Tema 15.
Romanticismo, realismo y naturalismo.
1. El romanticismo.
El romanticismo es un complejo movimiento cultural que se desarrolla en Europa en la primera mitad
del siglo XIX y supone una revolución estética e ideológica. Destacan el poeta inglés Young y el
alemán Goethe, con sus obras Werther y Fausto.
Los románticos protestan contra los valores impuestos y los problemas político-sociales del
momento, y hacen de la libertad su bandera. Es una nueva forma de vivir y de crear que refleja una
nueva actitud ante los problemas del hombre. Entre sus características destacan:
a. Individualismo: el hombre señala sus propios fines.
b. Culto a la libertad: el individuo proclama su derecho a expresarse y su libertad individual frente
a la sociedad. Se rechazan reglas sociales y artísticas.
c. Rebeldía y contradicciones: el romántico busca una felicidad imposible y choca inevitablemente
con la realidad.
d. Nacionalismo: frente al universalismo de la ilustración. El romántico proclama el nacionalismo
político.
Hacia el 1850 el Romanticismo concluye en casi todos los países europeos. Tras diversas reacciones
contra la concepción romántica del mundo, surgen nuevos movimientos: el Realismo y el
Naturalismo.
1.1. El Romanticismo en España.
Es un fenómeno tardío, ya que aparece en la década de los treinta. Las vías por las que se
introduce la nueva estética en España son:
 El periodismo: los primeros artículos que hablaban del nuevo movimiento fueron
publicados por el cónsul alemán Nicolás Böhl de Faber en el periodo absolutista.
 El regreso de los exiliados liberales a la muerte de Fernando VII.
 El estreno de la obra del duque de Rivas Don Álvaro o la fuerza del sino en 1835 marca la
fecha del inicio.
Pero es un fenómeno breve como tal; en 1849 la publicación de la novela La Gaviota de Fernán
Caballero marca el final de la etapa romántica.
1.2. La literatura romántica.
Para el romántico, la literatura es na vía para transformar la sociedad; en ella plasma sus ideales
y sentimientos personales.
1.2.1. Temas literarios.
Los temas más importantes tratados por los autores románticos son:
a. El pasado histórico nacional o regional: la inspiración se busca en la Edad Media, en
el mundo árabe o en personajes literarios como don Juan o don Quijote.
b. Los sentimientos frente a la razón: la melancolía, el anhelo de una felicidad imposible,
la fuerza del destino, el individualismo, la rebeldía ante el mundo y el amor, que rompe
fronteras y convencionalismos sociales pero que da lugar a desengaño.
c. La exaltación del yo y el culto a la libertad: el artista es el héroe, se siente superior al
mundo, se aísla y busca una soledad egocéntrica.
d. Los conflictos sociales: el romántico se hace eco de las desigualdades, de la conciencia
nacionalista y de las teorías del humanitarismo social.
1.2.2. Estética romántica.
Los románticos pretenden una renovación artística basada en el rechazo de las reglas
clásicas y en la exaltación de la imaginación. Se proclama la inspiración y el genio
individual por encima de todo, se rechazan modelos. El Romanticismo modificó la doctrina
de los géneros literarios, destruyendo los límites establecidos entre poesía épica, lírica y
dramática. Mezclo en una misma obra tonos y estilos, lo trágico y lo cómico, lo solemne y
lo castizo. Otros elementos renovadores son:
a. Ambientación: la naturaleza se convierte en confidente del héroe y refleja su estado
de ánimo. Es una naturaleza salvaje, turbulenta y pesimista.
b. Fantasía: la literatura romántica rompe los límites de la realidad; sus obras están
llenas de misterio y de elementos sobrenaturales.
c. Dramatismo: se utilizan formas distorsionadas; es una estética basada en la
intensidad emocional, no en la elegancia clásica.
d. Estilo retorico: el lenguaje es efectista. Los románticos utilizan un vocabulario castizo
y populista en escenas costumbristas.
1.3. La poesía romántica.
Es el género más adecuado para expresar la actitud romántica: la rebeldía ante el mundo y la
expresión de los sentimientos más íntimos.
Los temas poéticos son la libertad, los sentimientos –principalmente el amor-, lo satánico y
sobrenatural, la muerte, lo exótico y legendario.
