CENTRUL DE EXCELENȚĂ ÎN EDUCAȚIE ARTISTICĂ “ȘTEFAN NEAGA” Conceptul artisticinterpretativ asupra finalulului actului IV din opera Macbeth - Giuseppe Verdi Elaborat: Mașnic Valeriu Profesor: Daniță Tatiana • Macbeth este o operă din 4 acte de Giuseppe Verdi, după un libret de Francesco Maria Piave și Andrea Maffei bazat pe drama Macbeth de William Shakespeare. • Premiera operei a avut loc la Teatro della Pergola din Florența, în 1847. O versiunea revizuită a operei a fost prezentată în 1865 la Théâtre Lyrique din Paris. Giuseppe Fortunino Francesco Verdi a fost un compozitor italian, vestit mai ales pentru creațiile sale în muzica de operă. S-a născut la Busseto, Emilia-Romagna, Italia. Giuseppe Verdi a fost unul dintre cei mai prolifici creatori de muzică: a scris nu mai puțin de 28 opere, ajutat de longevitatea sa: a trait 88 de ani, compunand pana la varsta de 80 de ani cand a dat lumii ultima sa creație, Falstaff. Opera Macbeth este reprezentată, în principal, de tema tiraniei, libertății și a magiei, locul desfășurării acțiunii fiind Scoția secolului XI-lea. Cuplul protagonist are de parcus un traseu ce implică nebunie, crimă și distrugere. Fiind determinați de o ambiție de necurmat, Macbeth și soția sa, fac crime în mod consecvent pentru a păstra tronul Scoției. În Macbeth, cuvântul „sânge” este menționat de 24 de ori, iar cuvântul „sângeros” de 15 ori. Fiecare moment al operei oscilează între realitate și halucinație, lume și iad. De la primele note prevestitoare ale uverturii până la corurile macabre ale vrăjitoarelor, criminalilor și scoțieniilor care-și manifestă frământările, muzica lui Verdi ne atrage puternic în inima maleficului. • Legătura dintre Macbeth și piesa lui Shakespeare se relevă prin explorarea întrebărilor despre soartă și libertate: sunt Macbeth și Lady Macbeth prisonieri ai spiritelor malefice? Fac ei din credința în supranatural o scuză pentru setea lor de putere? Ca și Shakespeare, Verdi a păstrat misterul răspunsurilor acestor întrebări. William Shakespeare a fost un dramaturg și poet englez, considerat cel mai mare scriitor al literaturii de limba engleză. Din vasta sa operă s-au păstrat aproape 38 de piese de teatru, 154 de sonete, 2 lungi poeme narative, precum și alte multe poezii traduse în aproape fiecare limbă vorbită. Înainte de 1608, a scris în special tragedii, incluzând cunoscutele Hamlet, Regele Lear și Macbeth, considerate unele dintre cele mai strălucite lucrări în limba engleză. Textul lui Piave se baza pe o traducere în proză a lui Carlo Rusconi care fusese publicată în Torino în 1838. Verdi nu a întâlnit opera originală a lui Shakespeare decât după prima reprezentație a operei, deși citise Shakespeare în traducere de mulți ani. Structură: Actul I 1 Prelude 2 Introducere 3 Cavatina de Lady Macbeth 4 Recitativ 5 Gran și Duet Scena 6 Finala I Actul II 7 Scene și Aria de Lady Macbeth 8 Corul Sicari și di Banco Scena 9 Vision, Final al II-lea Actul III 10 Introducere Refren 11 Dance 12 Scene Aparitiilor și Finale III Actul IV 13 Introducere 14 Scene și Aria de Macduff 15 Lady Macbeth 16 Scena, Battle și Finala PERSONAJE: Duncan, regele Scoției (rol mut) Malcolm, fiul regelui Duncan (tenor) Macbeth, general în armata regelui Duncan (bariton) Lady Macbeth, soția generalului Macbeth (soprană) O damă de companie a sa (mezzosoprană) Banquo, general în armata regelui Duncan (bas) Macduff, nobil scoțian (tenor) un medic, (bas) un vestitor, (bas) un ucigaș, (bas) Fleance, fiul lui Banquo (rol mut) doamne și nobilime scoțiană, soldați, gărzi, servitori, refugiați, popor, vrăjitoare și spirite –corul. Repriza este compusă din cor barbatesc și cor mixt. Partea a doua este caracterizată de corul femenin și solist. Forma este tripartită simplă cu repriză. Prima parte este reprezentată de corul bărbătesc, forma este tripartită simplă. Perioada de încheiere are forma tripartită simplă cu introducere. Foarte caracteristic pentru melodia corului bărbătesc este următoarea structură: prima frază care începe printr-un salt la sexta mi-do, melodia se desfășoară liniar cu ritm punctat foarte evident unde sunt intâlnite treizeci și două doimi care imprimă melodiei caracterul “con entusiasmo marcato e fiero”. Ritmul punctat persistă pe tot parcursul corului bărbătesc. În partea corului feminin, ținând cont că este “legato e dolce”, autorul parcurge cu totul o altă consectivitate ritmică, doar de pătrimi. În partea a treia se suprapun planurile ritmice, în corul bărbătesc se menține ritmul punctat, iar corul feminin are linie melodica legato prin pătrimi. Pentru final observăm folosirea pătrimilor cu accente pe fiecare timp pentru a sublina eroismul. Înainte de a trece la partea a doua facem o aluzie la ritenuto ca să putem trece mai departe. Când se trece la partea solistă se revine la o dinamică mai forte, mezzoforte. În partea a treia se accentuează dinamica forte, în special în ultima frază. Încheierea este caracterizată de 2 de forte și alte elemente a limbajului muzical care asigură caracterul specific al finalului. Lucrarea se începe cu cor bărbătesc în tonalitatea la minor (a moll). Perioada intermediară continuă la paralela do major (C dur) și revine în la minor (a moll). În partea a doua la corul feminin este o contrapunere în la major (A dur), când apare o altă tonalitate nepregatită, mai departe urmeaza do diez major (Ces dur) și do diez minor (ces moll). La partea a treia avem la minor (a moll) ca bază, corul bărbătesc deasemenea în la minor (a moll), înainte de corul feminin tonalitatea se schimbă în la major (A dur). La final apare la major (A dur) pe o perioada scurtă și se revine iar în la minor (a moll) după care se încheie în la major(A dur). Culminatia se incepe de la corul mixt in la major. Culminația propriu-zisă. Momentul post culminant. Macbeth este o operă de o frumusețe înfiorătoare, pentru care Giuseppe Verdi a extras din piesa lui Shakespeare esența de magie, crimă și nebunie, conferindu-i mai multă intensitate, ce se traduce printr-o explorare a tiraniei și o călătorie surprinzătoare a dezintegrării sufletului. Sinceritatea textului, transparența personajelor și aspectul cu nuanțe de thriller al desfășurării acțiunii o face palpitantă dar în același timp încântătoare. VĂ MULȚUMESC PENTRU ATENȚIE!