Tôi muốn học vẽ "Giai đoạn
1", "Những kỹ năng thủ
công"
Monika Zagrobelna
Stage 1: Manual Skill
Translate: Huy Anh Nguyen
Chúng ta đều đã từng vẽ khi còn là trẻ con. Mọi thứ lúc đó thật dễ dàng, dù bạn có dùng bút chì màu,
một cái que hay ngón tay trên cửa sổ đầy hơi nước. Nhưng kể cả hồi đó bạn cũng nhận ra có một số đứa
vẽ giỏi hơn bạn. Điều đó không có nghĩa là bạn biết “giỏi hơn” là như thế nào – tất cả những gì bạn biết
là cảm giác sung sướng của bọn nó khi được khen ngợi. Mỗi khi bạn thấy một người khác được khen, và
chẳng ai quan tâm đến tác phẩm của bạn, bạn cảm thấy tồi tệ hơn. Cuối cùng, bạn không vẽ nữa. Tại sao
phải tiếp tục nếu chả ai quan tâm?
Bây giờ, vì một lý do nào đó, bạn muốn quay lại, nhưng mọi thứ có vẻ thật đáng sợ. Bọn trẻ con mà chưa
bao giờ bỏ cuộc kia giờ đã trở thành dân chuyên nghiệp, và bức tranh của bọn nó trông thật ảo diệu.
Làm thế nào để bạn có thể rút ngắn khoảng cách? Liệu bạn có bao giờ đuổi kịp được không?
Câu trả lời là, ai biết được. Nhưng thứ bạn nên đuổi theo không phải là bọn nó, mà là giấc mơ mà bạn có
thể vẽ bất cứ thứ gì bạn muốn, bằng bất cứ phong cách nào bạn muốn, mà không bị liên tục chê bai vì lỗi
của bạn. “Bạn trong tương lai” đó mới là hình mẫu lý tưởng của bạn, vì việc bạn có thể giỏi bằng thằng
đó hay không phụ thuộc vào bạn, chứ không phải kỹ năng hay sự quyết tâm của kẻ khác.
Một khi bạn đã coi bản thân trong tương lai làm mục tiêu, bạn sẽ liên tục tiến bộ. Trở nên giỏi hơn hôm
qua là mục tiêu của bạn. Nghe nó có khả thi hơn trở nên giỏi như một người khác trong chớp mắt
không? Nếu bạn đồng ý với tôi, hãy cùng tôi tham gia vào hành trình này. Tôi sẽ không chỉ cho bạn cách
vẽ - bạn cũng chả muốn đâu! Thay vào đó, tôi sẽ chỉ cho bạn cách học vẽ. Tôi sẽ hướng dẫn bạn qua 4
giai đoạn lớn mà bạn sẽ qua với tốc độ của chính bạn.
Đây là giai đoạn 1. Nếu bạn đang tự hỏi làm thế nào để bắt đầu sau một thời gian nghỉ dài như vậy, bạn
sẽ tìm được câu trả lời ở đây. Tôi sẽ đưa ra một số bài tập cho người mới bắt đầu – một số bài bạn có
thể thấy khá hiển nhiên, nhưng điều đó chỉ có nghĩa là trình bạn khá hơn một chút so với bạn nghĩ. Sẵn
sàng chưa?
Thiết lập tư tưởng của bạn
Khi bạn bắt đầu học thứ gì đó, thái độ tốt quan trọng hơn rất nhiều so với toàn bộ sách giáo khoa trên
thế giới. Tôi đã đưa cho bạn một lời khuyên – so sánh kỹ năng của bạn với bản thân trong tương lai,
không phải với người khác. Còn nhiều điều khác nữa, nên hãy đọc phần này cho cẩn thận trước khi bắt
đầu bài tập.
Sự hoàn hảo không tồn tại
Khi bạn đặt ra mục tiêu, mọi thứ trông có vẻ dễ dàng. “Đây là mình trong hôm nay, còn kia là mình khi
đạt được mục tiêu”, đấy là những gì bạn tưởng tượng. Có một khoảng cách nhất định giữa 2 điểm đó, và
có vẻ đó là thứ mà bạn có thể làm được. Tuy nhiên, bạn đã bỏ qua một điều quan trọng – bạn cần phải
thay đổi chính bản thân mình.
