THÉORIE
DE LA
MUSIQUE
CONNAISSANCES ÉLÉMENTAIRES POUR
GUITARISTES MODERNES
par Sylvain Claux
La Théorie de la musique est l'étude des signes et des lois qui régissent le
comportement des sons, par la lecture et l'écriture musicale.
Celle-ci se révèle être indispensable pour aborder de manière optimale
l'instrument étudié et ainsi maîtriser au fur et à mesure de l'apprentissage les codes de la
musique occidentale moderne.
Cet ouvrage a pour but de rassembler les connaissances élémentaires à avoir
dans ce domaine et s'adresse particulièrement aux guitaristes de tous niveaux.
Les illustrations qui accompagnent l'ensemble de ces notions théoriques sont
représentées sous forme de portée et de tablature lorsque cela est nécessaire. Des
diagrammes permettent également une mise en pratique immédiate des thèmes abordés.
Parce que comprendre ce que l'on joue est la clef d'un apprentissage complet et ordonné.
2
TABLE DES MATIÈRES
CHAPITRE 1: LA LECTURE
PORTÉE
….............................................................................................................. 4
TABLATURE
...................................................................................................... 5
NOTATION ANGLO-SAXONNE …............................................................................. 6
ACCORDAGE
...................................................................................................... 6
NOTES SUR LE MANCHE
................................................................................ 7
ALTÉRATIONS
…................................................................................................... 8
MESURE
….............................................................................................................. 8
CHAPITRE 2: LE RYTHME
NOTES
…............................................................................................................ 10
SILENCES ................................................................................................................ 11
SIGNES COMPLÉMENTAIRES …............................................................................ 12
CHIFFRAGE DE MESURE
.…........................................................................... 14
DIVISION DU TEMPS …........................................................................................... 15
CHAPITRE 3: LES DEGRÉS ET LES INTERVALLES
TON ET DEMI-TON
…...................................................................................... 16
DEGRÉS
…............................................................................................................ 17
INTERVALLES
…................................................................................................. 18
CHAPITRE 4: LES GAMMES ET LES MODES
GAMME MAJEURE
…...................................................................................... 23
GAMMES MINEURES
…...................................................................................... 24
GAMMES PENTATONIQUES …........................................................................... 26
AUTRES GAMMES …................................................................................................. 27
GAMMES RELATIVES
......................................................................................... 29
MODES
…............................................................................................................ 31
ABRÉGÉ DES STRUCTURES DE GAMMES ET DE MODES ............................... 34
DIAGRAMMES TRANSPOSABLES DES GAMMES ET DES MODES ................ 35
CHAPITRE 5: LES ACCORDS
ACCORDS DE 3 SONS
......................................................................................... 37
ACCORDS DE 4 SONS
......................................................................................... 39
ACCORDS ÉTENDUS
..........................................................................................42
ENRICHISSEMENTS D'ACCORDS
................................................................... 45
RENVERSEMENTS D'ACCORDS ..............…...........…........................................ 46
RELATIONS GAMMES-ACCORDS
................................................................... 46
ABRÉGÉ DES COMPOSITIONS D'ACCORDS …..................................................... 50
LEXIQUE MUSICAL ......................................................................................................... 52
3
CHAPITRE 1
LA LECTURE
PORTÉE
La notation musicale s'écrit traditionnellement sur la portée. Celle-ci se compose de
cinq lignes horizontales et parallèles et de quatre interlignes.
Les lignes et interlignes se comptent de bas en haut: la première ligne étant alors la
ligne inférieure et la cinquième ligne la ligne supérieure. Il en est de même pour les
interlignes.
5e ligne
4e interligne
4e ligne
3e interligne
3e ligne
2e interligne
2e ligne
1er interligne
1e ligne
Différents signes sont placés sur la portée:
Les clés.
Les notes.
Les silences.
Les altérations.
Les clés se placent au commencement de la portée. Elles servent à fixer le nom des
notes et par là même à indiquer la place que prennent celles-ci dans l'échelle musicale.
Il existe trois figures de clés: la clé de Fa (registre grave), la clé d'Ut (registre
médium) et la clé de Sol (registre aigu). C'est cette dernière qui est utilisée pour la guitare.
La clé de Sol se place sur la 2e ligne, car la clé donne toujours son nom à la note
placée sur la ligne qu'elle occupe. Le nom de cette note étant connu (sol) et en sachant que
les notes se succèdent toujours dans le même ordre (do, ré, mi, fa, sol, la, si), il est alors
facile de trouver le nom des autres notes sur la portée:
4
TABLATURE
Le système de notation le plus largement utilisé pour la guitare est la tablature.
De par l'organisation des notes sur le manche d'une guitare, chacune se trouve à la
même hauteur à differents endroits du manche, d'où la nécéssité d'indiquer sur quelle
partie du manche les trouver pour donc savoir où jouer.
La tablature se compose de six lignes horizontales et parallèles, représentant les six
cordes de la guitare. La ligne la plus basse sur la tablature correspond à la corde la plus
grave et la ligne la plus haute correspond à la corde la plus aiguë.
(aiguë)
Mi
Si
Sol
Ré
La
Mi
(grave)
Sur chaque ligne, donc sur chaque corde, les cases à jouer sont indiquées par des
chiffres: 1 pour la première case (en partant de la tête de la guitare), 2 pour la deuxième
case, etc. O indique une corde à jouer à vide, c'est-à-dire sans appuyer sur le manche.
Les accords s’écrivent également avec des chiffres, empilés les uns sur les autres et
indiquant sur quelles cases appuyer pour former tel ou tel accord.
ex.:
Accord de Do majeur, jouer:
Case 3 corde de la
Case 2 corde de ré
Case 1 corde de si
Cordes de sol et de mi aiguë à vides.
5
Différents symboles peuvent être ajoutés. Chaque symbole indique ou précise
l'exécution d'une note. Voici quelques exemples, parmi les plus couramment rencontrés:
Bend / Hammer On / Pull Off / Palm Mute / Slide / Staccato / Tapping / Vibrato
NOTATION ANGLO-SAXONNE
Il existe sept noms de notes pour exprimer les sons, allant du grave à l'aigu. Pour
nommer ces notes, la musique occidentale utilise deux systèmes: le système alphabétique
dans les pays germanophones et anglophones (inspiré de l'Antiquité) et le système
syllabique dans les pays ayant recours aux langues latines.
A
B
C
D
E
F
G
La
Si
Do
Ré
Mi
Fa
Sol
Les noms des notes sont tirés de l'Hymne à Saint Jean-Baptiste, un chant
religieux latin de Paul Diacre. La série constituée des premières syllabes de chaque vers
donne: ut, ré, mi, fa, sol, la, si. L'ut sera plus tard renommé do pour en faciliter la diction.
ACCORDAGE
L'accordage standard d'une guitare à six cordes, de la corde la plus grave à la corde
la plus aiguë est:
Mi
La
Ré
Sol
Si
Mi
Comme il existe précisémment 12 notes de musique dans notre système tonal
occidental, les notes que l'on trouve à la case 12 du manche correspondent aux notes jouées
sur les cordes à vide. Passé la 12ème case, l'organisation des notes se répète à l'identique.
Pour aller plus loin:
Par convention, la fréquence d'accordage est de 440 Hz (fréquence du la d'un
diapason). En effet, l'American National Standards Institute recommande en 1936 que la
note la au dessus du do central soit accordée à 440 Hz (contre 435 Hz auparavant).
Acceptée par l'Organisation internationnale de normalisation en 1955, cette norme sera
mise en place en 1975.
6
NOTES SUR LE MANCHE
Représentation de la disposition des notes sur les 12 premières cases:
Tête
Corps
7
ALTÉRATIONS
Une altération est un signe qui modifie la hauteur de son d'une note à laquelle elle
est affectée. Il existe plusieurs types d’altérations:
Le dièse # qui élève le son d'un demi-ton.
Le double dièse X qui élève le son de 2 demi-tons.
Le bémol - qui abaisse le son d'un demi-ton.
Le double bémol x qui abaisse le son de 2 demi-tons.
Le bécarre = qui annule l'effet des autres altérations.
