TEORYANG IMPRESYONISMO TEORYANG IMPRESYONISMO ANO ANG IMPRESYONISMO? Ang impresyonismo ay isang kilusang sining ng ika-19 na siglo na nailalarawan sa pamamagitan ng medyo maliit, manipis, nakikitang mga stroke ng brush, bukas na komposisyon, ordinaryong paksa, pagsasama ng kilusan bilang isang mahalagang elemento ng pangunawa at karanasan ng tao, at hindi pangkaraniwang mga visual na anggulo. Ang pangalan ng estilo ay nagmula sa pamagat ng isang gawa ni Claude Monet, Impression, soleil levant ( Impression, Sunrise ) Ang teoryang impressionismo ay tumutukoy sa paglikha ng impresyon ng karanasan ng mga tauhan. At pagkatapos nito, iniiwan sa mambabasa ang interpretasyon ng mga pangyayari sa istorya. Ito ay estilo sa musika o literatura na higit na tumutuon sa damdamin o karanasan kaysa pagbuo ng isang sistematiko o eksaktong balangkas. LAYUNIN Layunin ng teoryang ito na ikumpara ang opinyon ng may akda sa pamamagitan ng makabuluhang pagkilala sa mga pangyayaring nagpapakita ng interes sa mambabasa. Ang mga impormasyon sa kwento ay nanghihikayat sa mga mambabasa na magkaroon ng obserbasyon batay sa pinaninidigang paniniwala PARAAN O STYLE Nagbigay ito ng higit na diin sa kulay kaysa sa mga linya at itinatanghal na makatotohanang mga eksena na pininturahan sa labas. Nagdudulot ito ng mga tapat na mga poses, kilusan, at paggamit ng magkakaibang kulay. Nakuha nito ang puso at katangian ng paksa. Ang paraan o style ng manunulat sa pagkukuwento ay ang hindi direktang pagsasabi ng totoong mga pangyayari. Dahil ang paglalarawan ng mga pangyayari ay isinasalaysay sa mata o point of view ng mga tauhan. SAMAKATUWID… NILALAMAN NG PAGBABAGO 1. 2. 3. Kulay - mula noong ika-19 na siglo, ang pananaliksik sa mga prinsipyo ng kulay at ilaw ay umunlad, at ang pananaliksik ng mga iskolar tulad ng Schwerul at Helmholtz ay nakapagsulit sa kung ano ang nadama ng mga pintor. Komposisyon - sa pamamaraan ng komposisyon, malaki ang naiimpluwensyahan nila ng ukiyo-e at pagkuha ng litrato sa Hapon. Paksa - sa pagpili ng mga tema, ang mga realistang pintor mula sa nakaraang henerasyon ay tumalikod sa mga kuwadro ng relihiyon, mga kuwadro na gawa sa mitolohiya, at mga kuwadro na pang-kasaysayan ANG IMPRESYONISMO AT MODERNONG SINING NG HAPON Ang pagpapakilala ng impressionism sa Japan ay nagsimula noong 1893 (Meiji 26), nang bumalik sina Kiyoteru Kuroda at Keiichiro Kume (1866-1934) mula sa Pransya at nagdala ng bagong simoy sa sining. Samakatuwid, nalaman nina Kuroda at Kume ang paggalaw ng artisan ng Paris sa panahon ng Buddha, ngunit hindi nila natutunan nang direkta mula sa mga pintor ng Impressionist, ngunit nag-aral sila sa ilalim ng Akademikong Koran at gumawa ng isang impression sa pamamagitan ng Koran. Ang pagdebelop ng impresyonismo sa sining ay sinundan ng estilo sa media na tinatawag na “impressionist music” at “impressionist literature”. Ilan sa mga manunulat na sina Virginia Woolf, D.H. Lawrence at Joseph Conrad ay kakikitaan ng pagiging impresyunismo sa pamamaraang paglalarawan sa halip na interpretasyon. HALIMBAWA Water Lilies by Claude Monet Children on a farm by Camille Pissarro Sa paraang ito, nabibigyan ang mga mambabasa ng pagkakataon na mas mag-isip at bumuo ng hatol sa kung ano kaya ang nangyari sa kuwento. Hindi spoon-feeded ang pag-interpret sa istorya. Kundi, nakasalalay ang pag-intindi sa magbabasa. HALIMBAWA Mabibilang sa pamamaraang ito ang Mga Luha ni Lela (pangatlong gantimpala, 1964- 1965), ni Bayani De Leon. Parang pasambut- sambot ang pagkakalahad nito ngunit ang kakintalan ng pagkabulag ng pangunahing tauhan ang naiwang impresyon. Si Chekhov ang nagbigay ng impresyunismo sa makabagong panitikan.