Teatro Nacional Académico de Ópera y Ballet de Leópolis Solomiya Krushelnytska
Uno. Historia de su creación y desarrollo
El Teatro de Ópera de Leópolis es uno de los monumentos arquitectónicos y culturales más
destacados de Ucrania. Su construcción comenzó en mil ochocientos noventa y siete, en un
período en que Leópolis formaba parte del Imperio austrohúngaro y experimentaba un
verdadero auge cultural. El teatro fue erigido en la Plaza del Espíritu Santo, justo sobre el río
Poltva, que fue canalizado en un colector subterráneo — una solución técnicamente compleja
que se convirtió en un logro de la ingeniería.
El proyecto fue diseñado por el arquitecto Zygmunt Gorgolewski. La construcción duró tres
años y se completó en mil novecientos. La inauguración oficial tuvo lugar el cuatro de octubre
con la ópera "Janek" del compositor polaco Władysław Żeleński.
Durante el siglo veinte, el teatro cambió varias veces de nombre y estatus: desde el Gran Teatro
Municipal de Leópolis (“Wielki Teatr Miejski we Lwowie” en polaco) hasta el Teatro Estatal
de Ópera de Leópolis. En mil novecientos cincuenta y seis, se le otorgó el nombre de Solomiya
Krushelnytska — destacada soprano ucraniana de fama mundial. En el año dos mil, recibió el
estatus de Teatro Nacional.
Dos. Arquitectura exterior (exterior)
La fachada del teatro está diseñada en estilos neorrenacentista y neobarroco, con elementos del
modernismo vienés. Está decorada con numerosas esculturas que simbolizan las artes: música,
drama y danza.
Elementos principales:

La parte central de la fachada presenta columnas y un frontón triangular con
bajorrelieves.

En el techo hay tres grandes esculturas de bronce: en el centro, la figura de la Gloria con
una palma dorada, a los lados — alegorías del Drama y la Comedia.

La decoración rica y detallada de la fachada incluye medallones, cariátides, mascarones y
estuco.

Materiales: piedra, granito y bronce.
El edificio se integra perfectamente en el paisaje urbano de la Avenida de la Libertad,
convirtiéndose en un elemento inseparable del panorama de Leópolis.
Tres. Interior y salas
El interior del teatro es un verdadero ejemplo del lujo teatral de finales del siglo diecinueve.
Sala principal

Tiene forma de lira y capacidad para aproximadamente mil espectadores.

Consta de cinco niveles: platea, palco de honor, dos balcones, palcos y galería.

Un gran candelabro con ochenta lámparas decora el centro del techo.

Elementos dorados, terciopelo rojo y escaleras de mármol crean una atmósfera solemne.
Vestíbulo y sala de los espejos

El vestíbulo está decorado con estuco, columnas de mármol y esculturas de dioses y
musas de la antigüedad.

La sala de los espejos, donde se celebran recepciones y conciertos de cámara, es famosa
por sus espejos, lámparas de cristal y pinturas ornamentales en estilo neobarroco.
Escenario

Uno de los más modernos de Europa en su tiempo. Tiene una inclinación de tres grados
para mejorar la visibilidad desde todos los puntos de la sala.

El telón monumental "El Parnaso" de Henryk Siemiradzki es una verdadera obra de arte.
Representa a la musa conduciendo a los artistas al monte Parnaso — símbolo de
inspiración y gloria.
Cuatro. Artistas y figuras destacadas
En el escenario de la ópera de Leópolis actuaron renombrados artistas ucranianos e
internacionales:
Ucranianos:
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Solomiya Krushelnytska — soprano de nivel mundial, actuó en Milán, París, Nápoles y
Varsovia.

Oleksandr Myshuga — tenor, pedagogo, reformador de la técnica vocal.

Modest Mentsynskyi — barítono, uno de los mejores intérpretes de Wagner de su época.
Internacionales:

Fiódor Chaliapin, Gemma Bellincioni, Mattia Battistini, Arturo Toscanini — realizaron
giras en Leópolis.
Artistas contemporáneos: Miroslava Kotorovych, Oksana Madarash, Serhii Mahera,
Liudmyla Savchuk.
Cinco. Repertorio del teatro
La Ópera de Leópolis presenta una variada programación:
Óperas:

“Carmen”, “Aida”, “Rigoletto”, “Nabucco”, “Madama Butterfly”, “Turandot”, “La flauta
mágica”, “Zaporozhets más allá del Danubio”.
Ballets:

“El lago de los cisnes”, “Giselle”, “La bella durmiente”, “El cascanueces”, “La sílfide”.
Obras ucranianas:

“Natalka Poltavka” de M. Lysenko, “Moisés” de M. Skoryk, “Zaporozhets más allá del
Danubio” de Hulak-Artemovskyi.
Las funciones se representan en idioma original con subtítulos en ucraniano.
Particularidades de la Ópera Nacional de Leópolis
Gracias a su historia única, la Ópera Nacional de Leópolis posee características notables. Su
acústica es considerada una de las mejores del mundo, resultado de su estructura especial y
materiales de alta calidad. Cada sonido, nota y acorde se reproduce con claridad y brillo,
haciendo que cada función sea una experiencia inolvidable.
El repertorio es diverso y amplio, incluyendo tanto obras clásicas como contemporáneas de
compositores ucranianos y extranjeros, con especial atención al patrimonio nacional.
El teatro cuenta con talentosos cantantes, bailarines, músicos y actores, muchos de los cuales
son artistas del pueblo de Ucrania y ganadores de concursos internacionales. Su maestría
garantiza el alto nivel artístico del teatro.
Datos curiosos sobre la Ópera Nacional de Leópolis

El teatro alberga un órgano de treinta metros, uno de los más grandes de Ucrania.

Cada año se celebran festivales internacionales como el “Festival de Ópera de Leópolis”
y el “León de Oro”.

Una leyenda cuenta que durante la construcción, un joven arquitecto escuchó una
melodía mágica que lo condujo hacia algo grandioso. Esa melodía, considerada como las
almas de músicos pasados, bendijo el teatro con el espíritu del arte.

El teatro incluye un museo con exposiciones sobre la historia, vestuarios y escenografías.

Fue el primer teatro en Europa con iluminación eléctrica completa.

Gracias a sus doce salidas, el teatro puede evacuarse en dos minutos y medio en caso de
incendio.

En el año dos mil ocho, fue el primer teatro ucraniano en unirse a la asociación
internacional Opera Europa.
También se le considera el teatro de ópera más bello de Europa.
Actualidad
Actualmente, en el teatro trabajan más de cuarenta y cinco solistas, setenta bailarines, sesenta
coreutas y noventa músicos. El repertorio incluye veintidós óperas, tres operetas y
aproximadamente veinte ballets. Todas las funciones se presentan en su idioma original
(italiano, francés, polaco). Para comodidad del público, hay un panel electrónico sobre el
escenario que muestra la traducción al ucraniano.
El teatro organiza el Festival Internacional de Arte Operístico Solomiya Krushelnytska.
Últimos estrenos:

La fantasía folclórica (ópera-ballet) “Cuando florece el helecho” de Yevhen Stankovych
(quince de diciembre de dos mil diecisiete),
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“El halcón” y “Alcides” de Dmytro Bortniansky (dos mil veintiuno),