Suivant où on la trouve sur la portée, l'altération peut ne pas avoir la même
fonction. Il en existe deux sortes:
L'altération accidentelle intervient dans le courant d’un morceau et concerne toutes
les notes identiques (et de même hauteur) qui se trouvent après elle dans la même mesure.
On la place à gauche de la note concernée.
L'altération constitutive (ou altération à la clé) est valable durant toute la portée et
concerne une ou plusieurs notes. On la place en début de portée, juste après la clé, sur la
ligne ou l'interligne de la ou les notes concernée(s).
On utilisera le bécarre pour annuler une altération accidentelle ou constitutive.
MESURE
La mesure est la division en parties égales d'un morceau de musique.
Il s'agit de l'espace compris entre deux barres verticales qui traversent la portée
(et/ou la tablature). Ces barres se nomment barres de mesure.
1e mesure
2e mesure
3e mesure
4e mesure
8
On utilise une double barre de mesure pour séparer deux parties d'un même
morceau, pour indiquer un changement d'armure, de signature rythmique ou la fin d'un
morceau.
Chgt de partie
Chgt d'armure
Chgt de signature
Fin
La barre de reprise indique une partie d'un morceau qui doit être jouée deux fois (ou
plus si indiqué). Elle est comprise entre deux doubles barres, suivies (pour la première) et
précédée (pour la deuxième) de deux points.
Dans la répétition d'une partie, si l'on doit terminer en remplacant la dernière
mesure par une mesure différente, on l'indique de la manière suivante:
Et si l'on doit remplacer une ou plusieures mesures au terme d'un plus grand
nombre de répétitions, on l'indique ainsi:
Deux signes particuliers permettent d'indiquer la répétition d'une ou deux mesures
à l'identique, sans avoir besoin de la ou les réécrire:
mesure 1 = mesure 2
mesures 3 et 4 = mesures 5 et 6
9
CHAPITRE 2
LE RYTHME
NOTES
Une note est définie par sa hauteur (de son) et par sa durée (nombre de temps). Les
différentes figures de notes expriment des durées différentes. Les sept figures de notes
sont:
r
B
N
C
D
T
Q
La ronde
La blanche
La noire
La croche
La double croche
La triple croche
La quadruple croche
4 temps
2 temps
1 temps
1/2 temps
1/4 temps
1/8 temps
1/16 temps
Chaque figure de note a une valeur deux fois plus grande que celle qui la suit.
Ainsi la ronde vaut deux blanches, la blanche vaut deux noires, la noire vaut deux
croches, la croche vaut deux doubles croches, la double croche vaut deux triples croches et
la triple croche vaut deux quadruples croches.
Représentation de la valeur relative des figures de notes:
r
B
B
N
C
N
C
C
N
C
C
N
C
C
C
D D D D D D D D D D D D D D D D
De par ce rapport entre les figures de notes, on remarque que la ronde vaut: 2
blanches ou 4 noires ou 8 croches ou 16 doubles croches ou 32 triples croches ou 64
quadruples croches.
10
SILENCES
Un silence sert à indiquer l'interruption du son. Les différentes figures de silences
expriment des durées différentes, correspondant aux durées des figures de notes.
La pause
La demi-pause
Le soupir
Le demi-soupir
Le quart de soupir
Le huitième de soupir
Le seizième de soupir
1
2
3
4
5
6
7
4 temps
2 temps
1 temps
1/2 temps
1/4 temps
1/8 temps
1/16 temps
Chaque figure de silence a une valeur deux fois plus grande que celle qui la suit.
Ainsi la pause vaut deux demi-pauses, la demi-pause vaut deux soupirs, le soupir
vaut deux demi-soupirs, le demi-soupir vaut deux quarts de soupir, le quart de soupir vaut
deux huitièmes de soupir et le huitème de soupir vaut deux seizièmes de soupir.
Pour différencier la pause et la demi-pause, notons que la pause est pendue à la 4e
ligne alors que la demi-pause est déposée sur la 3e ligne.
Représentation des durées des notes et des silences, de leurs figures et de
leurs correspondances:
ronde
blanche
noire
croche
double
croche
triple
croche
quadruple
croche
Notes
r
B
N
C
D
T
Q
Durées
4 temps
2 temps
1 temps
Silences
1
2
3
4
5
6
7
pause
demipause
soupir
demisoupir
quart de
soupir
huitième
de soupir
seizième
de soupir
1/2 temps 1/4 temps 1/8 temps
1/16
temps
11
Particularité:
De sorte à faciliter l'écriture et la lecture des notes, on se sert de ligatures pour
regrouper au moins deux notes sur une même figure. En voiçi quelques exemples:
2 croches - 1 croche 2 doubles
-
4 doubles
SIGNES COMPLÉMENTAIRES
Pour obtenir toutes les combinaisons possibles de durées, les sept figures de notes
(et de silences) ne suffisent pas. C'est pourquoi il existe d'autres signes, dont les plus
communs sont:
Le point.
La liaison.
Le triolet.
Le point (de prolongation):
Placé après une figure de note, le point augmente sa durée de moitié.
ex.: une blanche vaut 2 temps, aussi une blanche pointée vaut 2 + 1 temps, soit 3 temps.
B. = B + N
Il en est de même lorsque le point se place après une figure de silence.
ex.: un soupir vaut 1 temps, aussi un soupir pointé vaut 1 + 1/2 temps, soit 1,5 temps.
3. = 3 + 4
Représentation des valeurs des figures de notes pointées et de silences
pointés et de leurs correspondances:
ronde
pointée
blanche
pointée
noire
pointée
croche
pointée
Notes
r.
B.
N.
C.
=
BBB
NNN
CCC
DDD
Durées
6 temps
3 temps
1,5 temps
3/4 temps
=
12
23
34
45
Silences
1.
2.
3.
4.
pause
pointée
demi-pause
pointée
soupir
pointé
demi-soupir
pointé
12
La liaison (de prolongation):
La liaison sert à unir deux notes de même hauteur, quelle que soit leurs durées
respectives, de manière à prolonger la durée de la première. On dit que les notes sont liées.
ex.:
Exprime une durée égale à une blanche et une noire, soit 3 temps.
On peut également lier plus de deux notes consécutives et ce même au sein de
plusieures mesures, comme illustré ci-dessous:
Le triolet:
Le triolet est la division par trois d'une figure de note binaire. Il représente le seul
moyen de diviser une note en trois parties égales.
Pour indiquer une division ternaire, on place le chiffre 3 au dessus du triolet.
ex.:
Ce triolet de croches équivaut à une noire. Chaque croche triolet
vaut donc un tiers de temps.
On peut ainsi représenter la valeur des notes en triolet comme ceci:
une blanche = 3 noires en triolet
une ronde = 3 blanches en triolet
une noire = 3 croches en triolet
De plus, un triolet peut ne pas être formé par un groupe de trois notes identiques,
tout comme il peut contenir un silence.
Enfin, de manière à remplacer deux triolets consecutifs on utilise souvent le
sextolet. Ce dernier est constitué de six figures égales et est indiqué par le chiffre 6.
13
CHIFFRAGE DE MESURE
Le chiffrage de mesure (ou signature rythmique) est indiqué par deux chiffres placés
au début d'un morceau, au-dessus et au-dessous de la troisième ligne de la portée.
Ces chiffres indicateurs déterminent le nombre de pulsations par mesure. La
signature rythmique la plus utilisée étant la mesure à quatre temps, ou mesure dite à
quatre quatre, illustrée comme ceci:
Le chiffre supérieur (numérateur) exprime le nombre de valeurs formant la mesure.
Le chiffre inférieur (dénominateur) exprime la durée de ces valeurs, ou l'unité de temps.
le nombre de temps
l'unité de temps
L'unité de valeur de la ronde étant représentée par le chiffre 1, toutes les autres
valeurs de notes sont alors représentées par un chiffre égal à la fraction de cette ronde.
Le chiffre inférieur sera donc toujours 1, 2, 4, 8, 16, 32 ou 64, exprimant pour unité
de temps :
1 = r ; 2 = B ; 4 = N ; 8 = C ; 16 = D ; 32 = T ; 64 = Q
ex.:
. Une mesure formée de trois noires se chiffre I et se nomme mesure à trois quatre.
. Une mesure formée de neuf croches se chiffre 9 et se nomme mesure à neuf huit.