Hôm nay bạn có thể thấy rất hào hứng vì đã vẽ được thằng người que tăm, nhưng đó chỉ là do lúc trước
bạn chưa biết vẽ nó. Khi bạn đạt được mục tiêu, mục tiêu đó sẽ mất đi sức hút và bạn lại theo đuổi một
thứ khác, thứ gì đó lớn hơn. Bạn không thể muốn thứ gì bạn đã có. Đó là lý do vì sao bạn than vãn rằng
Monika Zagrobelna
Stage 1: Manual Skill
Translate: Huy Anh Nguyen
bạn không vẽ được thằng người que, trong khi một người khác biết vẽ người que thì lại than vãn rằng họ
không biết vẽ người thật.
Không có một lúc nào bạn thấy mình đủ giỏi rồi. Đấy là cách mà chúng ta được thiết lập, nên hãy chấp
nhận đi. Bạn sẽ không bao giờ nghĩ: “Mình giỏi vl rồi và mình không cần học thêm cái gì khác, mình sẽ chỉ
vẽ cho vui thôi”. Không có mùa xuân đó đâu! Sẽ luôn có một thứ gì đó bạn không làm được, một thứ gì
đó sẽ hoàn thiện bạn... và khi bạn đạt được điều đó, thứ đó lại giúp bạn mở mang tầm mắt tới một thế
giới mới chưa được học.
Nếu có một cách để trở nên hoàn hảo, đó là ngừng cố gắng. Bạn cần phải hiểu rằng dù bạn có giỏi vẽ
đến đâu, điều đó không khiến bạn trở thành một người tốt hơn, có giá trị hơn so với bản thân bạn bây
giờ. Điều ngược lại cũng đúng – dù bạn có kém vẽ đến đâu, điều đó cũng không khiến bạn trở nên
người ít giá trị hơn. Điều đó đưa chúng ta đến 1 luận điểm khác:
Vẽ vì bản thân bạn
Nếu bạn muốn vẽ đẹp chỉ để được cảm nhận cái cảm giác sung sướng khi được khen, sẵn sàng đi vì bạn
sẽ phải chịu rất nhiều đau khổ. Bạn có nhớ cái cảm giác tự hào khi vẽ xong bức tranh, cho đến khi có kẻ
khác chê nó? Tại sao cái sự tự hào lại đi dễ dàng vậy chỉ vì một người ngẫu nhiên nào đó đưa ra quan
điểm của họ?
Monika Zagrobelna
Stage 1: Manual Skill
Translate: Huy Anh Nguyen
Khi bạn phụ thuộc sự hài lòng của bạn vào ý kiến của người khác, bạn sẽ không bao giờ thỏa mãn được.
Hơn nữa, bạn giao quyền kiểm soát tâm trạng của bản thân cho một kẻ mà còn chả thèm quan tâm đến
nó :( Kể cả nếu điều đó giúp bạn trở thành một họa sỹ giỏi, bạn sẽ luôn áp lực về việc bản thân không đủ
giỏi. Và bạn muốn trở thành một họa sỹ giỏi nhưng áp lực hay họa sỹ cùi nhưng luôn hài lòng với bản
thân?
Tôi đã nói về việc phê bình trong bài viết này (https://design.tutsplus.com/articles/dont-take-itpersonally-how-to-make-critique-work-for-you--cms-21670), nên nếu bạn cảm thấy đây là vấn đề của
bạn, hãy đọc bài viết đấy. Nhớ rằng: bạn không muốn trở thành đại họa sỹ. Bạn chỉ muốn hài lòng với
tác phẩm của mình, và bạn vô tình nghĩ rằng phải giỏi như dân chuyên để được như vậy. Đâu cần phải
như thế! Đừng so sánh bản thân với họ, thay vào đó hãy xem bạn có thể giỏi hơn bản thân hôm qua
không – đấy là tất cả những gì bạn cần để hài lòng với bản thân.
Bạn là người đặt ra các mục tiêu, nên đừng biến chúng trở nên khó kinh dị một cách cố ý. Bạn cần phải
đặt ra một bản thân đủ tốt. Giữ mọi thứ vui vẻ, bắt đầu nhẹ nhàng, và đừng cố quá để trở thành một
người đã luyện tập hàng năm trời. Vẽ vì bản thân, và chỉ vì bản thân thôi. Suy cho cùng, người khác thì
biết cái gì?
