REPUBLICA BOLIVARIANA DE VENEZUELA
MINISTERIO DEL PODER POPULAR PARA LA EDUCACION UNIVERSITARIA
UNIVERSIDAD BOLIVARIANA DE VENEZUELA
PROGRAMA NACIONAL DE FORMACION DE ARQUITECTURA
MATURIN – ESTADO MONAGAS
ASPECTOS TEORICOS
MAQUETERIA
Integrantes:
Atay, Luis M.
Cedeño, Flor
Jiménez, Yessica
Maturín, Octubre 2022
INTRODUCCION
Como es sabido, el punto de partida de todo proyecto arquitectónico no consiste
solo en crear espacios para un determinado uso, sino también se considera sus
cualidades plásticas. Entonces podemos decir que, la arquitectura es un arte que
interpreta el espacio, donde el espacio arquitectónico surge de las relaciones entre
volúmenes, planos y líneas. No obstante, el tema central consiste en darle forma y
yuxtaponerlos según cual sea la función a satisfacer.
Es por ello que la solución
arquitectónica a una determinada tarea aparecerá al final de nuestro trabajo y no al
principio.
En este sentido, es importante considerar que no basta un dibujo como forma de
expresar una idea, sino reforzarla a través de una transformación tridimensional. El
dibujo a pesar de la ventaja de lo inmediato y su rápida respuesta a la espontaneidad
de las ideas súbitas, a menudo es difícil percibir. Por el contrario, una maqueta, sobre
todo la conceptual, es una traducción inmediata de nuestras ideas sobre el espacio a
una realidad concreta mediante elementos tectónicos.
A lo anteriormente descrito, el objetivo de esta investigación es lograr comprender la
importancia de la maquetería desde la conceptualización a la aproximación en el
proceso global del diseño que permita encaminar la visión realista de un proyecto
arquitectónico. Por tanto, erige el motivo de estar seducido por una maqueta, no sólo
como un espectador normal, sino como profesional, a una solución encontrada desde
las discrepancias de la realidad tridimensional a una realidad del proyecto construido.
CONCEPTUALIZACIONES DESDE LA ARQUITECTURA.
Maqueta
Una maqueta arquitectónica es una representación física a escala reducida de una
edificación, proyecto urbano, o partes del mismo. La representación puede ser muy
sencilla, de sólo volúmenes, (ver imagen) hasta extremadamente detallada, similar a un
diorama.
Modelos tradicionales.
Como ya es sabido, las maquetas arquitectónicas permiten tener una señal visual
un poco más tangible de las cosas y de esta forma es posible tener una idea general de
qué tan grande será el edificio o la estructura que se va a construir, qué tan grande
será la sala o desde qué distancia será posible ver dicha construcción.
Según el uso que se le vaya a dar a estos modelos, existen diferentes tipos:
Modelo físico: es el método que más se utiliza para construir maquetas arquitectónicas.
Se usa para ayudar a planificar procesos y determinar la viabilidad de un proyecto.
Modelo 3D: resulta una alternativa mucho más rentable y crea imágenes más
completas de un proyecto; por eso, muchas empresas en la actualidad han
reemplazado el modelo tradicional del modelo físico.
Por otro lado, pueden representar desde objetos a construir mediante planos como
por ejemplo muebles, vehículos y viviendas o edificios, hasta elementos naturales
como paisajes o parques. Incluso pueden representar hechos históricos o elementos
inexistentes o de fantasía conocidas como dioramas.
En Arquitectura, las maquetas se clasifican según su etapa de trabajo y el nivel de
color o detalle, según la función que esta cumplirá. Se disponen de los siguientes tipos
de maquetas:
a) Maqueta de anteproyecto o de concepto.
Se utiliza exclusivamente en las oficinas de Arquitectura. Esta es el primer modelo
utilizado por los arquitectos para representar el “concepto” o mejor dicho, sus primeras
ideas de diseño del proyecto. Por esto mismo, se deben realizar varias versiones de
esta y al ser maquetas conceptuales no se realizan detalles constructivos ni elementos
estructurales.
Por definición este tipo de maqueta se suele realizar con materiales sencillos y se
ejecutan rápidamente, ya que lo que realmente importa es plasmar la concepción
primaria del proyecto arquitectónico (espacios, relaciones entre volúmenes, etc.)
establecido previamente mediante el croquis y los dibujos 2D de base realizados por el
Arquitecto.
b) Maqueta de trabajo o prototipo
Una vez que está resuelta la maqueta de concepto y se procede a diseñar el
proyecto, se utiliza la maqueta de trabajo. Esta es más elaborada ya que aquí se
pueden apreciar junto al concepto los aspectos ya funcionales del proyecto
arquitectónico como los espacios, escalas, circulaciones, elementos estructurales, etc.
