UNIVERSIDAD AUTÓNOMA DE
NUEVO LEÓN
FAMUS
HISTORIA DE LA MÚSICA
NOMBRE DEL ALUMNO: Juan Isaí
Muñoz Arámburo
MATRICULA: 2056686
La música en la antigüedad (Grecia y
Roma)
Instrumentos musicales
Existen varios instrumentos musicales, pero los cuales
vamos hablar son de griegos y romanos
Los de Griegos
Aulos se conforma con dos flautas pegadas o separadas
Lira es un instrumento de cuerda punteada antiguo, con
forma de ábaco
Citara o Kithara es un instrumento de cuerdas casi igual a la
lira
Y existen otros instrumentos de los griegos, como : Arpas,
Instrumentos de cuerdas punteada, siringa, una forma de
órgano primitivo(Hydraulis) y percusiones como tambores,
platillos y sonajeras
Los de Romanos
Tibia, son unos tubos divergentes, generalmente con
números de orificios y una boquilla doble
Buccina, es un instrumento de viento mental con forma de
una G
Tuba es un instrumento de viento metal, e utilizaba como
trompeta para dar señales militares.
Cornu es instrumento de aire metal idéntica a la buccina y
esta en forma de G
Instrumentos de percusión: tambores, platillos, sonajeros.
Teoría del Ethos
Desde los antiguos griegos es conocida la importancia que ha tenido la música sobre el ser
humano. «Damón de Atenas fue uno de los primeros que sugirió la conexión entre música y formación
del carácter humano. Para él, los jóvenes tenían que oir la música que transmite virtudes y no
vicios. Aristóteles confronta dos teorías que relacionan la música y el mundo ético.
Según los pitagóricos, la música es armonía y así, la música puede volver a traer la armonía cuando ésta
se ha turbado. En la teoría de Damón, la relación entre música y alma se ve como imitación. Es
decir, ciertas melodías, armonías o ritmos imitan las virtudes y por eso la música tiene un poder
educativo.
La música y los números
Pitágoras y sus seguidores, los números eran una parte clave
del universo y la música era inseparable de los números.
Pitágoras descubrió que la octava es (2:1), la quinta(3:2) y la
cuarta (4:3), y se reconocidas hacía tiempo como
consonancias, y estaban relacionadas con los números
La música de las esferas
Esta teoría explica que los movimientos de los astros que se
encuentran en el cielo pudieron seguir algún tipo de proporción
parecida a la que se daba en la música, es una idea que se encuentra
por primera vez en los pitagóricos. La teoría de la armonía de las
esferas, aunque no conocida ni mencionada como tal, será admitida
por distintas astronomías a lo largo de la historia como la de Platón,
pero sea Kepler, inspirado en las Armónicas de Claudio Ptolomeo,
quien profundice en ella.
La música producida por los planetas no se puede oír pues estos no
producen un sonido como tal con su movimiento y no solo porque se
encuentren a cientos de millones de kilómetros de distancia de la
tierra. Lo que realmente produce los distintos movimientos de los
planetas es una armonía que se percibe a través del intelecto.
Epitafio de Seikilos
Es una composición musical completa de las mas antiguas
que se conserva actual mente , fue encontrada en 1883 por
William Mitchell Ramsay en Turquía, en una casa que la tenia
como adorno para una planta y vio que era unos escritos
antiguos de Mesopotamia y el Rey la escribió para su mujer
que falleció y tiene un mensaje bonito para la vida.
Monodia litúrgica
(Canto llano)
Monodia litúrgica
Es un canto a una sola voz con sonidos diatónicos, de
ritmo libre, en latín y se usa en ceremonias litúrgicas.
En Calahorra este tipo de monodía litúrgica data de los
sigloes XII al XIX. Sobresale la notación que se conoce
como Aquitana, sobre líneas coloreadas
Silábico, Neumático,
Melismático.
Silabico:Es un canto en el que cada sílaba es entonada
con una única nota.
Neumático: Es de carácter intermedio, y se denomina
así porque casa sílaba corresponde con un neuma, que
puede representar un solo sonido o agrupaciones de
dos, tres o cuatro sonidos
Melismático: Es el tipo más complejo de canto
gregoriano, y se caracteriza por una sola sílaba
cantada ene múltiples notas, con una mayor variedad
melódica. Se utiliza principalmente en los cantos de los
versículos de los Salmos y en los cánticos de la liturgia
de las horas.
Antifonal: consiste en la alternancia en las voces, entre
dos cuerpos corales.
Responsorial: Es un tipo de canto que es alternando
entre solista y coro
Directo: Es música vocal religiosa que se canta a
cappella
Himnos: se refiere en general a un tipo de canto llano,
simple, monódico y con una música supeditada al texto
utilizado en la liturgia de la Iglesia católica, aunque en
ocasiones se usa en un sentido amplio o incluso como
un sinónimo de canto llano
Tropos: a un recurso musical utilizado en antiguos
entornos populares profanos.