Chỉ có một mục tiêu
Bạn có thể có rất nhiều lý do để bắt đầu học vẽ, nhưng bạn chỉ có 1 mục tiêu. Đó là học cách vẽ! “Học” là
từ khóa ở đây, vì bạn không thể được dạy vẽ một lần và mãi mãi. Nó là một quá trình liên tục không
ngừng nghỉ. Do đó, nếu bạn đặt mục tiêu là “vẽ mọi thứ tôi muốn 100% giống thật”, bạn sẽ thất bại – vì
cái mục tiêu này phụ thuộc vào bạn muốn gì, không phải bạn có thể vẽ gì. Và thứ bạn muốn sẽ thay đổi
Monika Zagrobelna
Stage 1: Manual Skill
Translate: Huy Anh Nguyen
khi trình bạn tăng, cùng với góc nhìn của bạn về 100% thực tế.
Cái cảm giác rằng có 1 điểm dừng chỉ là ảo giác
Quan trọng là bạn phải hiểu rằng hành trình này không bao giờ hết. Chừng nào bạn còn suy nghĩ rằng có
một cái mục tiêu bạn cần đạt được để hài lòng với tác phẩm của bạn, bạn sẽ không bao giờ hài lòng! Hãy
học cách trân trọng mọi dấu hiệu nhỏ của sự tiến bộ và tận hưởng hành trình. Học sẽ là thứ duy nhất
bạn luôn thực hiện, và là mục tiêu duy nhất mà không đi đâu cả.
Nếu bạn thật sự cần một mục tiêu xác định hơn, cứ thoải mái mà tạo chúng. Tuy nhiên, đừng phụ thuộc
vào chúng cho niềm vui và sự tự tin của bạn – vô ích thôi. Và kể cả khi theo đuổi những mục tiêu nhỏ,
nhớ rằng điều quan trọng là giai đoạn, và việc bạn đạt được mục tiêu hay không không quan trọng.
Kỹ năng cá nhân
Việc vẽ nói chung càng có vẻ dễ đến đâu, có vẻ như trình bạn càng thấp đến đó =)) Nghe có vẻ buồn
cười, cơ mà có một định luật cho điều này, nó gọi là hiệu ứng Dunning-Kruger. Nói ngắn gọn là, bạn càng
biết ít, bạn càng nghĩ bạn biết nhiều. Bởi vì những kiến thức về những gì bạn chưa biết cũng là kiến
thức!
Bạn có thể nói “Tôi biết vẽ không đơn giản – nếu nó dễ thì tôi đã làm được rồi!” Tuy nhiên, bạn lại bỗng
dưng muốn khóc khi bức tranh của bạn không như bạn tưởng tượng. Nếu bạn thật sự biết vẽ một thứ
chính xác khó thế nào, bạn đã không ức chế đến vậy – hiển nhiên rằng nó phải khó như vậy rồi!
Monika Zagrobelna
Stage 1: Manual Skill
Translate: Huy Anh Nguyen
Khi bạn nhìn một họa sỹ tài ba vẽ tác phẩm của anh ấy và bạn không hiểu nổi anh ta vẽ kiểu gì, bạn có
thể có xu hướng đổ cho tài năng. Đây là một dấu hiệu rõ ràng rằng bạn là người mới. Khi bạn chuyên sâu
hơn, dù chỉ một chút – khi bạn chỉ thử học vẽ - bạn có thể thấy rằng nó không chỉ là một kỹ năng.
Khi bạn là người hoàn toàn mới, bạn nghĩ là chỉ cần biết vẽ là được
Tôi đã chia các kỹ năng vẽ quan trọng nhất thành 4 giai đoạn:
Giai đoạn 1: Vẽ những gì bạn muốn
Giai đoạn này là về định nghĩa cơ bản nhất của vẽ: Tạo vết trên thứ gì đó. Trong giai đoạn này, bạn cần
luyện tập với tay để có thể làm việc gần như tự động với các dụng cụ bạn muốn dùng. Người mới học
Monika Zagrobelna
Stage 1: Manual Skill
Translate: Huy Anh Nguyen
thường chỉ nghĩ đây là kỹ năng duy nhất, nhưng thật ra đây chỉ là cái gốc. Từ khóa: Luyện tập thể chất.