Particularité:
On utilise l'anacrouse lorsque la première mesure d'un morceau est incomplète ou
commence par des silences.
Il s'agit d'un effet rythmique permettant de commencer le morceau par une mesure
incomplète tout en utilisant la signature rythmique chiffrant le reste du morceau, comme
l'illustre l'exemple ci-dessous:
14
DIVISION DU TEMPS
La division du temps est la répartition en plusieurs parties égales de la durée
ordinaire du temps. Elle peut être de deux moitiés (binaire) ou de trois tiers (ternaire).
Binaire:
Divisible en deux parties égales, un temps binaire est représenté par une valeur
simple (donc non pointée). Ainsi, une ronde se divise en deux blanches, une blanche en
deux noires, une noire en deux croches, etc.
Les mesures à temps binaires sont dites mesures simples.
nombre de temps
unité de temps
Ternaire:
Divisible en trois parties égales, un temps ternaire est représenté par une valeur
pointée. Ainsi, une ronde pointée se divise en trois blanches, une blanche pointée en trois
noires, une noire pointée en trois croches, etc.
Les mesures à temps ternaires sont dites mesures composées.
nombre de 1/3 de temps
unité de 1/3 de temps
Pour résumer, lorsqu'on joue en rythme binaire l'unité de temps est la noire, avec
une pulsation toutes les deux croches et lorsqu'on joue en rythme ternaire l'unité de temps
est la noire pointée, avec une pulsation toutes les trois croches.
Chiffrage des mesures simples et composées:
Mesures Simples
Mesures Composées
Chiffre du haut
2 – 3 – 4 – 5 – 7 – 11
6 – 9 – 12 – 15
Chiffre du bas
1 – 2 – 4 – 8 – 16
2 – 4 – 8 – 16
Particularité:
Cette indication en début de morceau
précise que toutes les mesures
devront avoir une interprétation rythmique ternaire malgré une notation binaire. On parle
de shuffle. La noire devient alors un triolet de croches dans lequel les deux premières
croches sont liées.
15
CHAPITRE 3
LES DEGRÉS ET LES INTERVALLES
Introduction:
En terme de hauteur de son, les différentes notes de musique ne sont pas également
espacées entre elles. Les distances entre les notes sont définies en ton et en demi-ton.
La distance la plus petite est le demi-ton.
La distance la plus grande est le ton.
Un ton peut se diviser en deux demi-tons.
TON ET DEMI-TON
Entre deux notes séparées par un ton, il existe une note intermédiaire. Cette
dernière peut s'obtenir grâce aux altérations, et ce de deux manières:
. En élevant le son de la note la plus basse par un dièse:
½ ton entre le la et le la#
½ ton entre le la# et le si
ex.:
. En abaissant le son de la note la plus haute par un bémol:
½ ton entre le mi et le mi-
ex.:
½ ton entre en le mi- et le ré
Il existe deux espèces de demi-tons:
. Le demi-ton chromatique qui se place entre deux notes de même nom:
ex.:
½ ton chromatique entre le do et le do#
. Le demi-ton diatonique qui se place entre deux notes de noms différents:
ex.:
½ ton diatonique entre le do# et le ré
Un ton contient toujours deux demi-tons de nature différente.
16
Sur une guitare, la différence de nature entre demi-tons diatoniques et
chromatiques n'apparait pas à l'oreille, comme avec les autres instruments dits tempérés
comme le piano par exemple.
Cependant, du point de vue du tempérament, ces deux espèces de demi-tons ne sont
pas tout à fait égales en distance. En effet, un ton peut être divisé en 9 parties égales que
l'on nomme commas. Le demi-ton chromatique comporte 5 commas et le demi-ton
diatonique 4 commas.
Dans la musique occidentale, le tempérament égal est le système musical qui divise
l'octave (distance qui sépare deux notes de même nom) en douze intervalles égaux.
Distance en tons et demi-tons entre les notes:
DO RE
MI
FA
SOL LA
SI
DO
1T
1T
½T 1T
1T
1T ½T
Sur le manche d'une guitare, un demi-ton représente la distance d'une case à une
autre et un ton représente la distance entre deux cases (donc deux demi-tons).
Organisation des tons et demi-tons sur la corde de mi:
Cases
ø
1
2
3
4
5
6
7
8
9
10
11
12
Notes
Mi
Fa
Fa#
Sol-
Sol
Sol#
La-
La
La#
Si-
Si
Do
Do#
Ré-
Ré
Ré#
Mi-
Mi
½ ton
1 ton
½ ton
1 ton
Tons
1 ton
1 ton
1 ton
DEGRÉS
Chaque note peut être le point de départ d'une gamme et chaque note d'une gamme,
ayant un rôle bien particulier, porte le nom de degré.
On parle des degrés de la gamme.
Un degré désigne donc la place d'une note dans une gamme. On l'indique
traditionnellement à l'aide de chiffres romains:
I
II
III
IV
V
VI VII VIII
I
II
III
IV
V
VI
VII VIII
I
17
Chaque degré porte un nom en fonction de la position qu'il occupe dans la gamme:
Le 1er degré se nomme tonique car il donne son nom à la gamme.
Le 2e
"
sus-tonique.
Le 3e
"
médiante car il est situé entre la tonique et la dominante.
Le 4e
"
sous-dominante.
Le 5e
"
dominante car il est le plus important après la tonique.
Le 6e
"
sus-dominante.
Le 7e
"
sensible à cause de sa distance proche d' ½T de l'octave.
Le 8e
"
octave et il s'agira de la même note que la tonique.
Degrés
Noms
I
tonique
II
sus-tonique
III
médiante
IV
sous-dominante
V
dominante
VI
sus-dominante
VII
sensible
VIII (= I)
octave (= tonique)
INTERVALLES
Un intervalle désigne la distance (l'écart de hauteur) qui sépare deux notes. On le
mesure par le nombre de degrés qu'il contient.
Le nombre de degrés que contient un intervalle est exprimé par un nom:
Un intervalle qui contient 2 degrés se nomme une seconde.
Un intervalle
"
3 degrés
"
une tierce.
Un intervalle
"
4 degrés
"
une quarte.
Un intervalle
"
5 degrés
"
une quinte.
Un intervalle
"
6 degrés
"
une sixte.
Un intervalle
"
7 degrés
"
une septième.
Un intervalle
"
8 degrés
"
une octave.
Un intervalle
"
9 degrés
"
une neuvième, etc.
18
Un intervalle peut être ascendant ou descendant, mélodique ou harmonique:
Un intervalle est ascendant lorsqu'on le mesure de la note grave à la note aiguë.
Un intervalle est descendant lorsqu'on le mesure de la note aiguë à la note grave.
Un intervalle mélodique fait entendre les deux sons successivement.
Un intervalle harmonique fait entendre les deux sons simultanément.
Particularités:
Un unisson est l'intervalle zéro, puisque ses deux notes sont de même hauteur.
On nomme intervalle simple un intervalle qui n'excède pas l'étendue de l'octave (la
seconde, la tierce, la quarte, la quinte, la sixte, la septième et l'octave).
On nomme intervalle redoublé un intervalle qui excède l'étendue de l'octave
(généralement la neuvième, la onzième et la treizième).
Qualification des intervalles:
Les intervalles qui contiennent le même nombre de degrés ne sont pas forcément
égaux entre eux en terme de distance.
ex.: de do à mi, il y a trois degrés (do, ré, mi). L'intervalle contenant trois degrés est
une tierce. Or, de do# à mi, de do# à mi- et de do à mi- il y a également trois degrés, donc une
tierce, mais les distances entre chacunes de ces notes ne sont pas égales en tons et en demitons.
On constate alors qu'il existe plusieures espèces de tierces, comme il existe
plusieures espèces de secondes, de quartes, de quintes, etc.
Ainsi, pour distinguer ces différentes espèces, il existe plusieures qualifications
d’intervalles: juste ; majeur ; mineur ; diminué et augmenté.
La seconde, la tierce, la sixte et la septième sont des intervalles majeurs.
La quarte, la quinte et l'octave sont des intervalles justes.
Plus petit que majeur d'un ½ ton, l'intervalle est mineur.
Plus petit que juste et mineur d'un ½ ton, l'intervalle est diminué.
