici, nell’ambizione lungimirante di costruire
un catalogo nazionale destinato a raccogliere le descrizioni
di qualsiasi tipo di materiale e di qualsiasi tipo di collezione
o biblioteca.
Il risultato è quello che si può vedere oggi in SBN 3:
Materiale musicale
2.603.948
Registrazioni sonore
1.801.027
2
Massimo Gentili Tedeschi, L’apporto italiano ai progetti, alle norme, e
agli standard per l’accesso alle risorse musicali. In: I beni musicali:
salvaguardia e valorizzazione: atti della giornata nazionale di studi, Roma,
Ministero dei beni e delle attività culturali e del turismo, 29 novembre 2016,
a cura di Antonio Caroccia. Ariccia (Roma): Cover snc, 2018, p. 31-42:31.
3
Dati rilevati il 13 aprile 2018.
100
Musica a stampa
Musica manoscritta
523.112
221.970
e quello che è accessibile in Internet culturale 4:
Musica manoscritta
21.361
Libretto per musica
6.853
Musica a stampa
3.859
Registrazioni sonore
128.313
Nelle biblioteche, sia generali che specifiche del settore, i
fondi musicali spesso contengono non solo materiali librari,
ma anche un’ampia gamma di altre tipologie documentarie
quali carteggi, documenti, figurini, bozzetti, ritratti, fotografie,
programmi, locandine, manifesti, rassegne stampa, cimeli.
Figura 4 - Prospetto d’appalto del Teatro S. Carlo anno 1848-1849
(Biblioteca nazionale di Napoli)
4
Dati rilevati il 13 aprile 2018.
101
Figura 5 - Biblioteca-Museo del Conservatorio
San Pietro a Majella di Napoli
La musica può essere presente, quindi, anche sotto forma di
materiali diversi che non fanno capo solo all’ambito
bibliografico, ma anche a quello più propriamente archivistico
e museale, e dunque richiede spesso modalità di gestione
complesse poiché, come scrive Mauro Tosti Croce, bisogna
stare attenti a evitare «che venga a rompersi quel nesso che
lega tra loro le diverse componenti di un fondo musicale e che
trasforma un ammasso disordinato di carte in un complesso
organico e coerente […] superando la convinzione che, una
volta effettuata la catalogazione di partiture e spartiti, tutti i
problemi siano risolti»5. Occorre inoltre favorire il dialogo tra
la parte bibliografico-archivistica di questi fondi con la parte
propriamente museale (oggetti, ritratti, strumenti musicali) e a
tal fine forme di gestione integrata e di convergenza operativa
5
Mauro Tosti Croce, Gli archivi musicali: un patrimonio da tutelare e
valorizzare. In: I beni musicali: salvaguardia e valorizzazione cit., p.
23-30:24.
102
tra i diversi settori, secondo il modello MAB (Musei, archivi,
biblioteche), si configurano certamente come le migliori per la
gestione della musica nelle biblioteche6.
Alla luce di quanto evidenziato ne consegue che non è possibile considerare i beni musicali solo come una parte della
più ampia categoria dei beni librari; la musica va considerata un bene culturale a sé stante, per le sue prerogative che
ne rendono la tutela e la gestione diversa da quella degli
altri beni librari e culturali.
Purtroppo nel nostro Paese anche il Codice dei beni culturali 7 prende in considerazione solo «gli spartiti musicali
aventi carattere di rarità e di pregio», assicurando così alla
tutela dello Stato solo una parte del patrimonio scritto della
musica e trascurando, invece, il suo potenziale sonoro e il
suo significato artistico, storico e culturale.
Anche al legislatore sembra sfuggire la natura performativa dei testi musicali. Se è vero che l’arte musicale non si
sarebbe potuta tramandare senza il patrimonio scritto, la
possibilità di continuare a riprodurre nel tempo un’opera è
strettamente legata all’esistenza dei musicisti e di una tradizione della pratica musicale trasmessa di generazione in generazione. Potremmo ritenere, in un certo qual modo, che
gli interpreti siano essi stessi parte del bene musicale da tutelare.
Per tali motivi la musica scritta è conservata soprattutto
nei luoghi di formazione musicale, dove la musica si fa, si
conserva e si tramanda.
6
Annalisa Bini, Archivi audiovisivi nelle istituzioni concertistiche: il
caso dell’Accademia di Santa Cecilia. In: Scripta sonant: contributi sul
patrimonio musicale italiano, IAML-Italia, in corso di pubblicazione.
7
Italia, Decreto legislativo 22 gennaio 2004, n. 42: Codice dei beni
culturali e del paesaggio, ai sensi dell’articolo 10 della legge 6 luglio 2002,
n. 137, «Gazzetta ufficiale della Repubblica italiana. Serie generale», 145 n.
45 (24 feb. 2004), suppl. ord. n. 28, art.10 comma 4 lett. d) (con modifiche e
integrazioni).
103
L’esperienza della biblioteca come luogo non solo di
conservazione del patrimonio materiale della musica, ma
anche come luogo di trasmissione della cultura musicale, è
esperienza sempre più diffusa non solo nelle biblioteche degli
istituti di formazione musicale, ma anche in quelle generali 8.
Figura 6 – Biblioteca del Conservatorio "Antonio Scontrino" di Trapani
È importante che tutte le biblioteche che conservano materiale
musicale, sia storico che corrente, tengano presente che la
valorizzazione di questo materiale passa per la sua capacità di
“risuonare”. Affiancando attività formative, informative e
performative alle normali attività di conservazione, le
biblioteche possono contribuire a favorire il diritto di ogni
cittadino a godere dell’arte dei suoni e ad approfondire la
propria storia e identità collettiva, divenendo luoghi di arte,
cultura e bellezza.
8
Monica Boni, Insoliti luoghi per l’ascolto. In: “Da Napoli a Napoli”:
musica e musicologia senza confini, a cura di Mauro Amato, Cesare
Corsi, Tiziana Grande. Lucca: Lim, 2012, p. 247-270.
104
Il bello della partecipazione: attivismo civico e condivisione
di esperienze nella biblioteca sociale. Il caso San Giorgio
Martino Baldi ∗
Tra le città invisibili di Calvino c’è la città di Sofronia.
Sofronia si compone di due mezze città. In una c’è il grande
ottovolante, la cupola del circo, le giostre, le ruote e tutte le
altre attrazioni. L’altra mezza città è di pietra e marmo e
cemento, con la banca, i palazzi, la scuola e tutto il resto.
Una delle mezze città è fissa, l’altra è provvisoria e quando
il tempo della sua sosta è finito la schiodano e la portano
via. E sembrerebbe una città normale, magari una qualsiasi
città di vacanza. Ma a Sofronia, quando arriva il momento
di smontare la mezza città itinerante, invece di smontare il
circo, smontano i frontoni di marmo, i piloni di cemento, i
muri dei palazzi del potere, li caricano sui camion e li portano via. E resta invece la mezza Sofronia dei tirassegni e
delle giostre e comincia a contare quanti mesi dovrà aspettare prima che ritorni la carovana e la vita intera ricominci.
Io non so in quale delle due metà di Sofronia avrebbero
costruito una biblioteca, perché una biblioteca è già una
Sofronia intera, con tutta la magia dell’insolito e tutta la vita
quotidiana che soltanto le due metà insieme possono garantire. Ma so che se esiste una festa di Sofronia, quella è la festa che abbiamo vissuto alla Biblioteca San Giorgio di
Pistoia il primo weekend dello scorso novembre, con il XIV
Forum del libro - Passaparola, con il festival “L’anno che
verrà - I libri che leggeremo” e soprattutto con l’evento che
forse dall’esterno appare erroneamente minore: la Festa degli alleati della biblioteca.
Gli alleati, per la San Giorgio, sono tutti coloro che nel
corso dell’anno hanno messo il loro tempo, le loro compe∗
Bibliotecario presso la Biblioteca San Giorgio di Pistoia.
105
tenze e la loro passione al servizio della cittadinanza tramite
la Biblioteca. Un tempo si sarebbe detto coloro che “hanno
arricchito l’offerta culturale della Biblioteca San Giorgio”,
ma il ruolo degli alleati è divenuto nel corso del tempo
molto più importante.
Oltre 130 sono gli alleati convocati per la Festa. La festa
di fatto è una cerimonia di ringraziamento in cui vengono
consegnate delle pergamene agli alleati e alcuni di loro
esprimono un proprio pensiero a proposito della loro esperienza di collaborazione con la biblioteca. Sembra un evento
secondario, ma già dalle prime edizioni abbiamo capito che
non è così, tanto che è stato spostato dalla mattina alla sera,
addirittura con una apertura straordinaria con cena a invito e
con la presenza del Sindaco della città. Lo abbiamo capito
dalle reazioni. Queste 130 persone, il giorno dopo, costellano
le loro bacheche di foto della cerimonia, ringraziamenti,
messaggi di emozione…
Ma di cosa stiamo parlando? Facciamo alcuni esempi.
Esempi di iniziative di alleati attivate dalla San Giorgio sono il
prestito degli occhiali da vista attivato grazie alla collaborazione con Federottica, il servizio di artoteca (opere d’arte in
prestito) attivato grazie alla collaborazione con gli Amici della
San Giorgio, il Festival del giallo realizzato con l’Associazione Giallo Pistoia e un comitato promotore realizzato ad
hoc, lo spazio interno dedicato alla promozione della stagione
teatrale allestito e rinnovato ogni anno dal laboratorio di scenografia del Teatro Manzoni “Il coraggio di star bene” che per
la prima volta mette in cooperazione le maggiori realtà associative della città di Pistoia in una programmazione condivisa.