Giai đoạn 2: Vẽ những gì bạn muốn
Đây là về việc sử dùng dụng cụ có chủ đích, tránh việc đoán bừa. Nếu như sau khi vẽ một thứ gì đó đẹp
đẹp bạn sợ sẽ không bao giờ vẽ lại được nữa, đây có lẽ sẽ là giai đoạn bạn cần học. Đây cũng là giai đoạn
cho bạn nếu bạn không thể copy hình mẫu chính xác trừ khi vẽ dò theo đường của hình mẫu. Từ khóa:
Chính xác
Monika Zagrobelna
Stage 1: Manual Skill
Translate: Huy Anh Nguyen
Giai đoạn 3: Vẽ những gì bạn muốn
Giai đoạn này ít giống hơn so với những gì bạn biết về vẽ, nó giống như về trí nhớ hơn. Ý tưởng chính đã
được bao gồm trong bài viết này (https://design.tutsplus.com/articles/why-is-it-so-hard-to-draw-fromimagination-heres-how-to-do-it--cms-22967), nhưng cũng có những bài tập khác để giúp mọi thứ dễ
dàng hơn. Trong khi giai đoạn trước là về vẽ những thứ ở trong đầu, đây là về đưa mọi thứ vào đó. Từ
khóa: cơ sở dữ liệu trực quan (visual database).
Giai đoạn 4: Vẽ những gì bạn muốn
Đây là giai đoạn khó nhất, mơ hồ nhất. Làm thế nào để vẽ bất cứ thứ gì như bạn muốn, không quan
trọng người khác có thể nghĩ gì? Làm thế nào để biến một thứ trông không giống thật, nhưng vẫn nhận
Monika Zagrobelna
Stage 1: Manual Skill
Translate: Huy Anh Nguyen
ra được? Để ý rằng giai đoạn này sau khi làm chủ chủ nghĩa hiện thực! Từ khóa: phong cách
Cách để học
Tất nhiên, hôm nay chúng ta sẽ bắt đầu với giai đoạn 1, thế nên mới có phần giới thiệu dài dòng. Bạn
cần phải hiểu rằng đây không phải là một bài hướng dẫn một cách chặt chẽ - đây là những bài tập sẽ
giúp bạn đạt đến trình độ mới, nhưng tất cả phụ thuộc vào bạn cách để dùng chúng.
Trong bài hướng dẫn này tôi giả định rằng bạn đang dùng bút chì và 1 tờ giấy. Người mới học băn khoăn
rằng họ nên bắt đầu với bút chì hay máy tính bảng đồ họa (graphics tablet), nhưng cách kia chỉ làm mọi
thứ phức tạp hơn cần thiết. Có một tỷ lệ khá cao rằng bạn đã quen với cái bút chì – không cần phải học
thêm một dụng cụ nào từ đầu nữa.
Tuy nhiên, nếu bạn đã có nhiều kinh nghiệm với vẽ truyền thống và muốn bắt đầu học vẽ trên máy,
những bài tập này có thể giúp bạn làm quen với chuyển động của stylus nhất định. Nếu bạn muốn vẽ với
tay còn lại (ví dụ như do chấn thương hay thử cho vui), chúng cũng sẽ có ích với bạn!
Không có một cách cầm bút chì nào chính xác duy nhất cả. Bắt đầu với cách bạn dùng để viết và khi đó,
nếu thấy không đủ chính xác/thoải mái, chỉnh lại thế tay của bạn. Tất cả các bài tập này đều là trò chơi
với bạn – đừng cố ép mình quá, thử khả năng của bản thân, và đừng so sánh chúng với những gì tưởng
tượng.
Nhớ rằng:
-
Luyện tập trong thời gian ngắn ( 5 tới 15 phút), nhưng thường xuyên – ít nhất 1 lần mỗi ngày
Tay của bạn không đau – có thể nó sẽ mỏi, nhưng nếu tệ hơn thế, tìm một thế tay thoải mái cho
việc chuyển động hơn.
Monika Zagrobelna
Stage 1: Manual Skill
Translate: Huy Anh Nguyen
-
-
Giữ tay bạn thoải mái – đừng dùng hết sức để ấn cái bút chì. Việc của bạn là để lại vết trên giấy,
thế thôi.