Plus grand que juste et majeur d'un ½ ton, l'intervalle est augmenté.
19
Composition des intervalles simples:
L’unisson:
même hauteur
La seconde
mineure:
½T
La seconde
majeure:
1T
La seconde
augmentée:
1T + ½ T
La tierce
mineure:
1T + ½ T
La tierce
majeure:
2T
La tierce
augmentée:
2T + ½ T
La quarte
diminuée:
1T + 2 ½ T
La quarte
juste:
2T + ½ T
La quarte
augmentée:
2T + 2 ½ T
La quinte
diminuée:
2T + 2 ½ T
La quinte
juste:
3T + ½ T
La quinte
augmentée:
3T + 2 ½ T
La sixte
augmentée:
4T + 2 ½ T
La tierce
diminuée:
2½T
La sixte
diminuée:
2T + 3 ½ T
La sixte mineure:
3T + 2 ½ T
La sixte
majeure:
4T + ½ T
La septième
diminuée:
3T + 3 ½ T
La septième
mineure:
4T + 2 ½ T
La septième
majeure:
5T + ½ T
L’octave
diminuée:
4T + 3 ½ T
L’octave juste:
5T + 2 ½ T
Renversement (d'intervalle):
Renverser un intervalle consiste à inverser la position respective des deux sons qui
le forment, de sorte que le son grave de l'intervalle devienne le son aiguë du renversement
et inversement.
Le renversement d'un intervalle se fait soit en transposant le son grave à l'octave
supérieure, soit en transposant le son aigu à l'octave inférieure.
En théorie, seuls les intervalles simples peuvent être renversés.
20
Donc de par le renversement:
Les intervalles diminués deviennent augmentés.
Les intervalles mineurs deviennent majeurs.
Les intervalles majeurs deviennent mineurs.
Les intervalles augmentés deviennent diminués.
Les intervalles justes restent justes.
Pour résumer, dans le renversement d’intervalle:
L'unisson devient l'octave.
La seconde devient la septième.
La tierce devient la sixte.
La quarte devient la quinte.
La quinte devient la quarte.
La sixte devient la tierce.
La septième devient la seconde.
L'octave devient l'unisson.
Redoublement (d'intervalle):
Un intervalle est dit redoublé lorsqu'il dépasse l'étendue de l'octave.
L'intervalle de neuvième majeure est composé d'une octave plus d'une seconde
majeure. La neuvième est donc la même note que la seconde, mais à l'octave supérieure.
On dit que la neuvième est la "seconde à l'octave".
L'intervalle de onzième est composé d'une octave plus d'une quarte juste. On dit que
la onzième est la "quarte à l'octave".
L'intervalle de treizième est composé d'une octave plus d'une sixte majeure. On dit
que la treizième est la "sixte à l'octave".
La qualification d'un intervalle redoublé est la même que celle de l'intervalle simple
correspondant:
Une neuvième peut être mineure, majeure ou augmentée.
Une onzième peut être diminuée, juste ou augmentée.
Une treizième peut être diminuée, mineure, majeure ou augmentée.
21
Relations degrés - intervalles:
Degrés
tonique
sus-tonique
médiante
sous-dominante
sominante
sus-dominante
sensible
octave
octave + sus-tonique
octave + sous-dominante
octave + sus-dominante
I
II
III
IV
V
VI
VII
VIII
VIII + II
VIII + IV
VIII + VI
Intervalles
unisson
seconde (majeure)
tierce (majeure)
quarte (juste)
quinte (juste)
sixte (majeure)
septième (majeure)
octave (juste)
neuvième (majeure)
onzième (juste)
treizième (majeure)
Le degré indique la place d'une note dans une gamme.
L'intervalle indique la distance qui sépare deux notes dans une gamme.
Transposition:
La transposition d'une musique consiste à décaler toutes ses notes d'un intervalle
fixe, vers l'aiguë ou le grave.
Le changement des hauteurs de sons doit s'effectuer en préservant les intervalles
mélodiques et harmoniques.
Par exemple, pour transposer une musique ayant une tonalité de do majeur vers une
tonalité de mi majeur, il s'agira de décaler toutes les notes d'un intervalle de tierce majeure
ascendante, soit plus deux tons.
La transposition sera primordiale dans les prochains chapitres pour savoir où jouer
toutes les gammes, tous les modes et tous les accords présentés dans n'importe quelle
tonalité et partout sur le manche de la guitare.
22
CHAPITRE 4
LES GAMMES ET LES MODES
Introduction:
Une gamme (ou échelle) est un ensemble de sons conjoints appelés degrés. Il s'agit
d'un ensemble de notes que l’on joue mélodiquement, c'est-à-dire les unes après les autres.
Les notes d’une gamme se suivent par intervalles de tons et de demi-tons à partir de
la tonique, qui sert de point de départ et d’arrivée à cette dernière.
Chaque gamme a une structure bien précise, correspondant aux intervalles entre
chacune des notes qui la compose. Ainsi, chaque gamme à une couleur et une sonorité qui
lui est propre.
Pour illustrer les différentes structures de gammes et de modes, nous utiliserons
dans ce chapitre la note do pour tonique ; toutes sont bien sûr transposables.
GAMME MAJEURE
La gamme diatonique majeure (ou gamme de Do) tient une place très importante
dans la musique occidentale. De par sa structure découlent la construction des autres
gammes et des différents modes.
La gamme majeure est la seule gamme à avoir dans sa composition tous les
intervalles majeurs et justes. Elle se structure à partir de la distance entre chaques notes,
en prenant le do pour tonique:
Degrés:
DO
RE
MI
FA
SOL LA
SI
DO
I
II
III
IV
V
VII
VIII
Structure:
Intervalles:
1T
1
1T
2
½T
3
1T
4
VI
1T
5
1T
6
½T
7
(1)
23
Le tétracorde:
Un tétracorde est une succession de quatre sons conjoints.
La gamme majeure étant une série de huit notes conjointes, elle contient donc deux
tétracordes, séparés par un ton (intervalle intertétracordal).
Ses deux tétracordes ont la même structure: le premier, de do à fa et le second, de
sol à do ont une disposition d' 1T – 1T – ½T.
tétracorde inférieur
tétracorde supérieur
{ton – ton – ½ton} - ton - {ton – ton – ½ton}
Le mélange de tétracordes permet de construire de nouvelles gammes.
GAMMES MINEURES
Les différentes gammes mineures ont chacunes une couleur bien distincte et sont
utilisées dans bon nombre de genres musicaux: musique classique, jazz, rock, folk, etc.
Il en existe trois: la gamme mineure naturelle, la gamme mineure harmonique et la
gamme mineure mélodique.
Gamme mineure naturelle:
La gamme mineure (ou gamme mineure naturelle) contient les mêmes intervalles
que la gamme majeure, mais se structure à partir du degré VI de cette dernière. C'est ce
que l‘on appelle un mode: il s'agit dans ce cas précis du mode Éolien (ou mode de la).
La gamme mineure naturelle se compose d'une tonique, seconde majeure, tierce
mineure, quarte juste, quinte juste, sixte mineure et septième mineure.
Degrés:
I
Structure:
Intervalles:
II
1T
1
III
½T
2
IV
1T
-3
V
1T
4
VI
½T
5
VII
1T
-6
VIII
1T
-7
(1)
24
Gamme mineure harmonique :
La gamme mineure harmonique contient un intervalle de seconde augmentée (un
ton et demi entre la sixte mineure et la septième majeure), ce qui lui donne sa couleur
orientale.
La gamme mineure harmonique se compose d'une tonique, seconde majeure, tierce
mineure, quarte juste, quinte juste, sixte mineure et septième majeure.
Degrés:
I
Structure:
Intervalles:
II
1T
1
III
½T
2
IV
1T
-3
V
1T
4
VI
VII
VIII
½T 1½T ½T
-6
5
7
(1)
Gamme mineure mélodique:
La gamme mineure mélodique se structure comme la gamme majeure à une
exception près: sa tierce est mineure dans sa forme ascendante.
En effet, la gamme mineure mélodique a la particularité de se structurer
différemment dans ses formes ascendante et descendante. Sa forme descendante est
identique à celle de la gamme mineure naturelle.