Estas maquetas suelen estar realizadas en dos o más materiales ya que se
representan más elementos, como por ejemplo el contexto donde se inserta el proyecto
y/o detalles de los espacios internos. También estas suelen mostrar diversos detalles
del proyecto como cortes escantillón y espacios específicos.
Una vez resueltas las
dudas en este tipo de maquetas se suele construir el llamado prototipo, que es
literalmente “el primer tipo” o la primera versión del proyecto final, el cual puede sufrir
modificaciones.
c) Maqueta de proyecto.
Esta maqueta es el resultado definitivo de un proyecto y suele ser la más detallada
de todas las realizadas por la oficina de Arquitectura, ya que es esta maqueta la que
será exhibida al cliente o en ferias como las bienales de arquitectura.
Como
evidentemente esta es la versión final del proyecto, esta maqueta debe ser bien
trabajada y limpia. Para mostrar un proyecto ante el mandante usualmente se suelen
realizar 2 tipos de maquetas: una maqueta del emplazamiento o contexto y una
maqueta del proyecto en sí.
d) Maqueta de emplazamiento o de contexto.
Esta maqueta está relacionada a la anterior, y nos muestra el emplazamiento del
proyecto en su respectivo contexto. Por ende la escala es mucho menor a la maqueta
del proyecto, ya que nos interesa mostrar los elementos externos a este como calles,
cerros, vegetación, etc.
e) Maqueta inmobiliaria.
A diferencia de una maqueta de Arquitectura, donde la sobriedad y en general la
poca utilización del colorido la caracterizan (ya que en esta interesan los conceptos de
diseño y los espacios), la maqueta inmobiliaria nos muestra todos los atributos visuales
y físicos del proyecto tal como debieran verse una vez construidos como por ejemplo
los colores, texturas, jardines, piscinas, calles, etc.
Esta maqueta busca informar al cliente sobre los espacios o ciertas características
visuales o de terminaciones de la vivienda o proyecto. Se usa principalmente para
informar a personas que no tienen nociones de dibujo técnico o para quienes deseen
comprar una vivienda o departamento y por ende desean ver el resultado final de estos
en pequeña escala.
Por esto mismo es que las maquetas inmobiliarias suelen ser las mejor trabajadas y
detalladas de todas, siendo literalmente un “diorama” representando una escena
urbana, tal como se aprecia en los ejemplos siguientes:
Como su nombre lo indica, este tipo de maquetas suelen exhibirse en las salas de
venta de las inmobiliarias ya que su función principal es dar a conocer el proyecto en su
materialidad y su aspecto final a un posible comprador o cliente. En algunos casos
también pueden ser desmontables, y por ello se pueden remover elementos como los
techos o algún piso completo para que se pueda ver el interior.
Habilidad.
Es
la
capacidad
de
diseñar,
dirigir, implementar y gestionar soluciones
arquitectónicas, y responder adecuadamente a los problemas del hábitat en todos sus
aspectos y dimensiones. Entre las habilidades características, tenemos:
1. Dibujante.
2. Creatividad y fantasía.
3. Visión espacial.
4. Habilidad estética.
5. Habilidad para las relaciones interpersonales.
6. Habilidad informática.
7. Pensamiento lógico.
8. Habilidad matemática.
9. Interés por la cultura histórica.
10. Habilidad para ser detallista.
Destreza:
El término destreza alude a la capacidad que tiene una persona para realizar una
actividad de manera fácil, rápida y eficiente. En su origen etimológico, proviene del
latín dexter, que significa 'diestro', y el sufijo -eza, que significa 'cualidad'. Por ejemplo:
una destreza de un estudiante o profesional es el dibujo a mano alzada.
Escala:
Es la relación que existe entre las dimensiones del dibujo de un objeto y las
dimensiones reales del objeto. La escala se define por dos números que determinan la
relación entre el dibujo y la realidad. El primer número de la proporción o relación se
refiere al dibujo en el papel.
La escala es fundamental para la comprensión de los espacios plasmados en un
plano o maqueta. Se trata de la escala de representación más utilizada en arquitectura
y algunas de las más utilizadas, son 1:5, 1:10, 1:20, 1:50, 1:100, 1:200, 1:500, 1:1000,
1:2000 y 1:50000. De esta manera, a la hora de medir nuestro plano o maqueta,
deberemos aplicar la escala para conocer su extensión real.