Đừng sử dụng loại giấy đặc biệt nào hay sổ vẽ. Bạn có thể vẽ trong các tờ giấy in 1 mặt mà bạn
định vứt đi, hoặc loại giấy photo rẻ nhất.
Bật nhạc bạn thích lên, hoặc thậm chí là sách âm thanh (audio-book) – không cần phải tập trung
hoàn toàn vào việc bạn đang làm. Mục tiêu ở đây là để đưa các chuyển động này thành tự động
cho tay của bạn
Đừng bao giờ quên vì sao bạn bắt đầu. Đừng coi nó như gánh nặng – bạn có thể ngừng bất cứ
lúc nào nếu bạn không muốn!
Nói thế đủ rồi, bắt đầu thôi!
1. Vẽ nguệch ngoạc
Bắt đầu nhẹ nhàng – chỉ đơn giản là vẽ gì đó. Dù bạn có tin hay không, bạn đã có thể vẽ sẵn, bạn
chỉ cần kiểm soát nó tốt hơn. Cho bản thân có chút niềm vui và chỉ cần vẽ, giống như đang ngồi
trong một tiết học nhàm chán và bạn không có việc gì để làm. Đừng vẽ cái gì cụ thể, và đừng
phán xét chúng!
(Hình này trong bài viết là gif nhưng e k copy vào word được nên e để dạng ảnh, tương tự như
các hình vẽ bằng mực xanh ở dưới)
Bài tập này:
o Khởi động tay của bạn
o Giúp tay bạn thư giãn
o Giúp bạn nhớ rằng vẽ là gì
Monika Zagrobelna
Stage 1: Manual Skill
Translate: Huy Anh Nguyen
o
Giúp bạn thoải mái đầu óc
Đây là bài tập khởi động, đừng cố quá!
Tất cả các bài tập, như bài ở trên, được vẽ bằng tay trái của tôi (tôi thuận tay phải). Tay thuận
của bạn có lẽ sẽ thành thạo hơn, vì bạn dùng chúng (ít nhất là đôi khi) để viết. Dù vậy, tay không
thuận của một họa sỹ có kinh nghiệm thể hiện rõ về mặt hướng dẫn của quá trình vẽ.
2. Điều khiển phương hướng
Vẽ một đống điểm, như một bầu trời đầy sao. Sau đó chơi Rắn săn mồi! Cố gắng di chuyển nhịp
nhàng, và cố không ôm cua gấp quá. Nếu bạn muốn tăng độ khó, dùng nhiều điểm hơn và nối
theo đường chéo.
Monika Zagrobelna
Stage 1: Manual Skill
Translate: Huy Anh Nguyen
Bài tập này:
o
o
o
Dạy bạn cách chuyển hướng mượt mà
Cho phép bạn kiểm soát hướng của đường vẽ - đây là bước đầu trong việc đạt tới sự
chính xác
Luyện tập tay bạn cho nhiều tư thế khác nhau
Monika Zagrobelna
Stage 1: Manual Skill
Translate: Huy Anh Nguyen
o
Cho phép bạn kiểm tra xem cầm bút có thoải mái ở mọi tư thế không
Đây là bài tập thú vị vì bạn có thể coi nó như một trò chơi
3. Vẽ bất kỳ đường thẳng nào
Đường thẳng có thể rất khó với tay chưa luyện tập, nên điều quan trọng là tập chúng. Đừng cố
để vẽ thẳng tuyệt đối, vẽ các đường thẳng nhanh, nhẹ, dùng nhiều hướng khác nhau. Bạn có thể
thấy một số thuận tay hơn những đường khác, không sao cả. Đó là lý do vì sao tôi vẽ các sinh vật
của mình quay mặt sang trái!
Monika Zagrobelna
Stage 1: Manual Skill
Translate: Huy Anh Nguyen
Bài tập này:
o Luyện tập thế cầm bút vững
o Mở rộng bài luyện tập trước
o Giúp bạn tìm “cảm giác” của tay – hướng dễ vẽ nhất để vẽ đường thẳng
Đừng lo nếu chúng trở nên run run – đây là điều hoàn toàn bình thường khi bắt đầu
Khi bạn đã tìm thấy cái hướng phù hợp đấy, tiếp tục sử dụng chúng trong tương lai. Xoay tờ
giấy nếu cần, nhưng bám lấy cái cảm giác đấy- đấy sẽ là bước đầu tiên trong việc vẽ một
cách thoải mái.