Attenzione: possono sembrare fornitori di servizi, sponsor, ma non è così. È indubbio che il sistema delle alleanze
è un sistema che permette alla biblioteca di offrire eventi e
servizi che altrimenti non sarebbe in grado di offrire, con le
attuali ristrettezze economiche, ma il punto non è questo. Il
punto non è trovare il modo per avere qualcosa gratis per rispondere a una difficoltà economica.
106
La scelta di aprirsi alle alleanze non è la soluzione per
mantenere in vita un modello preesistente ma anzi il completamento di un cambio di paradigma. La politica delle
alleanze rivoluziona il consueto modello di offerta culturale
delle istituzioni pubbliche, secondo il quale ci si attende che
una biblioteca si limiti a offrire dei servizi “per” i cittadini
ricettori passivi delle sue proposte. Il nuovo canone, praticato sempre più intensamente dalla San Giorgio, è invece
quello della cittadinanza attiva. Questo comporta la co-creazione di un’ampia gamma di attività, che si vanno ad aggiungere a quelle della biblioteca tradizionale, in cui i cittadini sono allo stesso tempo non solo fruitori e produttori ma
anche creatori di una conoscenza condivisa.
L’alleanza parte da una posizione completamente diversa
della biblioteca che non è “andiamo a cercare quello che ci
manca da chi può darcelo” ma “apriamoci all’ascolto, incontriamo gli altri, costituiamo dei rapporti di collaborazione, di
conversazione”, per dirla con le parole di David Lankes.
Sono dunque due i passaggi rivoluzionari che abbiamo
attuato nell’inveramento del modello sociale della biblioteca
come conversazione:
1) al centro non più il documento ma la persona;
2) non più servizi “per” le persone ma “con” le persone.
Questo ha prodotto una rivoluzione ancora più grande,
una “rivoluzione gentile”, per cui il modello ha germinato in
modo rizomatico fino a moltiplicare i comportamenti virtuosi. Sono ormai decine e decine i professionisti, le
aziende, le associazioni, anche i semplici cittadini che bussano alla nostra porta, richiamati da un passaparola nutrito
soprattutto dalla gioia della partecipazione, del rispecchiamento, dell’aver trovato un luogo in cui il proprio rapporto
con la comunità si fa tangibile, si è riconosciuti.
Alcuni esempi di passaparola possono essere il modo in
cui l’attivazione di un corso di lingua giapponese, proposto
e attivato da un alleato, abbia prodotto come reazione, solo
pochi mesi dopo, la proposta da parte di un altro alleato di
107
tenere per i nostri utenti un corso di lingua russa. Oppure il
modo in cui “San Giorgio Bibliofarm”, la serata di apertura
straordinaria dedicata all’esplorazione degli effetti benefici
dell’alimentazione naturale, dei corretti stili di vita, della
medicina tradizionale, complementare e alternativa, realizzata in collaborazione con tanti soggetti che operano a
Pistoia in questo settore, abbia generato una reazione a catena talmente ampia che, grazie alle numerose proposte di
attività, la sezione di iniziative sul benessere personale e
interpersonale è diventata in breve uno dei punti più forti
della nostra programmazione, e delle nostre collezioni, facendo della Biblioteca San Giorgio a Pistoia ormai un punto
di riferimento per il settore.
In questa grande quantità di iniziative e azioni, la parte
del leone la fanno i volontari costantemente attivi. E su questo aspetto è necessario fare una precisazione: i volontari e
gli alleati sono due cose diverse. Tutti i volontari sono
anche alleati ma non tutti gli alleati sono volontari.
Nella definizione di alleati rientrano a pari titolo associazioni, comitati informali, enti pubblici, società, aziende,
singoli individui riconducibili a status diversissimi (pensionati, partite IVA, giovani in cerca di lavoro, dipendenti di
altre aziende, artisti, intellettuali, esperti di storia locale ecc.)
mentre la legge sul volontariato (n. 266/1991) delinea con
chiarezza l’attività del volontario: quella prestata in modo
personale, spontaneo e gratuito, tramite l’organizzazione di
cui il volontario fa parte, senza fini di lucro anche indiretto
ed esclusivamente per fini di solidarietà.
Ecco allora che entra in ballo il nostro alleato principale,
l’associazione dei volontari. La biblioteca si relaziona con i
volontari soltanto tramite l’Associazione Amici della San
Giorgio (e di recente l’omologa della Biblioteca Forteguerriana). L’associazione conta circa 350-400 soci complessivi,
di cui circa 60-80 attivi e determinanti in una ampia gamma
di progetti che impattano in modo rilevante sulla vita della
biblioteca. Grazie ai volontari la Biblioteca può fornire ser108
vizi che altrimenti difficilmente sarebbe in grado di garantire:
- punto prestito al supermercato Coop,
- prestito a domicilio per gli utenti anziani con problemi di
mobilità,
- accoglienza dei “bibliobus al contrario”,
- Nati per leggere con le letture ad alta voce negli ambulatori pediatrici,
- corso bisettimanale di scacchi (da una semplice scacchiera a ormai quattro scacchiere insufficienti),
- raccolta fondi “Di libro in libro”.
Naturalmente grande attenzione va fatta alla individuazione
delle attività praticabili dai volontari, per evitare che la figura del bibliotecario e del volontario possano sovrapporsi o
non risultare chiaramente distinte: fraintendimento che
come tutti sappiamo in alcuni casi ha generato veri e propri
“mostri”, con amministratori incapaci di comprendere la
specificità della nostra professione fino a ipotizzare task
force di volontari impiegate per catalogare libri o addirittura
gestire le operazioni di prestito per rimediare alle carenze di
organico. I volontari non fanno i bibliotecari e non devono
essere impiegati per supplire, in nessun caso, ai bibliotecari
nelle loro mansioni: questo deve essere un principio assolutamente non derogabile.
Gli aspetti di questo processo di partecipazione si possono sinteticamente ricondurre a tre diversi e collegati esiti:
1) il ribaltamento del rapporto cittadino-istituzione: dal cittadino che chiede al cittadino che offre (ma la “rivoluzione
gentile” è scatenata prima di tutto dalla “gentilezza” originaria, quella della biblioteca e del bibliotecario, che dà
l’esempio: ascoltare, offrire, mettersi a disposizione, relazionare alla pari, cum laborare, creare legami orizzontali,
senza protagonismi);
2) l’attivazione di un modello virtuoso di response-ability
(fare invece di lamentarsi e “fare insieme” come strada
maestra);
109
3) la trasformazione della biblioteca in vero e proprio hub
di comunità (e in questo senso il compleanno della biblioteca va interpretato come una vera e propria festa
della comunità che la percorre, la abita e la vivifica).
A questo ultimo punto si accorda anche il nostro modello di
biblioteca vivente, che si discosta da quello della Human
Library Org. Non solo strumento per combattere gli stereotipi e i pregiudizi sociali indirizzati alle minoranze ma
anche strumento per rinsaldare, risillabare i legami di prossimità: svelare insieme il simile nel diverso e il diverso nel
simile, riconoscere in ognuno un proprio portato individuale, unico e sorprendente.
D’altro canto, per esperienza, tre sono anche i principali
pericoli da tenere sotto controllo. Due sono gli opposti reciproci degli “alleati sfruttati” e degli “alleati invasori”, ovvero
il pericolo di scivolare in una sorta di caporalato del volontariato, per cui la biblioteca finisca per spremere i propri volontari riaffermando tacitamente un proprio utilitarismo unilaterale, e quello di cedere il controllo agli alleati assecondando in modo acritico ogni istanza, dimenticando la centralità della continua riflessione sulla propria missione come riferimento ultimo e necessario. Il terzo grande pericolo di una
impostazione tanto sociale è infine la perdita di attenzione
per il libro e il bibliotecario, fino a trasformare tout court la
biblioteca in una istituzione radicalmente diversa, una biblioteca di nome ma non di fatto, in cui i libri si riducano a
elementi di arredo e i bibliotecari siano figure superflue, una
volta garantita l’apertura dello spazio. Sarà dunque importante compiere lo sforzo di armonizzare i nuovi linguaggi, le
nuove attività e gli stili delle relazioni all’attività costante di
promozione del libro e della lettura, attraverso strumenti tradizionali come gli acquisti, le vetrine, le rassegne bibliografiche ecc. e strumenti più freschi come la promozione ludica,
l’attività di social network, la produzione di strumenti sempre
più amichevoli di reference e promozione.
110
In chiusura mi riallaccio alla classificazione “metafore,
modelli e archetipi” proposta da Maurizio Vivarelli nel suo
intervento del mattino come strumento di interrogazione
della forma-biblioteca, del suo ruolo e della sua bellezza.
Ho già fatto uso di metafore, per esempio quella della biblioteca come conversazione. Ho già fatto riferimento a
modelli, come quello della biblioteca sociale. Vorrei quindi
chiudere offrendo alla discussione due archetipi, e li colgo
dalla poesia che con la mitologia è degli archetipi forse il
maggior giacimento che possediamo per come li genera, li
protegge e li mantiene vivi. In particolare vorrei chiudere
con due passaggi dal primo libro, Somiglianze, di uno dei
maggiori poeti italiani viventi, Milo De Angelis.
Il primo è il distico finale della poesia “L’idea centrale”:
Se ti togliamo ciò che non è tuo / non ti rimane niente,
scrive De Angelis. Parole in cui, insieme a molte altre profondità esistenziali, è ribadita la necessità dello spogliarsi
della centralità del nostro io e di come il senso stesso di ciò
che facciamo risieda fuori di noi. Cosa siamo fuori dal legame con l’altro? Tutto quello che ci è dato e che ci dà
senso, non è nostro, viene dall’altro e, nel nostro caso, direi
dall’incontro con l’altro. E la biblioteca anche questo deve
fare: dare alle persone sempre, costantemente, la possibilità
di uscire da sé, di riconoscere e vivere l’altro.