Volumen:
El volumen es la tercera dimensión, que aparece cuando el plano se extiende en
una dirección diferente del plano. Tiene tres dimensiones: longitud, ancho y
profundidad.
Forma:
Según Frank K. Ching (pág. 74), la forma se emplea a menudo para denotar la
estructura formal de una obra, la forma de disponer y coordinar los elementos y partes
de una composición para producir una imagen coherente.
Detalles:
Es una representación gráfica pormenorizada de un punto concreto de una
construcción, como por ejemplo, un encuentro del cerramiento o fachada con la
carpintería de la ventana, suele utilizarse para representar una zona donde confluyen
distintos materiales o tipologías constructivas en la cual se necesita profundizar o
puede dar lugar a dudas en el momento de la ejecución. Es decir, se podría afirmar
que un detalle constructivo es un dibujo o una serie de dibujos que se realizan para
visualizar
de
arquitectónicos.
forma
correcta
y
detallada
el despiece
de
varios
elementos
Ambientación:
La ambientación en la representación arquitectónica busca transmitir un mensaje
espacial (tridimensional) sobre la experiencia del espacio interior buscada por el
diseñador donde se permita comunicar desde la perspectiva, el corte, el corte
perspectivo, el axonométrico, entre otras.
Es decir, se busca comunicar la idea
arquitectónica interna desde la:
1. Función y uso: Diseño y organización del mobiliario para realizar las actividades que
se plantean para los espacios.
2. Atmósfera y sensaciones: Definición de la atmósfera arquitectónica a partir de los
efectos y sensaciones buscadas desde la proporción espacial – en relación con la
escala humana-, el diseño de la iluminación natural y artificial; la composición y
articulación de los materiales, las texturas, los colores, etc.
3. El detalle en lo constructivo: mostrar la incidencia y diseño del concepto, sistema y
elementos constructivos en el espacio interno.
Dimensión:
Es la distancia entre los extremos de una superficie, de un cuerpo, etc., según una
línea: longitud, la altura, la anchura, el espesor. Las tres dimensiones del espacio son
longitud, latitud, y profundidad. Por extensión: tamaño medido en anchura y longitud, o
en ancho, largo y alto. Por ejemplo las dimensiones de una plaza, una sala, de un
barco.
En este sentido, si la arquitectura es el arte de construir o concebir edificios y
espacios a estos son, por definición, tridimensionales; podemos afirmar, que la
arquitectura juega con las tres dimensiones, definidas geométricamente por las
coordenadas cartesianas X, Y, Z. Pero al mismo tiempo, la palabra dimensión hace
referencia a la medida, la extensión y el tamaño, y la disciplina arquitectónica abarca
desde el diseño de pequeños objetos hasta la concepción de ciudades, desde la
dimensión doméstica hasta la urbana.
Diseño:
Es una disciplina que surge desde una representación o imagen mental imaginaria,
que puede ser concreta o abstracta, además dentro de su transición y materialización,
proyecta la construcción de una estructura física con sentido arquitectónico, generando
ideas con gran atractivo estético. Está literalmente relacionado con los trazos, dibujos,
delineados, esquemas y bocetos. En la actualidad, el diseño arquitectónico se
concentra principalmente en las inquietudes modernas como: el confort, el trabajo, y el
medio ambiente.
Textura:
La textura es uno de los elementos básicos de la expresión plástica y consiste en la
apariencia de una superficie o plano. La textura de una superficie puede ser lisa,
rugosa, áspera o granulada, principalmente, y está relacionada con el efecto o
sensación que nos producen. La textura es un atributo táctil, es lo perceptible a través
del sentido del tacto. Más allá de la impronta visual. Entre las texturas tenemos:
madera, concreto, piel de animal, papel kraft, arena, acuarela, etc. (Ver imagen)
Herramientas:
Son muchas las etapas por las que hay que transitar para completar el diseño final.
Para esto es necesario que los arquitectos cuenten con ciertas herramientas, no solo
en el momento de realizar los planos, sino también para asegurar que lo indicado en
ellos se lleve a la vida real. Entre ellos se encuentran: Escuadra, cinta métrica,
transportador de ángulos, regla, medidor, de distancia, plomada, nivel láser, papel para
calcar, lapiceros, Block de dibujo, entre otros.
Técnica:
La técnica es el conjunto de procedimientos para realizar una acción con el objetivo
de lograr un fin. Por ejemplo, para pintar, se puede usar diferentes técnicas como al
óleo o al pastel, todo depende del gusto y el fin que busca el pintor. En el caso de la
Arquitectura, ¿qué técnicas son básicas en el diseño arquitectónico y la construcción?