4. Vẽ hình oval
Tôi cố tình không nói “hình tròn”, vì hình tròn cũng đáng sợ như đường thẳng. Vẽ hình oval, và
không cần phải hoàn hảo. Vẽ hình to và nhỏ, nhanh và chậm, và đừng quan tâm tới sự hoàn hảo
của chúng. Mục tiêu ở đây là cứ xoay và kết thúc tại điểm xuất phát.
Bài tập này:
o Luyện tập việc xoay tay theo vòng nhỏ và lớn
o Dạy bạn cách cầm bút khi xoay
o Bước tiếp theo trong việc kiểm soát các hướng
Monika Zagrobelna
Stage 1: Manual Skill
Translate: Huy Anh Nguyen
Quên các hình tròn hoàn hảo 1 lúc đi – chúng cũng hiếm khi cần khi vẽ
5. Tập hatching (e không biết chính xác từ này dịch thế nào cho chuẩn =)) )
Hatching là một kỹ năng dùng để vẽ bóng, nhưng nó cũng dựa trên chuyển động hết sức quan
trọng của tay. Vẽ một chuỗi các đường thẳng nhanh, ngắn theo một chiều, rồi vẽ chuỗi khác đè
lên theo chiều kia. Bạn cũng có thể dùng kỹ thuật “hairball”, hoặc các phiên bản khác của
hatching. Nếu khó quá, bắt đầu từ từ hơn, nhưng đừng tập trung vào 1 đường nào!
Bài tập này:
o Cho phép bạn tái hiện lại chuyển động bạn vừa dùng
o Dạy tay bạn chuyển động nhanh, nhưng rõ ràng
o Dạy chuyển động “nhỏ và sắc nét”
o Ép bạn tìm cách cho việc lặp lại không mệt mỏi
o Dạy bạn cách suy nghĩ theo “diện tích” thay vì “đường thẳng”
Monika Zagrobelna
Stage 1: Manual Skill
Translate: Huy Anh Nguyen
Kỹ thuật này sẽ luôn hơi mệt, nhưng hãy tìm cách mà không tốn nhiều công sức hơn cần
thiết
6. Tô diện tích kín
Hãy kết hợp 2 bài tập lại. Vẽ hình oval, và rồi tô kín chúng với hatching. Mục tiêu ở đây là không
được tô chờm ra ngoài đường vẽ, có thể sẽ rất khó nếu bạn làm đủ nhanh. Đừng cố sửa các khe
trống – hãy luyện tập cho đến khi chúng không xuất hiện nữa
Bài tập này:
o Mở rộng bài tập “vẽ đường thẳng” – luyện cầm bút vững
o Tăng sự tự tin về kiểm soát đường vẽ
o Nhóm một vài bài tập khác nhau lại
o Luyện sự chính xác cho cả điểm xuất phát và kết thúc của đường thẳng
Monika Zagrobelna
Stage 1: Manual Skill
Translate: Huy Anh Nguyen
Nó khó hơn bạn nghĩ đấy!
7. Làm chủ lực nhấn
Đây là điều rất khó đối với những người theo chủ nghĩa hoàn hảo để bỏ qua. Một cách nào đó
họ nghĩ rằng mọi đường đều phải hoàn hảo, không có sự chỉnh sửa. Bài tập này là bước đầu
trong việc phá vỡ luật đó. Vẽ đường thẳng và một số nét linh tinh dùng nhiều lực nhấn khác
nhau. Thay đổi lực nhấn trong khi vẽ, và xem bạn có thể thay đổi một cách từ từ không. Bạn có
thể vẽ gradient (cái dải màu đổi liên tục từ đậm ->nhạt/ngược lại ấy ạ e chả biết dịch thế nào :v )
trên đường vẽ!