Forme ascendante:
Degrés:
I
Structure:
Intervalles:
Forme ascendante
II
1T
1
III
½T
2
IV
1T
-3
V
1T
4
VI
1T
5
VII
1T
6
VIII
½T
7
(1)
Forme descendante
25
Notons toutefois que dans les musiques actuelles on utilise souvent la structure de
sa forme ascendante dans les deux directions.
On peut résumer ainsi les spécificités de ces trois gammes mineures par rapport à la
structure de la gamme majeure (qui ne contient que des intervalles majeurs et justes):
Tierce mineure: gamme mineure mélodique.
Tierce mineure et sixte mineure: gamme mineure harmonique.
Tierce mineure, sixte mineure et septième mineure: gamme mineure naturelle.
GAMMES PENTATONIQUES
Dérivées des gammes heptatoniques (c'est-à-dire composées de sept degrés), les
gammes pentatoniques sont des gammes constituées de cinq notes différentes.
Les plus courantes dans la musique occidentale sont nommées en fonction des
similarités qu'elles ont avec les gammes heptatoniques (à sept notes) majeures et
mineures.
Les gammes pentatoniques sont largement utilisées dans bon nombre de genres
musicaux comme le blues et le rock, mais aussi dans diverses cultures musicales,
notamment dans les musiques traditionnelles asiatiques.
Gamme pentatonique majeure:
Construite à partir de la gamme majeure, la gamme pentatonique majeure se
compose d'une tonique, seconde majeure, tierce majeure, quinte juste et sixte majeure.
Degrés:
I
Structure:
Intervalles:
II
1T
1
III
1T
2
V
1½T
3
VI
1T
5
VIII
1½T
6
(1)
26
Gamme pentatonique mineure:
Construite à partir de la gamme mineure, la gamme pentatonique mineure se
compose d'une tonique, tierce mineure, quarte juste, quinte juste et septième mineure.
Degrés:
I
Structure:
Intervalles:
III
1½T
1
IV
1T
-3
V
1T
4
VII
1½T
5
VIII
1T
-7
(1)
AUTRES GAMMES
Gamme blues:
La gamme blues comporte la même structure que la gamme pentatonique mineure,
avec en plus une quinte diminuée, que l'on surnome note bleue (ou blue note).
Structure:
1½T – 1T – ½T – ½T – 1½T – 1T
Gamme par tons:
La gamme par tons est une gamme symétrique qui correspond à la division de
l'octave en six parties égales. Il s'agit d'une gamme hexatonique dont les six degrés sont
tous espacés d'un ton.
27
Gamme chromatique:
La gamme chromatique est composée de douze degrés (échelle dodécaphonique),
séparés les uns des autres par un demi-ton. Elle contient donc les sept degrés de la gamme
diatonique, plus les cinq notes intermédiaires obtenues par altérations.
Gamme diminuée:
La gamme diminuée est une gamme symétrique octatonique (échelle de huit notes)
construite en altérnant tons et demi-tons. De par cette singularité en découlent deux
variations: la gamme qui commence par un ton (la plus utilisée des deux) et celle qui
commence par un demi-ton.
Structures:
Gamme ton/demi-ton:
1T – ½T – 1T – ½T – 1T – ½T – 1T – ½T
Gamme demi-ton/ton:
½T – 1T – ½T – 1T – ½T – 1T – ½T – 1T
Gamme augmentée:
La gamme augmentée est une gamme symétrique hexatonique qui se compose
successivement d'un intervalle de seconde augmentée (un ton et demi) suivi d'un demiton.
Structure:
1½T – ½T – 1½T – ½T – 1½T – ½T
Pour aller plus loin:
De nombreuses traditions musicales de différentes régions du monde s'appuient sur
des échelles inconnues de notre langage musical occidental classique. On parle de gammes
exotiques (ou modes exotiques). Ces dernières suscitent l'intérêt des musiciens
occidentaux désireux d'adopter de nouvelles couleurs et ainsi d'enrichir leur langage tonal.
28
GAMMES RELATIVES
L'armure (ou armature) est un ensemble d'altérations réunies à la clé.
L'armure est composée soit exclusivement de dièses, soit exclusivement de bémols.
Ces altérations correspondent à la tonalité de l'oeuvre musicale.
ex.:
Armure indiquant 3 # à la clé de sol (fa#, do#, sol#), soit une tonalité
de la majeur, ou de fa# mineur.
Les gammes relatives sont deux gammes, l'une majeure et l'autre mineure, ayant la
même armure et donc composées de notes identiques.
La seule gamme majeure n'ayant pas d'altération à la clé est la gamme de do majeur
et la seule gamme mineure n'ayant pas d'altération à la clé est la gamme de la mineur
naturel.
Aussi, les gammes de do majeure et de la mineur sont dites gammes relatives.
Cette relation entre gamme majeure et gamme mineure est représentée dans le
Cycle des quintes:
29
Le cycle des quintes est une représentation sous forme de cercle des relations entre
les douze degrés de la gamme chromatique ainsi que de leurs altérations correspondantes
et la tonalité (majeure ou mineure) associée.
Les notes se succèdent à partir du do, vers la droite par intervalles de quintes et vers
la gauche par intervalles de quartes.
À l’extérieur du cercle se trouvent les tonalités majeures et à l'intérieur du cercle les
tonalités mineures.
Indiquées par un bécarre = en haut du cercle, on trouve les gammes de do majeur et
de la mineur: celles-ci n'ont pas d'altération.
À chaque rotation dans le sens horaire on ajoute un dièse # à l'armure et à chaque
rotation dans le sens antihoraire, on ajoute un bémol -.
Les gammes relatives et leurs armures:
Gammes majeures
=
Armures
=
Gammes mineures
Do #
7#
La #
Fa #
6#
Ré #
Si
5#
Sol #
Mi
4#
Do #
La
3#
Fa #
Ré
2#
Si
Sol
1#
Mi
Do
0
La
Fa
1-
Ré
Si -
2-
Sol
Mi -
3-
Do
La -
4-
Fa
Ré -
5-
Si -
Sol -
6-
Mi -
Do -
7-
La -
30
Successions des dièses et des bémols:
Succession des dièses
1
2
3
4
5
6
7
Fa
Do
Sol
Ré
La
Mi
Si
7
6
5
4
3
2
1
Succession des bémols
ex.:
Les 4 # à l'armure concernent les notes fa, do, sol, ré.
La tonalité qui suivra correspond à la gamme de mi maj. ou do# min.
ex.:
Les 4 - à l'armure concernent les notes si, mi, la, ré.
La tonalité qui suivra correspond à la gamme de la- maj. ou fa min.
MODES
Le mode est un type de gamme qui comporte un ensemble de comportements
mélodiques en relation avec une note de référence, la tonique.
Pour définir un mode diatonique on part d'un degré précis de la gamme majeure,
que l'on définit alors en tonique pour en déduire sa stucture.
Les modes diatoniques correspondent ainsi aux sept modes construits à partir de
chaque note de l'échelle diatonique. Pour les désigner on utilise des noms issus du système
musical de la Grèce antique:
Mode Ionien, ou mode de do.
Mode Dorien, ou mode de ré.
Mode Phrygien, ou mode de mi.
Mode Lydien, ou mode de fa.
Mode Mixolydien, ou mode de sol.
Mode Éolien, ou mode de la.
Mode Locrien, ou mode de si.
31
À chaque mode sa structure:
Do Ionien:
1T – 1T – ½T – 1T – 1T – 1T – ½T
(=gamme de do majeur)
Ré Dorien:
1T – ½T – 1T – 1T – 1T – ½T – 1T
(mode mineur)
Mi Phrygien:
½T – 1T – 1T – 1T – ½T – 1T – 1T
(mode mineur)
Fa Lydien:
1T – 1T – 1T – ½T – 1T – 1T – ½T
(mode majeur)
Sol Mixolydien: 1T – 1T – ½T – 1T – 1T – ½T – 1T
(mode majeur)
La Éolien:
1T – ½T – 1T – 1T – ½T – 1T – 1T
(=gamme de la mineur)
Si Locrien:
½T – 1T – 1T – ½T – 1T – 1T – 1T
(mode mineur)
Pour résumer, l'octave étant divisée en sept intervalles réguliers (cinq tons et deux
demi-tons diatoniques), la modulation est la façon de disposer ces deux demi-tons à
l'intérieur de la gamme. Aussi chaque mode trouve son origine dans une gamme et la
couleur du mode réside dans l'emplacement des demi-tons.