La seconda citazione mi è venuta in mente ascoltando il
bell’intervento di Maria Abenante, soprattutto laddove ci ricorda quanto si debba mettere in conto, con malinconia ma
anche con serenità e convinzione nel proprio compito, di
innestare spesso dei processi di cui magari non saremo noi a
vedere l’esito e a raccogliere i frutti, come custodi di qualcosa che, appunto, non è nostro, eppure è decisivo. È una
citazione che ci riconduce anche al tema principale del convegno, la bellezza, e con cui chiudo. L’isola sarà guardata
nella sua bellezza / non importa se da noi o da altri.
111
Il mondo che cambia. Trame di narrazione in biblioteca
Franco Fornaroli ∗
Nasco come bibliotecario per ragazzi e i bibliotecari per ragazzi sono i cosiddetti “bibliotecari di frontiera”, cioè quelli
che fidelizzano il giovane pubblico delle biblioteche, che lo
curano, che creano empatia tra servizio e piccoli frequentatori e relative famiglie. Sono bibliotecari che si relazionano
empaticamente e hanno immediato riscontro nel rapporto
con i bambini, i ragazzi e i giovani adulti. Creano immediatamente comunità attorno a loro e hanno attenzione
affinché questo accada nel gradimento.
Il mio intervento racconta di un progetto che la biblioteca
di Melegnano (Milano) ha realizzato qualche anno fa. In
questo mio racconto troverete tante parole che già avete
sentito negli interventi precedenti e sentirete nei successivi.
In quello che ho ascoltato mi sono ritrovato nell’attività che
conduco ogni giorno sul mio posto di lavoro. Non mi sento
al di fuori, lontano, perché ho sempre pensato che nelle biblioteche si fanno molte belle attività, si producono eventi
che hanno a che fare con la bellezza. La biblioteca è il luogo
dove il bibliotecario propone il bello e dove sta bene e produce benessere nella propria professione e nella comunità.
Voglio partire da questo assunto per dirvi che i bibliotecari
sono persone “militanti” sulla lettura e sulla cultura e formano le persone sulla cittadinanza attiva.
Oggi le biblioteche di pubblica lettura, quelle che conosco, sono snodi di storie, sono luoghi dove si operano
scambi, dove le persone si incontrano, dove si creano le relazioni intorno ai libri, amicali e non. I lettori quando si incontrano conversano dei libri che hanno letto e che stanno
leggendo, provano piacere nel fare questo. È questo piacere
∗
Direttore biblioteca di Melegnano (Milano).
113
che li lega al servizio, se accade in biblioteca o a causa della
biblioteca. La biblioteca è in grado di disegnare una mappa
cittadina dei libri letti, dei lettori che hanno letto quei libri e
dei luoghi dove gli stessi libri sono stati ospitati per un
breve periodo. Questa è una delle idee del progetto, intorno
a cui si è sviluppato. Il tema generale è stato quello di individuare la biblioteca come luogo possibile in cui attuare la
coesione sociale. Melegnano è un comune di 17.000 abitanti
circa, un Comune della città metropolitana di Milano. La
biblioteca è un presidio di cultura sul territorio, certamente
non l’unico. È quel presidio che promuove i saperi della
comunità, non lavora solo con una categoria di pubblico, ma
con e per l’intera popolazione. Un’altra cosa che accade in
biblioteca è l’incontro e lo scambio tra le diverse generazioni e le diverse culture, anche quelle di persone che arrivano da altri Paesi. La biblioteca è un luogo di dialogo
intergenerazionale e interculturale.
Vi porto ora un esempio di quello che intendo. La biblioteca di Melegnano ha ospitato nel 2017 la mostra bibliografica
“Mamma lingua”, che ha catapultato il servizio in una realtà
che non conosceva. La mostra presenta circa 130 titoli di albi
illustrati, per i bambini fino ai cinque anni, nelle sette lingue
più parlate in Lombardia dopo l’italiano. Scuole, associazioni,
cittadini hanno fatto rete con la biblioteca cercando i melegnanesi non di origine italiana e facendoli conoscere alle bibliotecarie. Mi sono accorto di quanto la biblioteca sia radicata nella
comunità e riesca a smuovere le coscienze, di quanto le persone coinvolte siano poi state disponibili a lavorare con le mie
colleghe, a raccontare i libri della bibliografia e il loro Paese, a
prestare la loro voce per alcune letture in lingua e a giocare
con i libri. Successivamente si sono potute organizzare letture
alle scuole materne, in occasione della giornata della lingua
madre. Il servizio è riuscito ad agganciare persone che non lo
conoscevano e che ora lo frequentano. Questa attività ha creato
incontri e relazioni sul territorio, ha avvicinato i cittadini e ha
favorito la coesione.
114
Oggi le biblioteche sono servizi poliedrici, con più facce,
servono e stimolano una comunità, servono e stimolano le
comunità che stanno all’interno della comunità. Scusate
questo gioco di parole, ma credo di essere stato chiaro.
Come ho anticipato, le biblioteche favoriscono la cosiddetta
cittadinanza attiva. Le parole chiave sul ruolo che le biblioteche assumono nella coesione sociale sono:
- condivisione, un esempio è la biblioteca vivente, ne ha
parlato Martino Baldi nell'intervento che mi ha preceduto;
- narrazione, ne ha parlato stamane Chiara Faggiolani;
- partecipazione, tema trasversale che ricorre in più interventi tra cui quello del sindaco di Racale, Donato Metallo;
- saperi, non solo quelli che la biblioteca contiene, ma
quelli della professione bibliotecaria che attraverso
l’aggiornamento e la formazione permanente ci aiutano a
leggere la contemporaneità, ad accettare il cambiamento.
Il sociologo Stefano Laffi afferma che le biblioteche
sono quei luoghi dove per entrare nessuno chiede di pagare
un biglietto, non conta come sei vestito, quanti anni hai, il
titolo di studio, puoi starci anche se non sai leggere né scrivere. Dice che in una città non esistono luoghi così aperti
come le biblioteche, si può entrare di sabato e a volte anche
la sera. Io aggiungo anche la domenica. Non ci sono servizi
così permeabili. In biblioteca si possono svolgere diverse
attività e soprattutto puoi immaginare. Le biblioteche sono
il luogo dell’immaginazione al potere perché puoi immaginare una città diversa o che diventi diversa proprio quella in
cui si vive. Puoi formare qualcosa con gli altri, che incontri
in biblioteca: un gruppo musicale, un cineclub o altro. La
biblioteca è un luogo dove si fonda un patto d’immaginazione fra chi entra. Qualcosa che fuori non c’è e nasce in
biblioteca. Il gioco è scoprire qual è il patto che lega le
persone, fa sì che questo patto sia sottoscritto dai presenti in
quel momento e prenda forma proprio in biblioteca mentre
si guardano i libri.
Se le biblioteche sono il luogo dell’immaginazione, il
115
luogo dei mondi possibili, riusciamo a raccontare ai ragazzi
che in biblioteca si possono coltivare passioni, realizzare interessi, guardare al futuro e avere un futuro. Oggi pochi luoghi si offrono così ai giovani. Da qui possiamo partire per ragionare e impegnarci a dare risposte a quelle domande che
spesso i giovani si pongono e alle quali nessuno risponde: chi
sono io?, cosa ci faccio qui?. Cercando di dare risposte,
diamo senso a quello che i giovani fanno, a quello che pensano, li aiutiamo a credere nel superamento del ricatto del
presente, che non fa accadere quell’incantesimo che fa pensare e sognare e disegnare altro.
Il progetto della biblioteca di Melegnano, che ha coinvolto adolescenti e giovani, si chiama “Ti faccio il filo” e ha
fatto leva su queste tematiche. Ha favorito la coesione sociale promuovendo il dialogo intergenerazionale e interculturale attivando i giovani come attori chiave del territorio e
investendo sul ruolo delle biblioteche come snodi di storie,
scambi e saperi. Si tratta di un progetto di rete che ha sperimentato azioni in ambiti e contesti territoriali differenti.
Nel 2013 ha incontrato il bando di Fondazione Cariplo, che
lo ha finanziato.
Con Melegnano c’erano altre biblioteche (Carpiano, San
Colombano al Lambo, San Zenone al Lambro), tutte dello
stesso sistema bibliotecario, diverse e con comunità di riferimento differenti anche se somiglianti.
Sul suo territorio Melegnano ha un ospedale, ha una stazione ferroviaria, ha monumenti storici, ha diversi servizi
territoriali che servono il circondario, tra cui anche scuole
secondarie di secondo grado. I due Comuni limitrofi hanno
meno abitanti, sono luoghi in cui si torna dopo aver lavorato
fuori territorio, sono l’hinterland milanese dei piccoli paesi
ancora con una presenza agricola. Poi c’è San Colombano al
Lambro, un’enclave della città metropolitana nella provincia di Lodi, distante dal capoluogo, un Comune a vocazione
turistica e noto per la produzione vinicola. Per realizzare il
progetto abbiamo coinvolto:
116
- Codici Ricerche, agenzia di ricerca sociale (Francesca
Zamboni e Stefano Laffi),
- Spazio Milk, centro melegnanese di aggregazione giovanile, gestito da AFOL Sud Milano, agenzia di formazione e orientamento al lavoro,
- Hamelin, associazione culturale bolognese che promuove
la lettura.