En la música griega, el tropo era la altura basada en la
octava media de las voces y el elemento principal de la
estructura musical.
Secuencias es el himno poético1 litúrgico de la misa en
el rito romano, que se recita o canta en
las solemnidades, entre el Gradual y el Evangelio,
sustituyendo al himno del breviario.2 Se conservan
cuatro: la de Pascua, Victimae paschali laudes; la de
Pentecostés, Veni, Sancte Spiritus; la de Corupus
Christi, Lauda Sion Salvatorem, compuesta por
santo Tomás de Aquino y la de la Misa de
Difuntos, Dies irae.
Modos eclesiásticos
a las escalas o modos utilizados en esta música de carácter monofónico.
Los modos gregorianos estuvieron en uso durante la Edad Media y el
Renacimiento. Durante el Renacimiento se fueron transformando poco a poco en
nuestras escalas mayores y menores. El número de modos varía de acuerdo a la
época y el tratadista. Llegaron a existir 12 modos gregorianos.
https://lenguajemusicalconcristina.wordpress.com/2018
/05/07/modos-eclesiasticos-o-gregorianos/
Monodia no litúrgica y
profana
Conductus: es un tipo de composición vocal de una a cuatro voces en verso
latino, usado en su forma inicial, monódica, en la liturgia cristiana.
Según algunos autores, su origen se encuentra en los tropos del Introito de la Misa, cuando en
el Norte de España y Sur de Francia, buscando el paralelismo neuma-sílaba en el siglo XI, se
comenzó a asociar un sonido a cada sílaba del texto de los melismas del canto gregoriano;
otros sostienen que su antecesor son los himnos procesionales.
Juglares: era un artista del entretenimiento en la Europa
medieval, dotado para tocar instrumentos, cantar, contar
historias o leyendas.
Goliardos: se utilizó durante la Edad Media para referirse
a cierto tipo de clérigos vagabundos y a los estudiantes
pobres sopistas y pícaros que proliferaron en Europa con el
auge de la vida urbana y el surgimiento de las universidades
en el siglo XIII.
Trovadores: fueron músicos y poetas medievales, que
componían sus obras y las interpretaban, o las hacían
interpretar por juglares o ministriles, en las cortes señoriales
de ciertos lugares de Europa, especialmente del sur de
Francia, entre los siglos XII y XIV.
Troveros: era el nombre dado durante en los siglos XII y
XIII a los cantantes- músicos-poetas, inspirados en los
trovadores pero que se expresaban en la lengua de oil (que
dará lugar al francés), con variantes según los dialectos y que
se encontraban en el Norte de Francia, Bélgica, Bretaña, etc.
Ninnesingers: es la tradición de poesía lírica y la canción
entre el siglo XII y finales del siglo XIV. A estos trovadores
germanos del Minnesang se les conocía como Minnesänger.
Estaban unidos en comunidades o hermandades. Sello
alemán de 1970 con motivo del Minnesang.
Meistersingers: Los maestros cantores fueron ciertos
músicos y poetas alemanes, principalmente pertenecientes a
los gremios de artesanos y comerciantes de clase media que
prosperaron entre los siglos XIV y XVI. Continuaron las
tradiciones de los Minnesänger, pertenecientes a la nobleza
Cantar de gesta.
es el nombre dado a la epopeya escrita en la Edad Media o a una
manifestación literaria extensa perteneciente a la épica, que narra
las hazañas de un héroe cuyas virtudes manifiestan modelos para
un pueblo o colectividad durante el Medievo
Cantigas de Santa María
Son elogios de la Virgen o se refieren a festividades marianas
o cristológicas. Se trata de poemas más serios, profundos,
casi místicos, en los que en lugar de cantar los milagros de la
Virgen se reflexiona sobre ella, como en una oración.
Instrumentos medievales.
Arpa.
Laúd.
Fídula.
Rabel.
Flauta de pico.
Dulzaina.
Corneto.
Gaita.
Polifonía temprana (Ars Antiqua)
para aportar otra voz a la melodía principal (o
canto llano). La vox organalis es la voz del
órganum, la línea melódica paralela añadida a la
voz principal como acompañamiento.
Libre o contrario: Consiste en la improvisación de
una segunda línea vocal sobre un canto dado
(normalmente un fragmento de un canto
gregoriano), cumpliendo ciertas normas.
Melismático: De, relacionado con, o siendo un
melisma; el estilo de cantar varias notas en una
sílaba de texto .
Medido: organum en el que alguna de las voces
está sometida a algún tipo ritmo claramente
marcado