En los aspectos formales, se percibe una clara intención renovadora; aparecen nuevos ritmos
acentuales, que confieren gran sentido musical a los poemas, y se alternan estrofas de distintos
metros y medidas. Por lo que respecta al lenguaje es culto y retorico.
Se distinguen dos tipos de poesía:
 Poesía épica o narrativa: de tono heroico, está poesía recoge sus temas de la tradición, la
historia o la leyenda, y rehabilita el romance. Entre sus creadores destacan el duque de
Rivas con su obra El moro expósito y José Zorrilla, autor de Granada, y de Cantos de
trovador.
 Poesía lirica: es la expresión emblemática del Romanticismo porque en ella confluyen los
conflictos interiores del poeta. Sobresalen Espronceda, Bécquer y Rosalía Castro.
1.3.1. José de Espronceda.
José de Espronceda, dentro de su poesía encontramos las dos tendencias anteriormente
señaladas.
 Poesía narrativa: El estudiante de Salamanca, historia de ambiente misterioso y
nocturno. También poesía narrativa es El diablo mundo, un extenso poema
incompleto en el que Espronceda reflexiona sobre la vida humana.
 Poesía lírica: sobresalen La canción de pirata, El mendigo, El verdugo y El reo de
muerte, recogidas en su libro Poesías. Especial mención merece el <<Canto a Teresa>>
incluido en El diablo mundo, El desengaño es su tema principal.
1.3.2. Gustavo Adolfo Bécquer.
Gustavo Adolfo Bécquer está considerado el primer poeta moderno y una de las cimas de
la poesía española de todos los tiempos.
De su producción en prosa sobresalen Cartas literarias a una joven, Cartas desde mi celda
y, sobre todo, Leyendas, conjunto de narraciones breves que tienen como tema algún
hecho extraordinario o sobrenatural. Cada una de ellas encierra una reflexión sobre el ser
humano.
Su obra poética se reproduce a Rimas, cuya primera edición completa fue publicado por
los amigos del poeta tras su muerte.
El universo de las rimas abarca dos aspectos fundamentales: la poesía y el hombre, con la
implicación del amor en sus más distintas derivaciones. En el tema amoroso funde la
experiencia personal con la tradición erótica y el simbolismo.
La ordenación de los poemas es polémica; la actual difiere de la que el propio Bécquer
empleó en el manuscrito. Esta es la clasificación que se maneja:
Para Bécquer la poesía es tan misteriosa como el amor. Bécquer creía en la elaboración
formal de los poemas, cuyos rasgos más característicos son intimismo, brevedad y
sencillez, estructuras paralelísticas, predominio de la musicalidad, uso de la rima
asonante, combinación de versos de arte mayor y de arte menos, y eliminación del
retoricismo y de los epítetos innecesarios. Desde el punto de vista gramatical, su poesía
presenta un predominio del estilo nominal y del presente en las formas verbales; también
es frecuente la forma dialogada.
1.3.3. Rosalía de Castro.
Rosalía Castro destaca sobre todo por su producción lírica. Escribe en la misma línea
sencilla e intimista que Bécquer. Su obra supuso el renacimiento de la poesía en lengua
gallega.
1.4. La prosa romántica.
En la prisa romántica destacan tres géneros:
1.4.1. La novela histórica.
Trata sobre temas situados, sobre todo, en la Edad Media. Se observan dos tendencias:


Novela histórica liberal, que adapta temas de la historia de España con un talante
crítico: El doncel de don Enrique el Doliente de Larra, y Sancho Saldaña de Espronceda.
Novela histórica moderada, que exalta los valores tradicionales. El señor de Bembibre
de Gil y Carrasco, ambientada en el Bierzo.
1.4.2. El cuadro de costumbres.
El cuadro de costumbres aparece ligado al periodismo. Se define como una descripción
inmovilista de una realidad social típica, sin desarrollo dramático. De breve extensión
recrea temas de la actualidad del momento y busca la amenidad y la gracia con un lenguaje
popular y expresivo.
1.4.3. El artículo periodístico.
La prensa periódica se convirtió en el siglo XIX en un medio de comunicación
imprescindible para la sociedad moderna.
La literatura se acomodó a los reducidos formatos de la prensa y en ella aparecieron
ensayos, poemas y relatos cortos. A partir de los años cuarenta, se reservó un espacio
para la novela por entregas, que gozó de gran popularidad.