El croquis, boceto, “sketch”, o apunte, son quizás las representaciones icónicas básicas
y elementales para capturar y sintetizar ideas espaciales. Permite convertir en
significados visuales las imágenes mentales que el arquitecto genera del espacio.
Cortes:
Podemos definir un corte de arquitectura como una sección o "corte" (valga la
redundancia) mediante un plano vertical de una edificación, edificio o proyecto de
arquitectura, y nos sirve para definir la relación de la escala, proporción, alturas y los
elementos estructurales del proyecto frente al contexto. La mejor manera de entender
la arquitectura es el corte, sin el corte no podemos expresarnos. Con el corte podemos
ver, entender y expresar lo que pasa en el espacio y sus características, las cuales son
la luminosidad, permeabilidad, integración, escala, entre otras.
Adornos:
Un adorno es un objeto decorativo, su función es aportar belleza para mejorar la
apariencia de algo. Los adornos navideños, chucherías, "Bulbos navideños" o "burbujas
navideñas", son artículos de decoración, generalmente para decorar árboles de
Navidad. Estas decoraciones pueden ser tejidas, sopladas, (vidrios o plásticos),
moldeadas (cerámicas o metal), talladas en madera o poliestireno expandido, o
realizadas por otras técnicas.
Navidad:
Es una festividad religiosa en la que los cristianos conmemoran el nacimiento de
Jesucristo, se celebra el 25 de diciembre de cada año. La palabra Navidad procede del
latín nativîtas, nativātis que significa 'nacimiento'.
Armonía:
Ocurre cuando existe un equilibrio y adecuada proporción, concordancia y
correspondencia de unas cosas con otras, y en su caso, agradable a los sentidos, por
ejemplo, a la vista, como los colores. Algo en armonía es algo realmente bello, alegre,
agradable, relajante, sosegado, aunque en la música, por ejemplo, también existe
armonía que produce tensión, o es disonante. En el diseño le llamamos armonía, a los
elementos que están combinados de manera equilibrada y que ninguno predomine
sobre otro, con la armonía se logra generar una sensación de unidad, se crea un
lenguaje en el diseño que se adopta a la imagen de la empresa o del servicio, así se
logra un medio de comunicación con el cliente donde todo fluye de manera apropiada y
el cliente entiende cada parte como un todo.
ANALISIS
1. ¿Por qué el arquitecto debe realizar maquetas?
Junto con los bocetos y los apuntes, las maquetas son una parte esencial de la fase
de diseño en arquitectura. Se trata de una representación física o arquetipo a pequeña
escala
que
sirve
como
guía
para
mostrar los detalles de construcción, el
funcionamiento o incluso la apariencia antes de ser construida la obra. Los arquitectos
hacen maquetas a escala durante el diseño para estudiar algún aspecto de la forma
general o la relación entre edificios u otros aspectos. La maqueta a escala es un arte
que requiere precisión y experiencia.
Según el arquitecto investigador Mauricio Cabas ““Las maquetas optimizan y hacen
que el arquitecto tenga una visión 360 de su proyecto. Se había dejado atrás sobre
todo porque los arquitectos quieren ir enseguida al computador, pero verlo en físico da
una sensación totalmente diferente”
2. ¿Para qué sirven las maquetas?
Una maqueta en arquitectura sirve para ver la división de los espacios y la situación
de cada uno de ellos en el terreno. Esto es de gran utilidad porque siempre se puede
mejorar la vivienda y corregir posibles errores de orientación u otra índole. Una
expresión arquitectónica tan visual permite corregir todo sobre el terreno antes de
llevarlo a la realidad. He allí, la principal finalidad de los arquitectos: entender, corregir
y construir sobre bases sólidas.
BIBLIOGRAFIA
Juan Vitoria Codina - M Carmen Artero Borruel. Textura en Arquitectura. Página web:
https://www.arkiplus.com/texten/arquitectura/
consulta:
09/10/2022,
Barcelona/España
http://biblio3.url.edu.gt/Libros/2012/fEspacio/2.pdf
Julián Pérez y María Merino - Publicado: 2015 actualizado: 2017
https://bbc.com/mundo/noticias/2010/12/101206-navidad
https://newsletter.cuc.edu.co/2022/09/23/la-maqueta-debe-seguir-siendo-importantepara-losarquitectos/#:~:text=%E2%80%9CLas%20maquetas%20optimizan%20y%20hace
n,sensaci%C3%B3n%20totalmente%20diferente%E2%80%9D%2C%20enfatiza.
https://www.mvblog.cl/maqueteria/maqueteria-tipos-maquetas/