Quando la biblioteca presta un libro, di questo prestito
resta traccia, Se si seguono i prestiti del libro, il bibliotecario riesce a disegnare una mappa sul territorio. I percorsi dei
libri si incrociano, individuano i lettori e i luoghi di vita. Si
possono mettere in relazione lettori (di diverse età, di differenti culture) che hanno letto uno stesso libro. Sono lettori
che raccontano libri e che si raccontano. Nello stesso tempo
la biblioteca ha coinvolto alcuni giovani che avrebbero dialogato con i lettori. Per fare questo il servizio bibliotecario li
avrebbe formati sulla ricerca sociale e su alcune tecniche di
intervista con l’uso di supporti tecnologici.
La biblioteca può essere inoltre luogo di formazione per
tutta la vita (long life learning).
Il sistema di prestito dei libri, infatti, consente al libro di
navigare nel territorio dei suoi lettori. L’interesse per quel
libro crea una cordata di lettori che, a loro insaputa, sono legati dalla trama ordita dai prestiti del medesimo libro. Queste
trame restano tracciate, come dicevo. Scegliendo un libro si
incontreranno lettori, si entrerà nelle loro vite e nelle loro storie, si attraverseranno i luoghi di una città. Non è questa la
bellezza della biblioteca? Non è un’altra bellezza attraversare
i territori della propria città e conoscerli o riconoscerli? I giovani dai 16 ai 20 anni, reclutati attraverso incontri nelle
scuole secondarie di secondo grado e con volantinaggi mirati
in alcuni luoghi della città, come la stazione ferroviaria, sono
i ricercatori del libro perduto, i raccoglitori delle storie dei
lettori. Partecipano a una formazione nell’ambito della ricerca sociale sulle tecniche e sugli strumenti di raccolta multimediale. Nei successivi 9 mesi di attività, i giovani realiz117
zano un web documentary di “Ti faccio il filo”. I giovani selezionati si sono prestati a essere formati in biblioteca in due
domeniche. La formazione è stata curata da Codici ricerche e
da Q Code, un’agenzia giornalistica. I bibliotecari sono andati alla ricerca dei lettori disponibili all’intervista, avvenuta
nei luoghi che le persone hanno scelto: la propria abitazione,
la biblioteca, il bar del paese e altro. I giovani a coppie hanno
intervistato 36 persone, hanno prodotto contributi video,
audio e scritti. Il progetto ha coinvolto anche i ragazzi dagli
11 ai 15 anni con una modalità di incontri di gruppo, partendo dalle letture e arrivando a indagare altri territori narrativi quali giochi, videogiochi e film. Questa parte è stata gestita dai professionisti della promozione della lettura
dell’associazione Hamelin di Bologna. Con loro i ragazzi
hanno discusso di libri e ideato attività realizzate in biblioteca
come visioni di film e tornei di videogiochi con i loro coetanei. In questo caso abbiamo lavorato soprattutto sulla dimensione partecipativa, non abbiamo fatto altro che ascoltare e
accompagnare i ragazzi nelle loro conversazioni realizzando
un loro interesse e coltivando una loro passione. Chi ha partecipato si è occupato di cosa proporre per sé e per i propri
coetanei, di come comunicare gli eventi, di organizzare gli
spazi per accogliere gli amici. Sono nate così serate gaming
con i giochi da tavolo, pomeriggi con la visione di film e
giornate con tornei di videogiochi. Concludendo questo mio
contributo voglio rimandarvi alla formazione fatta da alcuni
colleghi e professionisti, nell’ambito educativo, con il sociologo Stefano Laffi, per la quarta azione che si occupava dei
“saperi”. Dal confronto su “Ti faccio il filo”, sui dati di Fondazione Cariplo dei progetti finanziati con i bandi su biblioteche e coesione sociale e su altre realtà bibliotecarie come il
Centro culturale “Il Pertini” di Cinisello Balsamo e il Multiplo di Cavriago, e dall’ascolto di un dibattito/confronto tra
giovani sulla biblioteca “desiderata”, il gruppo ha prodotto
un documento sulle “linee guida alla biblioteca che verrà”. Si
tratta di un lavoro a più mani, che qui riporto integralmente.
118
Appendice
Linee guida alla biblioteca che verrà
Nel corso di 4 incontri seminariali bibliotecari, pedagogisti
ed esperti di biblioteche si sono incontrati per riflettere sulla
propria esperienza nel rapporto con gli utenti e nei progetti
di coesione sociale, per confrontarsi con altri territori e con
l’esito del programma quadriennale finanziato da Fondazione Cariplo intorno al ruolo delle biblioteche come agenti
di coesione sociale, per ascoltare l’immaginario dei più giovani frequentanti sulla biblioteca ideale. L’esito di questo
confronto e di questa elaborazione sono le linee guida che
seguono, generate in sottogruppi di lavoro, nel corso
dell’ultimo incontro, a partire da 3 domande: cosa sarà la
biblioteca di domani in termini di identità e sfide che la
attendono, cosa farà per accogliere quelle sfide, come sarà
fatta per assolvere quelle funzioni. La formulazione al futuro
delle diverse proposizione non implica che queste cose già
non avvengano – anzi, quasi tutte hanno già dei luoghi
esemplari – ma solo che esiste un ampio spettro nelle potenzialità della biblioteca: i punti che seguono provano quindi a
tracciare un perimetro funzionale nel quale collocarsi e posizionarsi, nei limiti delle risorse disponibili e nel rispetto delle
vocazioni che ogni singola biblioteca esprime.
La biblioteca sarà un luogo di relazioni aperto a tutti
La biblioteca conserverà la sua vocazione di spazio pubblico,
gratuito, aperto a tutti. Le attività e le proposte avranno
l’obiettivo di creare relazioni, di costruire ponti fra le generazioni e fra i diversi profili di cittadini. Lo strumento per generare relazioni sarà la cultura, e non solo il libro in senso stretto.
La biblioteca sarà il luogo delle storie della comunità
Le persone e le culture del territorio saranno al centro del
patrimonio e delle azioni della biblioteca, le storie delle
119
persone troveranno casa in biblioteca (con azioni come la
“biblioteca vivente”, con incontri e iniziative dedicate alla
vita della comunità ecc.).
La biblioteca sarà presente e attiva dentro e fuori le sue
mura
Per raggiungere tutti i pubblici e non solo con chi tradizionalmente la frequenta, la biblioteca sarà un agente di cultura
presente sul territorio. Potrà pertanto agire come biblioteca
diffusa con azioni di promozione alla lettura e di prossimità
verso i cittadini (bibliobus, letture a domicilio, in condominio, in ospedale ecc.), come promotore di eventi culturali
sul territorio, come partner di rete attraverso la collaborazione in progetti di rete, come risorsa di cittadinanza con
l’accoglienza nei suoi spazi di istituzioni, associazioni o
gruppi di interesse.
La biblioteca sarà un luogo di prestito e di dialogo con i
diversi profili di interesse dei cittadini
La biblioteca potrà prestare non solo libri, ma anche spazi,
giochi, opere d’arte, strumenti musicali, utensili di lavoro,
dispositivi tecnologici, attrezzi sportivi ecc. Infatti, se la biblioteca promuove cultura e cittadinanza, queste si traducono non solo nel prestito di libri ma anche negli incontri
resi possibili dagli spazi a disposizione, nell’espressione di
sé che consentono le arti, il lavoro o lo sport. Inoltre, il prestito così inteso ed esteso consentirà l’inclusione di cittadinanza delle persone meno abbienti, con meno risorse.
Rispetto a queste, la biblioteca potrà agire come presidio di
welfare, in collaborazione con servizi e assessorati competenti.
La biblioteca sarà il luogo dei mondi possibili
In biblioteca, soprattutto a beneficio dei più giovani, si potranno costruire le “competenze narrative” per la costruzione
della propria identità, si forniranno opportunità (incontri,
120
eventi, seminari, servizi) per promuovere passioni, desideri e
interessi in diversi campi, ospitando anche le proposte di
ragazzi e di giovani, così da consentire il riconoscimento di
sé e delle proprie capacità.
La biblioteca sarà un luogo di apprendimento e di
formazione
La biblioteca contribuirà a incrementare le competenze dei
cittadini, cioè darà risposta a esigenze informative (anche
ospitando servizi o sportelli dedicati) e a bisogni formativi,
sia collaborando con enti di formazione sia agendo con le
competenze interne (ad esempio rispetto all’uso delle fonti o
alla produzione di testi).
La biblioteca avrà cura dello spazio esterno quanto di
quello interno
La biblioteca progetterà con particolare attenzione lo spazio
esterno, per le potenzialità che questo offre e per evitare il
rischio di essere identificata riduttivamente come il luogo
dei libri. L’esterno, dipendentemente dalle singole configurazioni dello spazio presente, potrà quindi essere area gioco,
luogo di pausa pranzo o ristoro, superficie per esposizioni
artistiche ecc. Idealmente, potrà svolgere la funzione di favorire l’accesso alla biblioteca e dialogare con bisogni collaterali alla lettura di libri.
La biblioteca sarà uno spazio multifunzionale in risposta
a diverse forme di fruizione
L’organizzazione degli spazi sarà funzionale alle diverse
forme di fruizione, da riconoscere dopo un’accurata analisi
dei bisogni e delle possibilità di soddisfarli, anche in una
logica di co-progettazione. Lettura, studio, compiti, gioco,
videogaming, conferenze, laboratori, bimbi ecc. presuppongono un’articolazione degli spazi dedicata o comunque
compatibile con usi così differenziati, in modo da accogliere
tutte le possibilità di fruizione. Gli arredi, di conseguenza,
121
saranno mobili e modulabili, gli spazi e le regole di utilizzo
saranno articolati per rispettare i diversi usi ma anche per
promuovere gli incontri e gli scambi fra le persone, il patrimonio librario, gli strumenti e le tecnologie presenti supporteranno gli usi differenziati.