Los escritores románticos se sirven del periódico como vehículo perfecto para transmitir
sus ideas de progreso, lo que permitió el renacimiento de un nuevo género: el artículo
periodístico, caracterizado por una prosa llana y directa, y por un tono didáctico.
1.4.4. Mariano José de Larra.
Se sirve de la prensa por su afán modernizador y se convierte en el primer gran periodista
español. Confía en la libertad de expresión y en el concepto de literatura útil. Lucha por el
progreso y la modernidad atacando las costumbres anticuadas y los vicios inmovilistas.
Sus artículos se distribuyen en tres grupos temáticos:


Artículos de costumbres. Composiciones en prosa breves y de carácter descriptivo,
con cierto sentido del humor. Larra utiliza el cuadro de costumbres para hacer crítica
social. Describe episodios de la vida cotidiana, pero en un tono mordaz e irónico.
Artículos de crítica política. En ellos vierte sus ideas políticas. Para evitar la censura,
busca distintas fórmulas literarias. En este grupo destacamos: Nadie pase sin hablar
al portero y Tres no son más que dos. En su última época sus artículos se tiñen de una
filosofía existencial que expresa una concepción desengañada del mundo y del
hombre.

Artículos de crítica literaria. A través de estos artículos difunde sus teorías sobre la
literatura y defiende la idea de que el escritor debe adoptar una postura
comprometida. Muchos de estos artículos están dedicados a la crítica teatral. Larra
consideraba el teatro como el medio más adecuado para la educación del pueblo.
Profundamente preocupado por el idioma, Larra rechaza neologismos innecesarios y el
estilo demasiado arcaizante. Su prosa es llana, clara, directa e irónica, y su estilo está lleno
de juegos de palabras, dobles sentidos y paradojas, que ponen el lenguaje al servicio de
una clara intención crítica. La agudeza de sus observaciones, su estilo mordaz y sarcástico
y la actualidad de sus temas lo convierten, aun hoy, en modelo de escritores y periodistas.
1.5. El teatro romántico.
El drama romántico, nacido en Alemania con Schiller, aparece tardíamente en España. En 1834
se estrena La conjuración de Venecia de Martínez de la Rosa, considerado el primer ejemplo. La
obra de Zorrilla Traidor, inconfeso y mártir, de 1849, es su última obra del género.
 Temas y finalidad. El amor; un amor imposible más allá del bien y del mal, es el tema
fundamental, pero no el único. La intención del drama romántico es llegar a la sensibilidad
del espectador.
 Personajes y escenarios. El héroe teatral es un ser misterioso, valiente, amante de la
libertad, en busca de una felicidad inalcanzable y con un destino inevitable desgraciado. La
heroína que lo acompaña es dulce, inocente y una amante apasionada. La ambientación
que rodea a estos personajes se desarrolla en panteones, paisajes solitarios y abruptos,
mazmorras, cuevas y montañas.
 Aspectos formales. Se caracteriza por su rechazo a todas las reglas; la libertad es el principio
artístico más importante y, encontramos mezcla de elementos trágicos y cómicos. Se
rompen las unidades de tiempo y lugar; el número de actos varia y se utilizan elementos
efectistas que intensifican el clima trágico y que producen sorpresa, horror y todo tipo de
emociones en el espectador. Todo ello, con un lenguaje retorico y grandilocuente.
1.5.1. El duque de Rivas.
Ángel de Saavedra, es dramaturgo y poeta. El estreno su obra Don Álvaro o la fuerza del
sino en 1835 supuso al Romanticismo en España.
El tema principal es la fatalidad o el sino adverso que persigue al protagonista hasta
destruirlo, aunque también aparecen otros temas, como el amor apasionado, los
convencionalismos sociales o el sentido exacerbado del Honor. Compuesta en cinco
jornadas, no respeta las unidades dramáticas. Formalmente, además, se observa una gran
variedad de versos y estrofas.
1.5.2. José Zorrilla.
José Zorrilla cultivo varios géneros y producción es muy extensa: el zapatero del rey, El
puñal del godo y Traidor, inconfeso y mártir son algunos de sus títulos. Pero su obra, más
famosa es Don Juan Tenorio, el drama romántico más popular, que aún se sigue
representado en la actualidad el día 31 de octubre, la víspera de Todos los Santos.
Estrenado en 1844 con gran éxito, la obra de Zorrilla refunde el mito de don Juan, cuya
primera aparición se debe a Tirso de Molina en el siglo XVII.