Ce procédé s'applique également aux gammes mineures.
Mode de do Ionien:
Structure:
Intervalles:
1
1T
2
1T
3
½T
4
1T
5
1T
6
1T
7
½T
Mode majeur
(1)
= Gamme majeure
Mode de ré Dorien:
Structure:
Intervalles:
Mode mineur
1T
1
½T
2
-3
1T
1T
4
1T
5
½T
6
-7
1T
(1)
Gamme mineure
avec sixte majeure
32
Mode de mi Phrygien:
Structure:
Intervalles:
½T
1
-2
1T
-3
1T
1T
4
½T
5
-6
1T
-7
1T
(1)
Mode mineur
Gamme mineure
avec seconde
mineure
Mode de fa Lydien:
Structure:
Intervalles:
1T
1
1T
2
1T
3
#4
½T
1T
5
1T
6
½T
7
(1)
Mode majeur
Gamme majeure
avec quarte
augmentée
Mode de sol Mixolydien:
Structure:
Intervalles:
1T
1
1T
2
½T
3
1T
4
1T
5
½T
6
-7
1T
(1)
Mode majeur
Gamme majeure
avec septième
mineure
Mode de la Éolien:
Structure:
Intervalles:
Mode mineur
1T
1
½T
2
-3
1T
1T
4
½T
5
-6
1T
-7
1T
(1)
= Gamme mineure
naturelle
33
Mode de si Locrien:
Structure:
Intervalles:
½T
1
-2
1T
-3
1T
½T
-5
4
1T
-6
1T
-7
1T
(1)
Mode mineur
Gamme mineure
avec seconde
mineure et quinte
diminuée
Abrégé des structures de gammes et de modes diatoniques
Légende du chiffrage des intervalles (Nashville Number System):
1 = tonique / 2 = seconde majeure / 3 = tierce majeure / 4 = quarte juste / 5 = quinte juste
6 = sixte majeure / 7 = septième majeure / - = mineur ou diminué / # = augmenté
Gammes
Intervalles
Majeure
1
2
3
4
5
6
7
Mineure naturelle
1
2
-3
4
5
-6
-7
Mineure harmonique
1
2
-3
4
5
-6
7
Mineure mélodique
1
2
-3
4
5
6
7
Pentatonique majeure
1
2
3
5
6
Pentatonique mineure
1
-3
4
5
-7
Blues
1
-3
4 -5 5
-7
Par tons
1
3
#4
-7
Diminuée (ton/demi-ton)
1
2
-3
4
-5
#5
6
7
Diminuée (demi-ton/ton)
1
-2
#2
3
#4
5
6
-7
Augmentée
1
#2
3
Ionien
1
2
3
Dorien
1
2
Phrygien
1
Lydien
2
#5
5
#5
7
4
5
6
7
-3
4
5
6
-7
-2
-3
4
5
-6
-7
1
2
3
#4
5
6
7
Mixolydien
1
2
3
4
5
6
-7
Éolien
1
2
-3
4
5
-6
-7
Locrien
1
-2
-3
4
-5
-6
-7
Modes diatoniques
34
Diagrammes transposables des gammes et des modes diatoniques
Pour illustrer les gammes et les modes de la gamme majeure, deux diagrammes sont
présentés ici: l'un ayant la tonique sur la corde de mi grave et l'autre sur la corde de la.
Ces diagrammes sont ainsi transposables dans n'importe quelle tonalité, partout sur
le manche. La note représentée sous forme de carré représente la tonique.
Gamme majeure
Gamme mineure naturelle
Gamme mineure harmonique
Gamme mineure mélodique
Gamme pentatonique majeure
Gamme pentatonique mineure
Gamme blues
Gamme par tons
35
Gamme diminuée (ton/demi-ton)
Gamme augmentée
Mode Ionien
Mode Dorien
Mode Phrygien
Mode Lydien
Mode Mixolydien
Mode Éolien
Mode Locrien
36
CHAPITRE 5
LES ACCORDS
Introduction:
Un accord est un ensemble de sons (ou de notes) joués simultanément.
Les accords se construisent en combinant des intervalles et sont pour la plupart
formés d'un empilement de tierces.
Un accord est à l'état fondamental lorsque sa basse (la note la plus grave) est la base
de l'accord (ou fondamentale). L'accord est dit renversé lorsque sa basse n'est plus la
fondamentale.
On classe généralement les accords dans 3 familles: les accords de 3 sons (avec une
fondamentale, une tierce et une quinte), les accords de 4 sons (3 sons avec en plus une
septième) et les accords de 5 sons (4 sons avec en plus une neuvième).
Cas particulier cependant très utilisé à la guitare: l'accord de puissance, composé de
2 sons seulement, à savoir une fondamentale et une quinte juste.
Pour présenter les principaux types d'accords et à titre d'exemple, nous utiliserons
dans ce chapitre la note do pour fondamentale. Les diagrammes représentent les différents
accords à leur état fondamental, ainsi ils sont tous transposables. Le doigté est précisé de
manière à faciliter la transposition.
ACCORDS DE 3 SONS
Accords parfaits:
Un accord parfait est un accord de trois notes à l'état fondamental dans lequel la
tierce peut être majeure ou mineure et dont la quinte est juste.
Accord majeur (ou accord parfait majeur): composé d'une fondamentale, tierce majeure
et quinte juste.
Do (M) = do – mi – sol
37
Accord mineur (ou accord parfait mineur): composé d'une fondamentale, tierce mineure
et quinte juste.
Do m = do – mi - – sol
Accords altérés:
Un accord altéré est un accord dans lequel la quinte est altérée, c'est-à-dire
augmentée ou diminuée.
Accord augmenté (ou accord de quinte augmentée): composé d'une fondamentale,
tierce majeure et quinte augmentée.
Do aug (ou Do +) = do – mi – sol #
Accord diminué (ou accord de quinte diminuée): composé d'une fondamentale, tierce
mineure et quinte diminuée.
Do dim (ou Do °) = do – mi - – sol -
38
Accords suspendus:
Un accord suspendu est un accord de 3 sons dans lequel la tierce est remplacée par
une seconde majeure ou par une quarte juste.
Accord sus2: composé d'une fondamentale, seconde majeure et quinte juste.
Do sus2 = do – ré – sol
Accord sus4: composé d'une fondamentale, quarte juste et quinte juste.
Do sus4 = do – fa – sol
ACCORDS DE 4 SONS
Accords de sixte:
Accord de sixte: accord majeur plus une sixte majeure.
Do 6 = do – mi – sol – la
Accord mineur sixième: accord mineur plus une sixte majeure.
Do m6 = do – mi - – sol – la
39
Accords de septième:
Accord de septième majeure: accord majeur plus une septième majeure.
Do maj7 (ou Do M7 ou Do ∆) = do – mi – sol – si
Accord de septième de dominante: accord majeur plus une septième mineure.
Do 7 = do – mi – sol – si -
Accord de septième mineure: accord mineur plus une septième mineure.
Do m7 = do – mi - – sol – si -
Accord de septième majeure avec tierce mineure: accord mineur plus une septième
majeure.
Do m7M (ou Do m(maj7)) = do – mi - – sol – si
40
Accords altérés avec septième:
Accord demi-diminué: accord diminué plus une septième mineure.
Do m7-5 (ou Do ø) = do – mi - – sol - – si -
Accord de septième diminuée: accord diminué plus une septième diminuée.
Do dim7 (ou Do °7) = do – mi - – sol - – si --
Accord de septième mineure et quinte augmentée: accord augmenté plus une
septième mineure.
Do 7#5 = do – mi – sol # – si -
Accord de septième mineure et quinte diminuée: accord de septième de dominante
avec une quinte diminuée.
Do 7-5 = do – mi – sol - – si -
41
Accords suspendus avec septième:
Accord de septième sus2: accord sus2 plus une septième mineure.
Do 7sus2 = do – ré – sol – si -
Accord de septième sus4: accord sus4 plus une septième mineure.