122
#MAAChebelCASTELLO: la cultura abitata dalla
comunità.
L’esperienza del Sistema Gusto d’arte di Ceglie Messapica
(BR)
Antonello Laveneziana - Loredana Gianfrate ∗
Se si insegnasse la bellezza alla gente, la si fornirebbe di un’arma
contro la rassegnazione, la paura e l'omertà.
All’esistenza di orrendi palazzi sorti all’improvviso,
con tutto il loro squallore,
da operazioni speculative, ci si abitua con pronta facilità,
si mettono le tendine alle finestre, le piante sul davanzale,
e presto ci si dimentica di come erano quei luoghi prima,
ed ogni cosa, per il solo fatto che è così,
pare dover essere così da sempre e per sempre.
È per questo che bisognerebbe educare la gente alla bellezza:
perché in uomini e donne non si insinui più l’abitudine e la rassegnazione
ma rimangano sempre vivi la curiosità e lo stupore.
Peppino Impastato
Non penso che i musei salvino vite
ma credo possano contribuire a viverne una migliore.
Maria Balshaw
Il Museo mi accoglie, mi riconosce, mi guida.
Mi racconta la sua storia,
le collezioni, la città in cui si trova.
E si ricorda di me, con notizie e suggerimenti
Il Comune di Ceglie Messapica, all’interno del progetto denominato “Completamento, valorizzazione e fruizione del
Polo Museale di Ceglie Messapica - Regione Puglia Asse IV
PO FESR 2007-2013 Linea 4.2 Azione 4.2.1 Attività
∗
Antonello Laveneziana, Assessore alla cultura e promozione della bellezza
e delle eccellenze di Ceglie Messapica Loredana Gianfrate, Responsabile
dei servizi di gestione del Sistema Gusto d'arte.
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4.2.1.D Riqualificazione e valorizzazione del sistema museale” ha realizzato, completato e messo a servizio il suo
Sistema culturale urbano denominato Sistema Gusto d’arte.
Il progetto si è articolato in:
1. interventi strutturali di completamento dell’edificio in via
De Nicola, già sede del Centro di documentazione archeologica, sede definitiva del MAAC;
2. allestimenti e forniture;
3. interventi e attività di valorizzazione e fruizione.
Nell’ottobre del 2015 l’Amministrazione pubblica la gara a
evidenza pubblica per l’affidamento dei servizi di fruizione
e valorizzazione e di forniture di arredi e tecnologia, procedura che viene assegnata a una cooperativa specializzata, la
quale nell’ambito dell’offerta tecnica, nell’elaborato relativo
a proposte migliorative e innovative, propone un decisivo
ampliamento della visione del piano di valorizzazione e
fruizione del MAAC nella direzione di un Sistema culturale
urbano, il Sistema Gusto d’arte, inaugurato ufficialmente il
10 maggio 2016. La proposta progettuale “visionaria” viene
accolta e condivisa dall’Amministrazione che, insieme alla
comunità di Ceglie, ha imparato ad abitare e vivere quotidianamente tutti i luoghi del Sistema: il MAAC, il Castello
Ducale, sede della Biblioteca comunale e della Pinacoteca
“Emilio Notte”, gli Orti urbani, le Grotte di Montevicoli, la
Scuola internazionale di gastronomia (Med Cooking
School).
Il marchio culturale “Gusto d’arte” ha inteso definire la
realizzazione di un polo culturale, a partire dalla vocazione
artistica e gastronomica di Ceglie per poi passare a inglobare tutte le tracce di memoria e di comunità del territorio.
Le diverse componenti del Sistema hanno costituito un unicum operativo, lavorando quotidianamente alla proposta di
attività ed eventi nell’ottica di uno sviluppo sostenibile e
condiviso.
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La “gestione della cultura attraversa una fase cruciale, lasciando il paradigma iconico per ridisegnare la propria mappa
verso una gerarchia di valori emergenti: relazioni, scambi,
ascolto reciproco, molteplicità culturale. È necessario ridefinire non solo il ruolo delle biblioteche e dei musei che pongono la cultura al centro della vita quotidiana della comunità
e delle sue fertili ibridazioni, ma anche il complesso sistema
di gestione e di relazioni che ne discende. Il nuovo paradigma
della cultura parte dalle conoscenze e non dagli oggetti, parte
dalle persone, dalle imprese e dalle comunità, che rappresentano la chiave di successo di qualunque cambiamento si voglia promuovere, e sono il vero patrimonio di un territorio. In
questo senso cultura e produzione sono connesse, e la circolazione dei saperi è l’investimento fondamentale per garantire
una futura ricchezza. Il superamento della logica di personeutenti a favore di persone creatrici (di conoscenze, di nuovi
usi, di possibilità) si genera anche con adeguate strategie di
allestimento e regolamentazione dell’utilizzo dei luoghi espositivi e didattici: i visitatori non possono più essere solo chiamati a guardare e leggere, ma devono poter toccare, manipolare, costruire, agire, variare gli usi, non solo per il piacere di
“giocare” e sentirsi attivo nella fruizione della cultura, ma
anche per l’efficacia dello stesso processo di apprendimento.
La centralità delle persone e delle conoscenze deve essere trasparente non solo nell’attenzione alla relazione che deve caratterizzare tutti i luoghi pubblici deputati alla promozione
dei saperi – come centri culturali, biblioteche, musei ecc. –
ma anche nelle condizioni ambientali di quei luoghi, perché il
supporto non deve prevalere sul contenuto, perché luce e leggerezza favoriscono l’apprendimento, perché l’integrazione
disciplinare può essere evidente dagli allestimenti stessi.
Il management del Sistema Gusto d’arte ha ritenuto di
essere in grado di realizzare la vision di cui sopra, di fatto
creando le condizioni perché il Sistema abbia intrapreso il suo
percorso di evoluzione e da spazio d’uso si è trasformato in
un luogo “abitato”, attraverso azioni mirate e una program125
mazione culturale tale da rendere il Sistema Gusto d’arte uno
spazio aperto al flusso dell’intera cittadinanza, delle aree limitrofe, nonché di buona parte del territorio provinciale, mediante una gestione globale del polo culturale improntata alla
professionalità, ma anche alla integrazione e fluidità fra le
specificità di ogni settore e il colloquio con il territorio. La
natura strategica della proposta gestionale risiede quindi nel
non aver offerto un progetto/servizio “conclusivo”, ma di
aver realizzato una pratica di visione/azione collaborativa, di
lavoro di rete e centrata sul “noi” del Sistema Gusto d’arte.
L’obiettivo atteso è infatti la costante “co-creazione” e “coprogettazione” dei servizi insieme alla rete degli assetholder
e alla comunità degli utenti, in un’ottica “visionaria”. Solo
evolvendosi costantemente, il servizio potrà rispondere efficacemente alle indicazioni di legge e ai nuovi orientamenti
regionali, nazionali e comunitari in materia di politiche attive
del lavoro, ma soprattutto sarà capace di anticipare e accompagnare i continui mutamenti dello scenario, le innovazioni
tecnologiche e, in particolare, le suggestioni e la volontà di
protagonismo degli utenti del Sistema Gusto d’arte. Rifkin
insegna come i “prosumers”, i consumatori diventati produttori in proprio, generano e condividono su scala laterale e paritaria informazioni, intrattenimento, energia verde o prodotti.
Trasposto sul piano operativo e di intervento, questo approccio si traduce nella declinazione del “fare insieme” nelle variabili del co-design e co-production, ovvero nel coinvolgere
attivamente gli utenti e gli attori della rete nella progettazione/produzione dei servizi. In particolare, l’alleanza con gli
utenti e il loro coinvolgimento attivo (crowding) comportano
una compartecipazione alla creazione di contenuti, alla
(ri)definizione di prodotti e servizi, al disegno delle modalità
di accesso e fruizione, alla costruzione dell’identità del
Sistema Gusto d’arte e della community che rappresenta.
Il servizio proposto, nella sua logica “generativa”, oltre a
dare vita a nuove soluzioni immaginate e realizzate con gli
stessi utenti, porta allo sviluppo di nuovi sensi, significati e
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legami di appartenenza e responsivness tra tutti gli attori della
comunità cegliese.
I pilastri di tutta l’azione di realizzazione e di gestione del
Sistema Gusto d’arte di Ceglie Messapica si sintetizzano in:
educazione alla bellezza, formazione permanente, accessibilità, sviluppo dell’audience, inclusione sociale, condivisione
con la comunità.
In particolare l’educazione alla bellezza è stata l'idea
principale e forte già nella fase di allestimento e preparazione
dei contenitori e di tutto il piano di comunicazione:
1. il filo conduttore dei colori primari: il rosso, il giallo e il
blu, che si inseguono in tutte le sedi del Sistema;
2. l’ergonomia degli arredi, flessibilità, leggerezza, modularità,
indoor e outdoor;
3. l’accessibilità degli apparati (anche in braille);
4. la costituzione della biblioteca specialistica gusto, arte e
della libroteca d’arte per i più piccoli, l’Area kids e il
Baby atelier;
5. la versatilità degli ambienti/spazi/servizi;
6. le attività all’esterno: l’aula didattica all’aperto e le aree
attrezzate a prato;
7. l’artlinegallery, la riproduzione di tutte le fasi, epoche e
stili della storia dell’arte, secondo una linea grafica e
cronologica, lungo la scala che porta dalla sezione del
Museo archeologico alla Galleria di arte contemporanea;
8. la segnaletica: sulle pareti e a pavimento; il muro/porta
lavagna;
9. la “lounge library” - il concetto di sosta;
10. le terrazze del Castello;
11. gli studioli individuali;
12. la collocazione a scaffale aperto e la nuova grafica della
Dewey;
13. il marchio, lo stile, le scelte grafiche;
14. il sito web e gli apparati multimediali;
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15. la comunicazione social: un racconto continuo. Lo
storytelling è lo strumento privilegiato della riconquista di
una dimensione accessibile, accogliente, viva del museo e
delle istituzioni culturali. Una dimensione anche dialettica,
perché le storie possono essere costruite assieme al
pubblico e diventare narrazioni a più voci, costruire reti di
comunità fra le istituzioni e le persone a cui si rivolgono.