Bài tập này:
o Cho bạn tự do!
o Dạy bạn các đường di chuyển dọc thiết yếu và kết hợp chúng với các đường di chuyển
ngang thường gặp
o Luyện “cảm giác” cầm bút
o Là bài quan trọng nhất
Monika Zagrobelna
Stage 1: Manual Skill
Translate: Huy Anh Nguyen
Bút chì mềm (B) có nhiều mức độ đậm hơn bút chì cứng (H) – thử và tìm loại bạn thích
8. Lặp lại đường vẽ
Hãy tiếp tục bài tập trước. Bây giờ bạn sẽ học một thủ thuật hết sức quan trọng, một thứ mà
người mới học thậm chí còn không nhận ra.
Vẽ 1 đường ngắn với lực nhấn thấp. Rồi vẽ đề lên trên lần nữa, và lần nữa. Nét cuối cùng bạn
được dùng lực nhấn mạnh hơn. Làm tương tự với nhiều đường khác, nhanh và đừng quan tâm
nếu chúng trông không ổn lúc đầu. Đây là bài tập khó, nhưng nó hiệu nghiệm như một phép
màu!
Bài tập này:
o Luyện sự chính xác
o Cho phép bạn kiểm soát đường vẽ tuyệt đối
o Đưa bạn tới tầm cao hơn của sự chính xác
Monika Zagrobelna
Stage 1: Manual Skill
Translate: Huy Anh Nguyen
o
Cho bạn sự tự tin về những gì bạn có thể vẽ - các đường bắt đầu xuất hiện như ý muốn,
chúng không tự nhiên “xuất hiện” nữa.
Đừng vẽ quá chậm, hoặc sẽ chả có kết quả gì
9. Vẽ các hình vẽ “mềm”
Tất cả bài tập trên để giúp bạn chuẩn bị cho bài tập cuối này. Hình tròn hoặc đường thẳng dài
gần như không thể vẽ được trên 1 nét, mà không có công cụ hỗ trợ. Sự thật là các họa sỹ ít khi
vẽ thứ gì với đường thẳng dài – đường thẳng ngắn dễ kiểm soát hơn nhiều.
Học điều này và vẽ tự do nhiều hình khác nhau, nhấc bút và đặt bút liên tục. Làm nhanh và đừng
cố ép tay bạn quá.
-
Bài tập này:
Giúp bạn loại bỏ thói quen hạn chế nhất của người mới học
Giúp bạn thật sự định hướng xem đường vẽ sẽ đi đâu, thay vì để tay bạn quyết định
Giúp bạn chuẩn bị cho giai đoạn tiếp theo
Monika Zagrobelna
Stage 1: Manual Skill
Translate: Huy Anh Nguyen
Bạn có thể vẽ bất cứ thứ gì với kỹ thuật này – tự nhìn xem mọi thứ thay đổi thế nào
Xong rồi đó!
Sử dụng các bài tập này để luyện các kỹ năng cá nhân hàng này. Sự tiến bộ mà chúng giúp bạn sẽ
phụ thuộc hoàn toàn vào quyết tâm và kỷ luật của bạn. Làm theo chúng cho đến khi chúng dễ
như trò trẻ con trước khi sang giai đoạn tiếp theo. Thứ tự hết sức quan trọng – nếu không có cơ
bản tốt, mọi thứ bạn học sau này sẽ khó hoàn thiện hơn.
Chúng có thể nhàm chán, nhưng hãy nhớ chúng để làm gì – bạn đang dạy tay bạn các di chuyển
cơ bản kể cả đổi với những bức tranh phức tạp nhất. Nó như là bạn đang mua nguyên liệu cho
một công thức tuyệt vời mới. Bạn có thể đầu tư thêm và có món ăn hoàn hảo như bạn muốn,
hoặc cố tiết kiệm và thất vọng sau khi hoàn thành. Không có gì tốt có được dễ dàng!
Nhớ rằng: lặp lại là điều quan trọng nhất ở đây. Thứ bạn đang luyện tập gọi là Muscle memory
(luyện cho cơ bắp nhớ cách di chuyển,v.v.), và như mọi “trí nhớ” khác nó cần luyện tập liên tục,
thường xuyên để có thể nhớ lâu hơn. Nên hãy tiếp tục luyện tập và chờ giai đoạn tiếp theo – giai
đoạn về chủ đích và chính xác.
Monika Zagrobelna
Stage 1: Manual Skill
Translate: Huy Anh Nguyen
Monika Zagrobelna
Stage 1: Manual Skill
Translate: Huy Anh Nguyen