Do 7sus4 = do – fa – sol – si -
ACCORDS ÉTENDUS
Accords de neuvième:
Accord de neuvième majeure: accord de septième majeure plus une neuvième
majeure.
Do maj9 (ou Do M9) = do – mi – sol – si – ré
Accord de neuvième de dominante: accord de septième de dominante plus une
neuvième majeure.
Do 9 = do – mi – sol – si - – ré
42
Accord mineur neuf: accord de septième mineure plus une neuvième majeure.
Do m9 = do – mi - – sol – si - – ré
Accords de onzième de dominante: accord de neuvième de dominante plus une
onzième juste.
Do 11 = do – mi – sol – si - – ré – fa
Accord de onzième avec une tierce mineure:
Do m11 = do – mi - – sol – si - – ré – fa
43
Accord de treizième majeure: accord de neuvième majeure plus une onzième juste et
une treizième majeure.
Do maj13 (ou Do M13) = do – mi – sol – si – ré – fa – la
Accord de treizième de dominante: accord de onzième de dominante plus une
treizième majeure.
Do 13 = do – mi – sol – si - – ré – fa – la
Accord de treizième avec une tierce mineure:
Do m13 = do – mi - – sol – si - – ré – fa – la
Particularité:
Plus on empile de sons pour former un accord, plus il devient coloré. Aussi, par
soucis de consonnance et/ou pour faciliter la jouabilité de l'accord, on peut négliger
l'execution d'une ou plusieures notes qui le compose. Le plus souvent, la quinte juste est
retirée car on considère que cette dernière apporte de la puissance et non de la couleur.
44
ENRICHISSEMENTS D'ACCORDS
Les intervalles de neuvième, onzième et de treizième peuvent être ajoutés à presque
tous les types d'accords. Voici un exemple donné à partir du cas le plus courant: l'ajout à
un accord majeur.
Accord avec neuvième additionné: accord majeur plus une neuvième majeure.
Do add9 = do – mi – sol – ré
Accord avec onzième additionné: accord majeur plus une onzième juste.
Do add11 = do – mi – sol – fa
Accord avec treizième additionné: accord majeur plus une treizième majeure.
Do add13 = do – mi – sol – la
Accord de sixte avec neuvième additionné:
Do 6/9 = do – mi – sol – la – ré
45
RENVERSEMENTS D'ACCORDS
Lorsqu'il n'est pas à l'état fondamental, un accord est dit renversé. La disposition
des notes qui composent l'accord est alors modifiée et ce grâce au renversement
d’intervalle.
ex.: Do/Sol (dire "do basse sol") = accord de do majeur ayant pour basse un sol, donc
n'ayant plus pour basse sa fondamentale, mais ici sa quinte.
Il existe plusieurs renversements possibles:
1er renversement: tierce, puis quinte, puis fondamentale.
2e renversement: quinte, puis fondamentale, puis tierce.
3e renversement: septième, puis fondamentale, puis tierce, puis quinte.
Particularité:
Un accord étendu peut ête enrichi en ajoutant une ou plusieures altérations aux
intervalles qui le compose.
ex.: Do 9-5 = accord de neuvième de dominante dont la quinte est diminuée.
RELATIONS GAMMES-ACCORDS
Les accords et les progressions d'accords sont déduits des gammes: une musique
écrite à partir de la gamme de do majeur aura une tonalité de do majeur et utilisera, en
théorie, seulement les notes appartenant à cette tonalité.
Pour chaque tonalité il existe sept triades correspondantes, toutes construites à
partir des notes de la gamme. Il en est de même pour les tétrades, etc.
Pour représenter et illustrer l'harmonisation des différentes gammes, nous
utiliserons dans cette partie la tonalité de do pour les gammes les plus courantes.
On utilise la numérotation romaine pour analyser et formuler ce type de relations,
trouver les accords correspondants à chaque tonalité et ainsi faciliter la transposition. Le
chiffre romain majuscule désigne un accord majeur et le chiffre romain minuscule un
accord mineur.
Particularité:
En harmonie, lorsque l'on change de tonalité au cours d'une oeuvre musicale ou
qu'on emprunte un accord appartenant à une autre tonalité, on parle de modulation. Cela a
pour but d'apporter une couleur, une singularité au discours musical.
46
Accords de la gamme majeure:
Do
Ré m
Mi m
Fa
Sol
La m
Si dim
I
ii
iii
IV
V
vi
vii°
Les accords majeurs sont construits sur les 1er, 4e et 5e degrés de la gamme.
Les accords mineurs sont construits sur les 2e, 3e et 6e degrés de la gamme.
L'accord diminué est construit sur le 7e degré de la gamme.
Avec la gamme de do majeur, les accords sont: Do majeur, Ré mineur, Mi mineur,
Fa majeur, Sol majeur, La mineur et Si diminué.
Ces sept accords sont communs à la tonalité de do majeur car ils ne contiennent que
des notes appartenant à la gamme de Do Maj., c'est-à-dire que des notes non-altérées (pas
de # ni de - ).
Pour construire des accords de 4 sons il s'agit d'ajouter une septième, mineure ou
majeure, à la composition de ces sept accords.
Do maj7 Ré m7 Mi m7 Fa maj7 Sol 7
La m7
Si m7-5
Imaj7
vim7
viiø7
iim7
iiim7
IVmaj7
V7
Les accords de septième construits à partir des notes de la gamme de do majeur
sont: Do maj7, Ré m7, Mi m7, Fa maj7, Sol 7, La m7 et Si m7-5.
Pour résumer:
Harmonisation de la gamme majeure
Degrés
I
ii
iii
IV
V
vi
vii°
Triades
maj
min
min
maj
maj
min
dim
Tétrades
maj7
m7
m7
maj7
7
m7
m7-5
Extensions
9, 13
9, 11, 13
11
9, #11, 13
9, 11, 13
9, 11
11, -13
47
Accords de la gamme mineure naturelle:
Les accords majeurs sont construits sur les 3e, 6e et 7e degrés de la gamme.
Les accords mineurs sont construits sur les 1er, 4e et 5e degrés de la gamme.
L'accord diminué est construit sur le 2e degré de la gamme.
Degrés
i
ii°
-III
iv
v
-VI
-VII
Triades
min
dim
maj
min
min
maj
maj
Tétrades
m7
m7-5
maj7
m7
m7
maj7
7
Extensions
9, 11
11, -13
9, 13
9, 11, 13
11
9, #11, 13
9, 11, 13
Accords de la gamme mineure harmonique:
Les accords majeurs sont construits sur les 5e et 6e degrés de la gamme.
Les accords mineurs sont construits sur les 1er et 4e degrés de la gamme.
Les accords diminués sont construits sur les 2e et 7e degré de la gamme.
L'accord augmenté est construit sur le 3e degré de la gamme.
Degrés
i
ii°
-III+
iv
V
-VI
vii°
Triades
min
dim
aug
min
maj
maj
dim
Tétrades
m(maj7)
m7-5
maj7#5
m7
7
maj7
dim7
Extensions
9, 11
11
9, 13
9, 13
-9, -13
#11, 13
-13
Accords de la gamme mineure mélodique:
Les accords majeurs sont construits sur les 4e et 5e degrés de la gamme.
Les accords mineurs sont construits sur les 1er et 2e degrés de la gamme.
Les accords diminués sont construits sur les 6e et 7e degré de la gamme.
L'accord augmenté est construit sur le 3e degré de la gamme.
Degrés
i
ii
-III+
IV
V
vi°
vii°
Triades
min
min
aug
maj
maj
dim
dim
Tétrades
m(maj7)
m7
maj7#5
7
7
m7-5
m7-5
Extensions
9, 11, 13
11, 13
9, #11, 13
9, #11, 13
9, 11, -13
9, 11, -13
-13
48
Pour aller plus loin:
Comme il existe des relations entre les gammes et les accords, il existe également
des relations entre les modes et les accords.
Ainsi pour chaque mode diatonique il existe sept accords correspondants, tous
construits à partir de chacune des notes du mode.
Pour présenter l'harmonisation des différents modes de la gamme majeure, nous
prendrons pour référence les accords à 3 sons (triades) et à 4 sons (tétrades).