“La venganza terrible” de Yevhen Stankovych (dos mil veintidós),

El ballet “Conócete a ti mismo” con música de D. Danov (dos mil veintidós),

El ballet “Sombras de los antepasados olvidados” de Ivan Nebesnyi (dos mil veintitrés),
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“Diálogos de las carmelitas” de Francis Poulenc (dos mil veinticuatro).
Director General y Director Artístico del teatro: Vasyl Vovkun.
Teatro Nacional de Ópera y Ballet de Ucrania Tarás Shevchenko
El Teatro Nacional Académico de Ópera y Ballet de Ucrania Tarás Shevchenko no es solo una
joya arquitectónica de Kyiv, sino también uno de los teatros de ópera más reconocidos de
Europa del Este. Su historia, arquitectura, artistas destacados y repertorio enriquecido crean un
espacio cultural único que fusiona la tradición con la modernidad.
🕰 Historia del teatro
Fundación y primeros años
La historia del teatro comenzó en mil ochocientos sesenta y siete, cuando se fundó en Kyiv la
primera compañía permanente de ópera. Este hecho se convirtió en un hito importante en la
vida cultural de la ciudad, que en aquel momento era uno de los principales centros
administrativos del Imperio Ruso. Las primeras representaciones se llevaban a cabo en el Teatro
Municipal, construido en mil ochocientos cincuenta y seis.
Incendio y construcción del nuevo edificio
En febrero de mil ochocientos noventa y seis, tras una función matutina de Eugene Oneguin, un
incendio destruyó por completo el edificio del Teatro Municipal. Esta tragedia impulsó la
creación de un nuevo teatro. En mil ochocientos noventa y siete se convocó un concurso
internacional para el diseño del nuevo edificio, que ganó el arquitecto Viktor Schröter. La
construcción comenzó en mil ochocientos noventa y ocho, y el dieciséis de septiembre de mil
novecientos uno el teatro abrió sus puertas al público.
Desarrollo posterior
En mil novecientos diecinueve el teatro obtuvo el estatus de estatal, y en mil novecientos treinta
y cuatro se le otorgó el rango de académico. En mil novecientos treinta y nueve recibió el
nombre de Tarás Shevchenko. En mil novecientos noventa y cuatro se le otorgó el estatus de
nacional, lo que subraya su importancia en la vida cultural de Ucrania.
🏛 Arquitectura e interior
Exterior
El edificio del teatro está diseñado en estilo neorrenacentista con elementos barrocos. La
fachada está adornada con grifos heráldicos que sostienen una lira, símbolo del arte musical. La
entrada principal está decorada con columnas y arcos que le dan un aspecto majestuoso.
Interior
El interior del teatro impresiona por su lujo: escaleras de mármol, espejos venecianos, lámparas
de porcelana, terciopelo, bronce, cristal y pan de oro crean una atmósfera de grandeza y
solemnidad. La sala principal tiene capacidad para unas mil seiscientas cincuenta personas y
tiene forma de lira, lo que garantiza una excelente acústica. La sala incluye platea, anfiteatro,
palco y cuatro niveles superiores.
👥 Artistas destacados
A lo largo de su historia, el teatro ha formado a una pléyade de artistas destacados que han
llevado el arte ucraniano a la escena mundial.
Cantantes
• Solomía Krushelnytska — una de las sopranos más destacadas de principios del siglo XX.
• Iván Kozlovsky — tenor que actuó en los teatros más prestigiosos del mundo.
• Anatoliy Solovyánenko — famoso tenor y Artista del Pueblo de la URSS.
Coreógrafos y maestros de ballet
• Myjailo Mordkin — uno de los primeros solistas del ballet del teatro, quien luego fundó el
Ballet Americano.
• Anatoliy Shekera — destacado coreógrafo que creó numerosas producciones originales.
🎼 Repertorio
El repertorio del teatro abarca óperas y ballets clásicos, obras de compositores ucranianos y
producciones contemporáneas.
Óperas
• Natalka Poltavka de Mykola Lysenko
• El cosaco más allá del Danubio de Semen Hulak-Artemovsky
• Carmen de Georges Bizet
• Eugene Oneguin de Piotr Chaikovski
Ballets
• El lago de los cisnes de Piotr Chaikovski
• El cascanueces de Piotr Chaikovski
• Espartaco de Aram Khachaturian
El teatro implementa activamente nuevos proyectos, incluyendo producciones de compositores
ucranianos contemporáneos, lo que le permite mantenerse relevante y atractivo para diferentes
generaciones de espectadores.
📍 Ubicación
El teatro se encuentra en el centro de Kyiv, en la calle Volodymyrska, cincuenta, lo que lo hace
fácilmente accesible tanto para los residentes como para los turistas. Cerca se encuentran otros
puntos de interés de la capital, lo que permite combinar la visita al teatro con un recorrido por el
centro histórico de la ciudad.
Datos curiosos sobre la ópera de Kyiv:
1. El arquitecto Viktor Schröter falleció solo unos meses antes de la inauguración oficial del
teatro. Muchos vieron en esto un toque místico.
2. El diseño original preveía que la ópera estuviera coronada por el escudo de Kyiv con su
patrón, el arcángel Miguel. Sin embargo, el metropolitano de Kyiv, Feognost, y el clero
local lo consideraron una blasfemia colocar una figura santa sobre un edificio secular, y
además teatral. Por ello, la ópera fue decorada con musas-grifos alados sosteniendo una
lira.
3. El teatro está protegido por espíritus guardianes. Mujeres aladas desnudas flotan sobre la
entrada principal, sosteniendo un cartucho con un monograma.
4. Aunque hoy el edificio es admirado, hace cien años fue duramente criticado. Por ejemplo,
el periódico “Kíevlianin” lo llamó “extremadamente poco atractivo” y lo comparó con
“una enorme tortuga torpe sentada en medio de la plaza”. También criticó el interior por
su “simplicidad y hasta pobreza”.
5. En la ópera de Kyiv fue asesinado el primer ministro Stolypin en agosto de mil
novecientos once. Fue llevado al hospital Makovsky, ubicado en la calle Oles Honchar.
6. Durante la Segunda Guerra Mundial, los partisanos planeaban volar el teatro, ya que los
ocupantes alemanes organizaban espectáculos allí, asistidos por oficiales nazis.
7. La prima de la ópera de Kyiv, Raísa Okipna, formaba parte de la resistencia. En el verano
de mil novecientos cuarenta y dos fue descubierta y en noviembre de ese año, con solo
veintiocho años, fue fusilada.
8. En mil novecientos cuarenta y tres una bomba aérea impactó el edificio del teatro.
Perforó el techo y el suelo del patio de butacas, pero quedó atrapada en la arena del
sótano sin explotar: un verdadero milagro.
9. El escenario de Kyiv se considera difícil para muchas compañías de ballet porque está
inclinado varios grados. Los bailarines deben inclinar su cuerpo para mantener el
equilibrio. La diferencia de altura total es de un metro.
10.En el foso de la orquesta pueden colocarse hasta cien músicos, y en el escenario — ciento
cincuenta artistas.
11.La sala de la ópera tiene capacidad para aproximadamente mil seiscientos cincuenta
espectadores.