Le storie possono essere costruite assieme al pubblico e
diventare narrazioni a più voci, costruire reti di comunità
fra le istituzioni e le persone a cui si rivolgono.
16. la ricostruzione del Castello in 3D - Il Castello che
racconta...;
17. i virtual tour; il canale Youtube; le app.
In conseguenza delle azioni di educazione alla bellezza,
accadono le esperienze di “bellezza” e meraviglia, le storie
“belle” della e per la comunità:
- il premio Emilio Notte. Giunto alla settima edizione, il
concorso ha come obiettivo la promozione e la divulgazione
dell’arte e degli eventi e manifestazioni ad essa associati e il
sostegno per la conservazione e la promozione dell’opera
del maestro Emilio Notte a livello internazionale;
- il MAP incontra il MAAC: sinergie di know-how e di
creatività producono grande valore. La temporanea “Ritratti
e figure dal MAP” di CRACC Srl, spin-off dell’Università
del Salento, viene ospitata al MAAC, dopo che il Map di
Brindisi, il Museo mediterraneo dell’arte presente, era
rimasto senza sede.
- le mostre “Dal privato al pubblico: archeologia e libri antichi”. La disponibilità di alcuni cittadini di Ceglie Messapica
a permettere di presentare ed esporre al pubblico oggetti e
libri antichi da essi posseduti ha suscitato vivo interesse
nelle istituzioni deputate alla diffusione, valorizzazione e
conservazione dei beni culturali del territorio. Queste esposizioni hanno avuto l’ambizione di rappresentare un mo128
mento di forte condivisione della conoscenza di collezioni
assolutamente private in contenitori culturali pubblici;
- la vendemmia sociale: il 19 settembre 2017, presso gli Orti
urbani, si è tenuta la prima vendemmia nel vigneto
impiantato da poco più di due anni. La vendemmia è stata
effettuata dal gruppo “Portatori di gioia” e dai ragazzi
della Casa per la vita “Don Andrea Gallo” (Coop. soc. Se
puede) con la collaborazione degli operai del Comune,
guidati dal tecnico Vito Miccoli, che hanno curato il
vigneto nel corso di questi anni. L’evento è stato realizzato
in collaborazione con la Med Cooking School e il Sistema
Gusto d’arte. Durante la raccolta dell’uva, gli esperti
Angelo Giordano e Valerio Tanzarella della società benefit
“Ex terra” hanno raccontato le fasi, le emozioni e i
profumi della vendemmia, il cui frutto si è trasformato
nella produzione di vino, imbottigliato e presentato anche
all’evento Vinitaly 2018. Il vino si chiama “Terra meje”,
nome ispirato a una delle opere del grande poeta dialettale
cegliese Pietro Gatti, omaggio a tutti i cegliesi di ieri e di
oggi che amano la propria terra d’origine;
- servizio didattica e laboratori. I musei rappresentano una
risorsa educativa inesauribile, da utilizzare sistematicamente nell’insegnamento, non solo come ausilio per la
comunicazione visiva, ma per i valori di cui sono portatori,
l’autenticità e la concretezza dei documenti presentati, la
completezza delle collezioni, la multidimensionalità dei
linguaggi espositivi. La didattica è lo strumento attraverso
il quale i visitatori possono entrare in contatto con il patrimonio culturale per riuscire ad apprezzarlo pienamente,
ricoprendo in tal modo un ruolo fondamentale per tutti,
con un’attenzione particolare alle varie tipologie di fruitori. La funzione didattica del museo, infatti, matura attraverso diversi obiettivi che passano dalla conoscenza dei
beni museali alla loro identificazione e interpretazione,
fino ad arrivare alla riscoperta in essi delle proprie radici.
È questo il motivo per cui con i percorsi didattici si è posta
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la maggiore attenzione e cura all’attività formativa che si
propone di educare i futuri fruitori del museo, dell’arte, del
gusto e della cultura in generale. L’attività didattica del
Sistema Gusto d’arte continua a caratterizzarsi per una
ricca offerta di servizi finalizzati a promuovere e concretizzare la funzione educativa e didattica del museo e della
biblioteca. Obiettivi dei percorsi didattici sono: valorizzare
il MAAC e il Sistema Gusto d’arte; creare una rete tra i
musei aderenti al Sistema per la didattica del patrimonio
culturale; migliorare la qualificazione professionale degli
operatori del settore e l’aggiornamento degli insegnanti di
ogni ordine e grado; rendere stabile e dinamico il rapporto
tra mondo della scuola e istituzioni museali; migliorare la
comunicazione con l’esterno. L’attività didattica del
Sistema culturale della città di Ceglie si caratterizza per
una ricca e differenziata offerta di servizi finalizzati a
promuovere e concretizzare la funzione educativa e didattica del museo e della biblioteca.
Per approfondire e seguire vita e attività del Sistema:
<https://www.cegliesistemagustodarte.it>
Facebook: <https://www.facebook.com/cegliegustodarte/>
Instagram: cegliegustodarte
YouTube: https://tinyurl.com/y36klx7o
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Mostra “La bellezza abita in biblioteca”
Documenti dalle collezioni della Biblioteca del
Consiglio regionale della Puglia
“Teca del Mediterraneo”
Fondo “CUT Bari”
Manifesto Locandina
Teatro ragazzi : rassegna internazionale : centro permanente documentazione : 19-31
marzo / Consorzio Fantarca, centro di cultura, animazione e spettacolo. - Bari :
Grafisystem art, 1988. - 1 manifesto : litografia offset : 53 x 34 cm.
Note
Programma della serie di spettacoli realizzati nell’ambito del progetto di teatro per
ragazzi del Quartiere San Paolo di Bari. – Manifestazione patrocinata e finanziata
dall’Assessorato alla cultura e pubblica istruzione della Regione Puglia.
Responsabilità:
Consorzio Fantarca <Bari> (Primo autore)
HA COME ALTRA EDIZIONE Monografia
Teatro ragazzi : rassegna internazionale : centro di documentazione : 19-31 marzo /
Consorzio Fantarca. - [S.l. : s.n., 1988]. - 1 pieghevole : ill. ; 20 x 97 cm.
((Programma della serie di spettacoli realizzati nell’ambito del progetto di teatro per
ragazzi del Quartiere San Paolo di Bari. – Manifestazione patrocinata e finanziata
dall’Assessorato alla cultura e pubblica istruzione della Regione Puglia.
Collocazione: APU CUT Bari
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Fondo “CUT Bari”
Manifesto Locandina
Notte di guerra al Museo del Prado / di Rafael Alberti ; regia di Michele Mirabella. –
Bari : Grafiche Ragusa, [1971]. – 1 manifesto : litografia offset ; 69 x 51 cm.
Note
In testa al manifesto: CUT Bari, Centro universitario teatrale. – Manifesto dello
spettacolo rappresentato nel Teatro Piccinni di Bari il 13 e 14 novembre 1971. –
L’immagine del manifesto riproduce una litografia di Rafael Alberti.
Responsabilità:
Alberti, Rafael (Autore)
Mirabella, Michele (Regista)
Centro universitario teatrale <Bari> (Produttore)
Collocazione: APU Fondo Pani Busta 46
Al seguente link è possibile consultare una tesi di laurea su Noche de guerra en el
Museo del Prado, titolo originale del dramma teatrale rappresentato a Bari nel 1971:
<http://info.uned.es/centro-investigacion-SELITEN@T/pdf/AngeloDeMarzo.pdf>
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Fondo “CUT Bari”
Manifesto Locandina
Tanto chiasso per Arlecchino / di Franco Damascelli ; impianto scenico e regia
Franco Damascelli ; musiche originali di Enzo Cardone ; con Elena Bibolotti ... [et
al.]. - [S.l. : s.n.], 1987 (Bari : La nuova tecnografica). – 1 locandina : litografia offset
: color. ; 62 x 34 cm.
Note
In testa al manifesto: Gruppo Abeliano, anno teatrale 1987-1988. – Manifesto dello
spettacolo, liberamente tratto dall’omonimo testo di Walter Benjamin, realizzato per
la stagione ragazzi 1987-1988 del Teatro Abeliano. – In calce al manifesto:
Organizzazione per le scuole Gino Apicella.
Responsabilità:
Damascelli, Franco (Primo autore)
La tarumba <compagnia teatrale> (Autore secondario)
Link: <https://radiodrammi.it/radio-fragola-guida-allascolto-di-walter-benjamin/>
Link: <https://www.youtube.com/watch?v=2aZRLkPlLhc>
Link per l’ascolto della commedia radiofonica Tanto chiasso per Arlecchino di
Walter Benjamin
Collocazione: BTP Fondo CUT
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Fondo “Cifarelli Germano”
Musica a stampa
Katia : canzone one-step (quasi russa) / di Marf e Mascheroni ; [illustrazione di]
Bonfanti. – Milano : A. & G. Carisch & C. editori, 1934 (Stamperia La musica
moderna). – [4] p. ; 27 x 17 cm.
Note
Spartito per canto o mandolino, con testo della canzone.
Marf era lo pseudonimo di Mario Bonavita (1894-1946).