Relations modes-accords:
TRIADES
Ionien
I
ii
iii
IV
V
vi
vii°
Dorien
i
ii
-III
IV
v
vi°
-VII
Phrygien
i
-II
-III
iv
v°
-VI
-vii
Lydien
I
II
iii
#iv°
V
vi
vii
Mixolydien
I
ii
iii°
IV
v
vi
-VII
Éolien
i
ii°
-III
iv
v
-VI
-VII
Locrien
i°
-II
-iii
iv
-V
-VI
-vii
TETRADES
Ionien
Imaj7
iim7
iiim7
IVmaj7
V7
vim7
viim7-5
Dorien
im7
iim7
-IIImaj7
IV7
vm7
vim7-5
-VIImaj7
Phrygien
im7
-IImaj7
-III7
ivm7
vm7-5
-VImaj7
-viim7
Lydien
Imaj7
II7
iiim7
#ivm7-5
Vmaj7
vim7
viim7
Mixolydien
I7
iim7
iiim7-5
IVmaj7
vm7
vim7
-VIImaj7
Éolien
im7
iim7-5
-IIImaj7
ivm7
vm7
-VImaj7
-VII7
Locrien
im7-5
-IImaj7
-iiim7
ivm7
-Vmaj7
-VI7
-viim7
49
Abrégé des compositions d'accords
Légende du chiffrage des intervalles (Nashville Number System):
1 = tonique / 2 = seconde majeure / 3 = tierce majeure / 4 = quarte juste / 5 = quinte juste
6 = sixte majeure / 7 = septième majeure / - = mineur ou diminué / # = augmenté
Accords
Intervalles
5
1
5
-5
1
-5
majeur, maj, M
1
3
5
mineur, min, m
1
-3
5
augmenté, aug, +
1
3
#5
diminué, dim, °
1
-3
-5
sus2
1
sus4
1
6, maj6, M6
1
3
5
6
-6
1
3
5
-6
m6, min6, -6
1
-3
5
6
m-6
1
-3
5
-6
6sus2
1
5
6
6sus4
1
5
6
maj7, M7, ∆
1
3
5
7
7, dom7
1
3
5
-7
m7, min7, -7
1
-3
5
-7
m7M, m(maj7)
1
-3
5
7
m7#5
1
-3
#5
-7
m7-5, ø
1
-3
-5
-7
dim7, °7
1
-3
-5
--7
7#5
1
3
#5
-7
7-5
1
3
-5
-7
7sus2
1
5
-7
7sus4
1
5
-7
maj7sus2, M7sus2
1
5
7
maj7sus4, M7sus4
1
5
7
maj7#5, M7#5
1
3
#5
7
maj7-5, M7-5
1
3
-5
7
2
5
4
2
4
2
4
2
4
5
50
add9
1
3
5
9
m(add9)
1
-3
5
9
6/9
1
3
5
6
9
m6/9, min6/9
1
-3
5
6
9
maj9, M9
1
3
5
7
9
9, dom9
1
3
5
-7
9
m9, min9, -9
1
-3
5
-7
9
mM9, m(maj9)
1
-3
5
7
9
7-9
1
3
5
-7
-9
7#9
1
3
5
-7
#9
7-5-9
1
3
-5
-7
-9
7#5#9
1
3
#5
-7
#9
7-5#9
1
3
-5
-7
#9
7#5-9
1
3
#5
-7
-9
9-5
1
3
-5
-7
9
9#5
1
3
#5
-7
9
add11
1
3
5
11
m(add11)
1
-3
5
11
7#11
1
3
5
-7
9#11
1
3
5
-7
maj7#11
1
3
5
7
maj9#11
1
3
5
7
9
#11
11, dom11
1
3
5
-7
9
11
m11, min11, -11
1
-3
5
-7
9
11
add13
1
3
5
13
m(add13)
1
-3
5
13
maj9/13
1
3
5
7
9
maj13, M13
1
3
5
7
9
11
13
13, dom13
1
3
5
-7
9
11
13
m13, min13, -13
1
-3
5
-7
9
11
13
13-9
1
3
5
-7
-9
11
13
13#9
1
3
5
-7
9
11
13
13#11
1
3
5
-7
9
#11
13
#11
9
#11
#11
13
51
LEXIQUE MUSICAL
Accord: ensemble de notes jouées simultanément.
Acoustique: tout ce qui concerne l'étude des sons.
Altération: modification de la hauteur initiale d'une note.
Appogiature: ornement destiné à retarder la note principale.
Arpège: série de notes jouées successivement.
Basse: note la plus grave d'un accord.
Binaire: division rythmique du temps en deux parties égales.
Cluster: ensemble de notes conjointes jouées simultanément.
Comma: plus petit intervalle, compris entre un cinquième et un neuvième de ton.
Contretemps: note jouée sur un temps faible suivie d'un temps fort occupé par un silence.
Crescendo: augmentation de l'intensité du son.
Decrescendo: diminution de l'intensité du son.
Degré: désigne la place d'une note dans une gamme.
Demi-ton: intervalle de hauteur entre deux notes qui équivaut à la moitié d'un ton.
Consonance: combinaison de sons perçue comme agréable à l'oreille.
Dissonance: combinaison de sons produisant une tension instable entre les notes.
Echelle: gamme musicale.
Fondamentale: note de base sur laquelle est construit un accord.
Gamme: ensemble de sons conjoints appelés degrés.
Harmonie: art de combiner les sons.
Intervalle: écart de hauteur entre deux notes.
Intonation: émission d'une note à une hauteur déterminée.
Ligature: réunion d'au moins deux notes sur une même figure.
Mesure: unité de temps dans la notation rythmique.
Mode: type de gamme qui comporte un ensemble de comportements mélodiques distinct.
Modulation: changement de tonalité au cours d'un morceau.
Note: symbole représentant à la fois la hauteur et la durée d'un son.
Nuance: signe sur une partition indiquant la dynamique de l'interprétation.
Ornement: note secondaire permettant d'embellir la ligne mélodique principale.
Partition: écrit musical comportant les parties instrumentales et/ou vocales d'une oeuvre.
Point: augmente la durée d'un son de moitié.
Polyphonie: superposition de différentes parties mélodiques.
52
Polyrythmie: superposition de différentes parties rythmiques.
Portée: ensemble de 5 lignes et 4 interlignes permettant d'indiquer les hauteurs de sons.
Redoublement: intervalle qui dépasse l'étendue de l'octave.
Renversement: consiste à inverser la position des deux sons qui forment un intervalle.
Rythme: détermine la durée des notes et le moment où on doit les entendre.
Solfège: étude du système de notation musicale faite d'exercices de lecture et d'audition.
Son: note de musique.
Silence: absence de son.
Tablature: système de notation représentant l'emplacement des doigts sur un instrument.
Tempérament: manière de répartir degrés et intervalles de la gamme sur un instrument.
Tempo: vitesse d'execution d'une œuvre musicale.
Temps: unité de mesure de la durée musicale.
Ternaire: division rythmique du temps en trois parties égales.
Tétracorde: succession de quatre sons conjoints dans une gamme.
Tétrade: triade à laquelle on ajoute une septième.
Ton: intervalle de hauteur entre deux notes.
Tonalité: ensemble des relations entre les degrés d'une gamme par rapport à la tonique.
Tonique: premier degré d'une gamme.
Transposition: consiste à décaler toutes les notes d'un morceau d'un intervalle fixe.
Triade: accord formé par la réunion d'une fondamentale, d'une tierce et d'une quinte.
Triolet: division du temps en trois figures égales.
Triton: intervalle formé de trois tons entiers.
Termes relatifs à l'exécution des notes à la guitare :
Bend: tirer la corde de manière à élever le son de la note jouée.
Hammer-on: taper vers une note plus aiguë sans la rattaquer.
Legato: lier plusieures notes sans les rattaquer.
Palm mute: étouffer les cordes en reposant la tranche de la main sur le bord du chevalet.
Pull-off: relacher vers une note plus grave sans la rattaquer.
Slide: glisser entre des notes, sans forcément les attaquer.
Staccato: interrompre le son d'une note en relachant la pression sur la corde.
Tapping: taper une note sur le manche avec la main opposée.
Vibrato: effet de vibré sur la corde, obtenu par un mouvement du doigt.
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