Un esempio prezioso della collaborazione tra Marf, autore dei testi, e Vittorio
Mascheroni, autore della musica, dalla quale sono nate, soprattutto negli anni
Trenta del Novecento, molte popolari canzoni italiane. Il successo del sodalizio
è testimoniato dal fatto che a pubblicare lo spartito è Carisch, importante editore
di musica colta in quel periodo agguerrito concorrente di Casa Ricordi.
Interessante, in relazione al costume del tempo, l’avvertenza posta in calce alla
musica: «Senza il consenso scritto degli Editori Proprietari, non è permessa in
alcun modo la parodia della presente canzone o l’adattamento di altri versi. I
contravventori verranno perseguiti a norma di legge».
Responsabilità:
Marf (Compositore)
Mascheroni, Vittorio <1895-1972> (Compositore)
Bonfanti, Arturo (Illustratore)
Carisch (Editore moderno)
Collocazione: BTP Cifarelli Germano 1
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Fondo “Cifarelli Germano”
Musica a stampa
Malía : valse Boston / Umberto De Maria. – Genova : Bodro, [19..]. - [8] p. ; 35 cm.
Note
In testa al frontespizio: Dedica ad Alessandro Criscuolo. – Sul frontespizio: In alto a
sinistra dedica autografa Al cav. Gaetano Cifarelli con affetto Udemaria. – In
copertina: F. Brignola, forse autore dell’illustrazione.
Breve pagina per pianoforte destinata a musicisti dilettanti, secondo un uso assai
diffuso nelle case borghesi tra la fine dell’Ottocento e i primi decenni del Novecento.
Si tratta, come indica il sottotitolo (che in copertina appare con un singolare refuso,
“Valser”), di un Valse Boston, genere di valzer dall’andamento moderato e dal tratto
elegante che, originario degli Stati Uniti, all’inizio del Novecento aveva trovato in
Europa ampia diffusione. Priva di data, la pubblicazione – il cui numero di catalogo è
inferiore a quello di altre la cui data è nota – può tuttavia verosimilmente ascriversi
proprio a quel periodo, durante il quale l’editore Carlo Francesco Bodro, che nel
corso di una multiforme attività ha operato anche a Milano e a Roma, ha avuto a
Genova la propria sede.
Numero di lastra 1057
Responsabilità:
De_Maria, Umberto (Compositore)
Cifarelli, Gaetano (Dedicatario)
Criscuolo, Alessandro <1850-1938> (Dedicatario)
De_Maria, Umberto (Dedicante)
Bodro (Editore moderno)
Collocazione: APU Cifarelli Germano 2
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Fondo “Nicola Marrone”
Manifesto locandina
La retrogradazione / testo-montaggio [e regia] a cura di Gianni Resta ; assistente alla
regia Ennio Carletti ; recitano Bepy Acquaviva ... [et al.]. – [S.l. : s.n.], 1967 (Bari :
Laterza e polo). – 1 manifesto : litografia offset : color. ; 80 x 20 cm.
Note
In testa al manifesto: Cut Bari, Centro universitario teatrale. – Manifesto dello
spettacolo rappresentato nella Casa dello studente di Bari nel corso della stagione
teatrale 1967-1968. – Il testo sul retro del manifesto fornisce informazioni sulla
struttura e sui contenuti dello spettacolo.
Responsabilità:
Resta, Gianni (Regista)
Carletti, Ennio (Assistente alla regia)
Acquaviva, Bepi (Attore)
Collocazione: BTP TC130
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Fondo “CUT Bari”
Manifesto Locandina
Corso sul dire : testo, significato, parola e simbolo fra drammaturgia e poesia :
seminari e laboratori teorico-pratici / Cut-Bari. – Bari : GrafiSystem, 1990. – 1
manifesto : litografia offset ; 33 x 21 cm.
Note
In testa al manifesto: Cut-Bari, Centro universitario teatrale, Università degli studi di
Bari, stagione 1990/91.
Responsabilità:
Centro universitario teatrale <Bari> (Primo autore)
Collocazione: APU CUT Bari
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Fondo “Nicola Marrone”
Periodico
Ubu. – A.1, n.1(dic. 1970)- . – Milano : Milano Libri, 1970-. – v. : ill. ; 39 cm.
Note
Mensile. – Titolo dalla copertina. – Rivista fondata nel 1971 da Franco Quadri ispirandosi,
per il nome, all’opera Ubu re del drammaturgo francese Alfred Jarry.
Responsabilità:
Quadri, Franco (Direttore editoriale)
Milano libri (Editore moderno)
Il pannello della mostra riproduce la copertina del fascicolo n. 7-8 del 1971, nel quale
sono contenuti i seguenti articoli:
- Lo psicodramma negato : il nuovo spettacolo di Luca Ronconi “XX” /Franco Quadri
- Play power : incontro con Richard Neville / Fernanda Pivano
- The Deafman Glance della Byrd Hoffman School of Byrds di Iowa City, U.S.A. /
Italo Moscati
- Attore=freak / Tadeusz Kantor
Collocazione: BTP Fondo Marrone
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Fondo “CUT Bari”
Materiale grafico
Cose turche : teatro musicale, illustrazione, scenografia, animazione, percorsi grafici
: Bari, Teatro Petruzzelli : 19 dicembre 1986-30 gennaio 1987 / di Emanuele Luzzati
; a cura del Teatro Petruzzelli ; in collaborazione con Il Granteatrino ; grafica Andrea
Rauch. – [S.l. : s.n.], 1986 (Firenze : Press 80). – 1 cartella ; 34 x 25 cm.
Note
Materiale grafico realizzato in occasione della mostra di disegni di Luzzati svoltasi a Bari
presso il Teatro Petruzzelli dal 19 dicembre 1986 al 30 gennaio 1987. – Contiene: 1
locandina suddivisa in 4 parti componibili, 1 adesivo, 1 cartolina illustrata, 1 programma
di sala dell’opera Il turco in Italia di Gioacchino Rossini, rappresentata nel Teatro
Petruzzelli di Bari il 19, 21 e 23 dicembre 1986.
Responsabilità:
Luzzati, Emanuele (Illustratore)
Teatro Petruzzelli (Curatore di mostra)
Rauch, Andrea (Grafico)
COMPRENDE:
Il turco in Italia : dramma buffo in due atti / di Felice Romani ; musica di Gioacchino
Rossini ; edizione critica della Fondazione Rossini in collaborazione con Ricordi
S.P.A. a cura di Margaret Bent ; direttore e concertatore Donato Renzetti ; regia
Egisto Marcucci ; scene Emanuele Luzzati ; costumi Santuzza Calì ; maestro del coro
Kristan Missirkov. – [S.l. : s.n.], 1986. – [4] p. ; 30 cm. ((Programma di sala
dell’opera messa in scena con l’allestimento del Rossini Opera Festival di Pesaro e
rappresentata nel Teatro Petruzzelli di Bari il 19, 21 e 23 dicembre 1986.
Collocazione: APU CUT Bari
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Fondo “CUT Bari”
Fotografia
[Eduardo De Filippo con Egidio Pani, Pasquale Bellini, Vito Attolini, Franco
Perrelli] / Giovanni Zanni. – Bari : Zanni Giovanni, 1982. – 1 fotografia : carta :
bianco e nero ; 18 x 24 cm.
Note
Titolo del catalogatore. – La foto ritrae Eduardo De Filippo, a Bari per lo spettacolo
“Eduardo recita Eduardo”, rappresentato nel Teatro Petruzzelli di Bari il 1° giugno
1982, in compagnia dei critici Pani, Bellini, Attolini e Perrelli. - Nome dell’autore
della fotografia da adesivo sul verso. – Data trascritta a penna sul verso.
Responsabilità:
Zanni, Giovanni <fotografo> (Fotografo)
Collocazione: APU Fondo Pani
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Fondo “CUT Bari”
Manifesto Locandina
Dalla grammatica dell’attore alla sperimentazione psicoscenica : laboratorio teatrale
residenziale : Torre dell’Orso (Melendugno, Le), 1-15 giugno 1984 / diretto da
Alessandro Fersen. – Galatina : Editrice Salentina, 1984. – 1 locandina : lito- offset
colori ; 70 x 30 cm.
Note
In testa al manifesto: Fersen. – In basso: Consorzio Teatro pubblico pugliese;
Amministrazione comunale di Melendugno; Regione Puglia, assessorato alla cultura;
CSPCR Calimera; Istituto teatrale Astragali. – Il disegno sul manifesto è di Emanuele
Luzzati. – Sul retro: Programma del laboratorio.
Responsabilità:
Fersen, Alessandro (Regista)
Luzzati, Emanuele (Illustratore)
Collocazione: APU CUT Bari XI 30
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Fondo “Antonio Quaranta”
Programma di sala
Oxyrhyncus Evangeliet / [testo e regia di Eugenio Barba] ; Odin Teatret. – [S.l. :
s.n.], 1985 (Holstebro : Thomsens Bogtrykkeri). – 1 v. : ill. ; 22 cm.
Note
Programma di sala dello spettacolo rappresentato dalla compagnia teatrale Odin
Teatret tra il 1985 e il 1987.
Il libretto accompagna la tournée italiana dello spettacolo ideato e realizzato da
Eugenio Barba per l’Odin Teatret di Holstebro nel 1985. Costituito in gran parte da
testi di Eugenio Barba e citazioni dai Vangeli, tutti in lingua italiana, è concepito
come un moderno codice miniato di particolarissima fattura da Luca Ruzza, autore
anche delle illustrazioni che accompagnano i testi e del manifesto dello spettacolo
riprodotto in copertina.
Responsabilità:
Barba, Eugenio (Regista)
Odin Teatret (Compagnia di prosa)
Altro titolo: Il Vangelo di Oxyrhincus (Id: 575535)
Link: <https://odinteatret.dk>
Sito ufficiale della compagnia teatrale fondata da Eugenio Barba ad Oslo nel 1964
Collocazione: BTP Fondo Quaranta A 120
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Fondo “Nicola Saponaro”
Ritaglio di stampa
I giorni di lotta : Maurizio Scaparro, militante socialista e direttore del Teatro Stabile
di Bolzano, e Nicola Saponaro mettono in scena per il teatro popolare la vita di
Giuseppe Di Vittorio / Neliana Tersigni
Responsabilità:
Tersigni, Neliana
Fa parte di:
[Giorni di lotta con Di Vittorio. 4 / di Nicola Saponaro ; regia di Maurizio Scaparro ;
nella messa in scena del Teatro stabile di Bolzano]. – [1972]. – 1 cartella ; 28 cm.
Contiene: 1 articolo pubblicato su La Gazzetta del Mezzogiorno del 31 marzo 1972;
1 articolo pubblicato su La Gazzetta del Mezzogiorno del 14 maggio 1972; 1 articolo
di Neliana Tersigni pubblicato sul settimanale “Giorni vie nuove”, A. 2 (1972), n. 18,
del 4 maggio 1972; 1 copertina del periodico “Giorni vie nuove”, A. 2 (1972), n. 18,
del 4 maggio 1972.
Responsabilità:
Saponaro, Nicola (Primo autore)
Scaparro, Maurizio (Regista teatrale)
Teatro Stabile di Bolzano (Produttore)
TITOLO UNIFORME: [Nicola Saponaro : articoli e ritagli di stampa]
Collocazione: APU Fondo N. Saponaro Busta 3 Fascicolo 13
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Fondo “Nicola Marrone”
Monografia
Progetto di massima per Una scuola di espressione e interpretazione scenica secondo
il metodo mimico di Orazio Costa Giovangigli da istituirsi nella Regione Puglia /
Orazio Costa Giovangigli ; a cura del Centro di avviamento all’espressione di
Firenze. – [S.l. : s.n.], 1984. – 1 contenitore [30 fogli] ; 29 x 35 cm.
Note
In testa al primo foglio: Consorzio Teatro pubblico pugliese. – Copia della versione
manoscritta del progetto di massima, predisposto da Orazio Costa Giovangigli, per
l’istituzione di una scuola di teatro promossa dal Teatro pubblico pugliese.
Responsabilità:
Costa Giovangigli, Orazio (Primo autore)
Centro di avviamento all’espressione <Firenze> (Curatore)
Consorzio Teatro pubblico pugliese (Committente)
Collocazione: BTP Fondo Marrone Fascicolo 19 bis
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Fondo IPSAIC (Istituto per la storia dell’antifascismo e dell’Italia contemporanea)
Monografia
Qualcosa di nuovo intorno / Vittore Fiore ; con uno scritto di Luigi Scorrano. –
Parabita : Il laboratorio, stampa 1993. – 59 p. ; 21 cm. Con dedica dell’Autore datata
marzo 1992.
Collana:
(Testimoni ; 1)
Responsabilità:
Fiore, Vittore (Autore)
Scorrano, Luigi <1938- > (Autore secondario)
Il laboratorio (Editore moderno)
Collocazione: Ipsaic 2 C 2
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Fondo IPSAIC (Istituto per la storia dell’antifascismo e dell’Italia contemporanea)
Monografia
Io non avevo la tua fresca guancia : poesie / Vittore Fiore. – Bari : Palomar, 1996. –
210 p. ; 22 cm.
Responsabilità:
Fiore, Vittore (Primo autore)
Palomar (Editore moderno)
Collocazione: Ipsaic 2 C 1
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Fondo “Antonio Quaranta”
Programma di sala
16. Festival della Valle d’Itria : Martina Franca, 6 luglio-8 agosto 1990. – [S.l. : s.n.],
[1990?] (Fasano : Grafischena). – 84 p. : ill. ; 24 cm.
Note
Programma generale della 16a edizione del Festival, nel corso della quale furono
rappresentate opere di Piccinni, Mercadante, Hasse e Bizet. – Sul frontespizio:
Membro dell’Association Européenne des Festivals de Musique; Socio fondatore
Federfestival; Sotto l’Alto patronato del Presidente della Repubblica.
Responsabilità:
Festival della Valle d’Itria <16. ; 1990 ; Martina Franca> (Primo autore)
Collocazione: BTP Fondo Quaranta A 3
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Fondo “CUT Bari”
Manifesto Locandina
Perseo e Andromeda / da Jules Laforgue ; ideato e diretto da Guglielmo Ferraiola ;
Gruppo teatro la Tarumba ; in collaborazione con il Teatro pubblico pugliese ;
Interpreti: Anna Capriati, Maurizio Sciurti, Paolo Sassanelli, Guglielmo Ferraiola ;
scenografo Franco Cortese ; illustrazione di F. Cortese. – [S.l. : s.n.], 1982 (Foggia :
Grafsud). – 1 locandina : lito-offset colori ; 95x67 cm.
Note
Manifesto dello spettacolo ispirato all’opera di Jules Laforgue e realizzato su
musiche di Debussy, Prokofiev, Mahler, Stevie Wonder, rappresentato in alcuni teatri
della Puglia dal 1982 al 1983.
Responsabilità:
Laforgue, Jules (Primo autore)
Teatro Pubblico Pugliese (Autore secondario)
Ferraiola, Guglielmo (Autore secondario)
La tarumba <compagnia teatrale> (Autore secondario)
Collocazione: APU CUT Bari XI 1
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Fondo “Nicola Saponaro”
Testo a stampa
La bottega dei sogni : novità in due tempi / di Nicola Saponaro ; regia [di] Armando
Pugliese ; con Giuseppe De Rosa ... [et al.] ; scene e costumi [di] Franco Autiero ;
musiche originali [di] Domenico Clemente ; produttore esecutivo Giancarlo Ceglie. –
[S.l. : s.n.], 1995. – 1 fascicolo ; 28 cm.
Note
Fascicolo del periodico “Nelmese”, 1995, n. 3, interamente dedicato allo spettacolo
ispirato alle vicende del Teatro Petruzzelli, rappresentato nel Teatro Kursaal Santalucia
di Bari il 27-28-29 aprile 1995 nell’ambito della rassegna teatrale 1994-95.
Responsabilità:
Saponaro, Nicola (Primo autore)
Proietti, Gigi (Direttore artistico)
Pugliese, Armando (Regista teatrale)
De_Rosa, Giuseppe(Attore)
Clemente, Domenico (Musicista)
FA PARTE DI
[Kursaal Santalucia : stagione teatrale 1994-95 / direttore artistico Gigi Proietti]. – [19941995]. – 1 cartella ; 28 cm. Contiene: 1 copia del programma della stagione teatrale ; 1
articolo di Egidio Pani sulla presentazione della stagione teatrale, pubblicato su La
Gazzetta del Mezzogiorno del 9 ottobre 1994 ; 1 articolo di Gaetano D’Elia sulla
presentazione della stagione teatrale, pubblicato sul Corriere del Giorno del 9 ottobre
1994.
HA PER TITOLO UNIFORME
[Nicola Saponaro : articoli e ritagli di stampa]
Collocazione: APU Fondo N. Saponaro Busta 8 Fascicolo 24
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Fondo “CUT Bari”
Programma di sala
Insieme a teatro ragazzi : 1. rassegna nazionale di teatro ragazzi : Bari, marzo/maggio,
Teatro Esedra. – Bari : Consorzio cooperativo per lo spettacolo, [1987]. – [20] p. : ill. ; 24
cm.
Note
Programma generale degli spettacoli presentati a Bari durante la 1. rassegna
nazionale Teatro ragazzi 1987. - In copertina: Città di Bari; Assessorato alla cultura;
Assessorato alla pubblica istruzione.
Collocazione: APU CUT Bari VIII 26
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La Bellezza abita in biblioteca
Teca del Mediterraneo ha dedicato il 19° workshop al tema “La bellezza abita in biblioteca.
Architetture, patrimoni e comunità”, con lo scopo di mettere in luce le enormi ricchezze
di cui le biblioteche dispongono - le raccolte bibliografiche e documentali - spesso
poco conosciute. La bellezza riguarda però anche la biblioteca come spazio e luogo di
aggregazione e di inclusione sociale di un pubblico sempre più ampio e diversificato che
richiede una continua evoluzione dei servizi offerti.
Consiglio Regionale
della Puglia
TECA DEL MEDITERRANEO
Biblioteca Multimediale e
Centro di Documentazione
Maria A. Abenante (Umbriatico, 1969 - Roma, 2019). Bibliotecaria. Cofondatrice della cooperativa
Ninive, con la quale dal 1997 ha operato presso Teca del Mediterraneo a Bari, ove ha svolto attività di
reference e catalogazione e ha avuto la responsabilità scientifico-organizzativa dei Workshop annuali
e di altri progetti culturali. È co-curatrice, fra l’altro, dei volumi I workshop di Teca e Biblioteche
che educano (Roma: AIB, 2010), nonché di L’Archivio storico dello spettacolo in Puglia. Un percorso
nelle carte tra memoria e identità (Bari: Ed. Dal Sud, 2015). Ha scritto su «AIB studi», «AIB notizie»
e «Biblioteche oggi». È stata membro del Comitato esecutivo AIB Puglia (2003-2011), del Comitato
esecutivo nazionale AIB (2011-2017), di cui è stata vicepresidente dal 2014 al 2017, e Presidente della
Sezione AIB Puglia (2017-2019).
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copia omaggio
Associazione
italiana biblioteche